我画居山养心图

  水墨画里的“黑、白、灰”并没有明确的界限，尤其是灰，说它是最包容大度的，一点也不为过。灰限于黑白之间，浅一分深一分效果就不尽相同，和黑临近它就是白，和白搭边它又成了黑。有人说灰毫无个性，过于被动，觉得它和儒家的中庸之道有联系。但它就是以自己的不变应万变，通过自己的协调性和包容性，让黑白巧妙地融合在一起，营造出层次感和空间感。画者可依靠对灰色浓淡的处理，用自己的画笔或引吭高歌，或低吟浅唱，把握好轻重缓急的节奏来达到各种艺术效果。我作这幅《居山养心图》，主体画面就是深深浅浅的灰，我甚至对山石的纹理都做了简化，远山更是作了虚化处理，只象征性的留一些山势的走向和山体的边缘，以淡墨轻染，保持画面的洁净，借助于水和淡墨，让灰色与空白相融合。灰就像一块圆润有光泽的玉，掌握得好，就会产生一种透明的玉质感，成功于否就在于画者的耐心和对水性墨性的控制上，要不断的试笔，要极慢的速度，在宣纸上薄薄地染，才能达到。整幅作品，我还作了大面积的留白：远山、云气、烟岚、雾霭、天空、平台。苏轼曰“空故纳万境”，这也是中国画要追求的意境。这幅作品的山石、亭子我用笔简约，树木却又用笔细繁，为的是体现虚中有实，实中有虚的美学思想。我的初衷就是让自己和观者看到这幅作品，能停下脚步，静下心来，涤荡凡尘，修身养性。

杨宝树，中国民主促进会会员，清华大学美术学院书画高研班导师（主讲教师），中国人民大学画院高研班导师、特聘教授，江苏省希望诗书画院副院长，希望工程江西慈善书画院常务副院长，永济市美术家协会名誉主席，老河口市美术家协会名誉主席。作品多次参加全国及省内外展览并获奖。出版个人画集有《宝树山水画》，《杨宝树山水画集》等。在国家、省、市报刊、杂志发表作品近千余幅。

我画居山养心图