今天阅读了尹少淳老师的《基于核心素养的美术教学》 ，尹老师从三个方面进行了解读 。
一、美术教育的发展
世界上大规模的普及美术教育基本上是由工业和商业推动的， 而且基本上从图画开始 。中国的学校美术教育起源于近代 ，左宗棠创办的马尾船政学堂可谓肇始点 。从此国内的美术课很长一段时间内也被称为图画课， 而不是美术课 。1978年公布的《全日制中学暂行工作条例》和《全日制小学暂行工作条例》中正式将图画课的名称改为美术课 。但是当时的美术教学远远没有现在这么丰富，主要包括绘画、 雕塑 、手工制作等 。再后来， 新世纪课程改革之后，美术教育的课程内容就越来越丰富了， 欣赏、绘画、 雕塑、 设计、 工艺、 建筑、 书法、 篆刻，甚至媒体艺术都出现在我们的课程标准之中了 。从21世纪初的课程改革之后， 美术教育由过去的“关注学科”转变为“关注学科与关注人”并重，这是另一种转变 。
从整体来看， 学校美术课程的发展大体可以分成三个时期 。第一个时期是2000年课程改革以前，被认为是“双基”时期，中国的课程非常关注“基本知识”和“基本技能”。“双基” 是当时中国基础教育的一大特色 ，各科教师都非常注重“双基”的培养 ；第二个时期从2000年~2015年被称为“三维”时期；第三个时期 2015年开始，中国的课程进入了“核心素养”时期。这主要是给予从2014年11月由教育部开始推进的《普通高中美术课程标准》修订这一背景提出的一个关键概念 ，为未来国家层面的课程改革指出了新的方向 。
提出“基于核心素养的美术教学”， 这将是一个非常重要的教学观念的变革。我们用中国传统哲学的说法来形容就是“技近乎道 ”。现在的“道”是指将各种知识技能融合在一起， 用来在真实的生活情境中洞察问题、 解决问题。再延伸点儿来讲， 我们通常讲“智慧”二字， 其实人并不是有了知识技能就有了智慧， 所谓的真正的智慧， 更多的是人解决生活中真实问题的一种应对性策略。在美术教学层面， 我们过去习惯于围绕“技”的层面进行教学，我们今后的教学需要进入“道”的层面， 就是理解知识、 运用智慧去综合性的发现一些问题并通过艺术的手段去解决他们。
核心素养的概念主要是“个体在面对复杂的，不确定的现实生活情境时，能够综合运用特定学习方式下所孕育出来的（跨)学科观念、 思维模式和探究技能，以及结构化的跨学科知识和技能， 分析情境、 提出问题、 解决问题、 交流结果过程中表现出来的综合性品质” 。
二、美术核心素养及其内涵
美术的五大核心素养是图像识读、 美术表现、 审美判断、 创意实践、 文化理解。这五种学科核心素养不是只针对美术专业人才而设定的，而是面向全体公民。
我们期望未来的美术教学越来越具有趣味， 让我们的学生爱学、乐学 。 在美术学科的五大核心素养方面 ，他们之间是有交集的， 并非截然分开。
“图像识读”是指以获得美术知识和有益信息为目的的对图像的观看、识别和解读 。
“美术表现”是指运用一定的煤材技术和美术语言创造图像 。
“审美判断”是对美术作品和现实中的审美对象进行感知、 评价、 判断与表达 。
“创意实践”指在创新意识的主导下的思维和行为 。
“文化理解”主要是指从文化的角度看待美术作品和现象，认同中华优秀文化、 尊重人类文化的多样性 。我们可以通过作品“以小观大”，透过当时的作品进而感知当时的社会文化， 也可以“以大观小”通过对当时文化特征的认识， 理解具体作品的内涵 。
图像识读、 美术表现是美术学科特有的东西 ，创意实践、 审美判断、 文化理解是其他学科共有的。
三、五大核心素养下的美术教学
在现实情境中引导学生发现问题——明确任务—— 自主、合作、研究 ——获取知识技能——运用知识技能解决问题、完成任务 。这是一个基本的教学路径 。
知识与技能必须在解决问题的过程中才能实现其价值 。如果没有知识与技能， 所谓解决问题只是空谈。我们过去的问题出在知识与技能未能转化为学生的素养， 存在“伪知识而知识”“伪技能而技能”的弊病。没有知识与技能根本谈不上素养 。美术学科还有自己的特点，即技能性特别显著，技能是需要练习而达到熟练状态的，而技能熟练才能随心所欲地运用。
现在的美术教学应该进入一个“新常态”。未来的教学“新常态”可能体现为:以主题来统整，形式可能是单元教学。单元教学就要求我们根据主题设计问题情境 。还应该强调学习的经验化 ，继续强调自主学习、 探究学习 、合作学习， 学生在学习活动前能够调动以往积累的知识， 主动确定目标、制定学习计划，在学习活动中还能够做出自我调节， 必要的时候还能够与他人合作 。美术教学的评价导向也是很重要的， 通过评价来控制和调整教学行为 。评价应该和教学目标保持一致，否则就会歪曲教学目标和行为 。
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