一、词牌名
是规定词的格式。
我们都知道，词人填词都是根据词牌的格式来填。
词牌有很多，风景、人物、行为都可以作为词牌。
但是你知道吗，这些耳熟能详的词牌名背后，大多都藏着一段唯美的故事……
浣溪沙
传说西施在溪边浣纱之时，倒影透过绿水照到河底，把鱼儿都看痴了，忘记了游水，这就是“浣溪沙”的名字的由来。
纳兰性德以“浣溪沙”为题作词,她说：雨歇梧桐泪乍收，遣怀翻自忆从头。
在任何时候，雨带给我们的都是愁思。忆曾经，桃花还在，人却不是旧识，苍藓留足迹，月如钩。生老病死，是每个人都会经历的，人与人不管相聚多久，结果依旧是别离。人生便是如此。
念奴娇
念奴善歌唱，玄宗为其填词作曲，念奴唱出，声音婉转，龙颜大悦，御赐曲名“念奴娇”。
诗人填写的“念奴娇”有许多，但最出名的，还是苏轼的那首：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
江水东流，淘尽千古人物。英雄即使逝去，但他们的故事却不老，击打岩石卷起的浪花，不正是英雄的咆哮吗？本色英雄，名士风流。即使繁华落尽，但精神永存，铁甲还在。
雨霖铃
史书上说，玄宗在赐死爱妃杨玉环后，有一次雨夜出行，雨声伴着马铃声传进玄宗的耳朵，他感到非常凄惨，想起了爱妃，唐玄宗脱口而出“雨淋铃”三字，后让人取谐音，作曲“雨霖铃”。
说起“雨霖铃”，就不得不提柳永：多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！
生活原本就是这样，孤独，才是一个人最终的归宿。孤独和爱是相互依靠的，表面上看他们相互对立，但实际上他们有着很大的联系。孤独是爱寻求接受而不可得，而爱是对他人孤独的发现和抚慰。
二、词韵律
早在黄帝时代，人们狩猎时的歌谣就已可见韵律的雏形。
“断竹续竹，飞土逐肉”——《吴越春秋》
收尾的“竹”字与“肉”字都属于入声字，是押韵的。可见，在“格律”还没有形成的五千年前，初民们已经开始自觉不自觉地押韵和运用节奏了。
这种节奏可以把涣散的声音组成一个整体，使人读前一句时预想到后一句；读后一句时回味到前一句，造成一种回环往复的审美效果，也加强了诗歌的感染力和表达效果。
古代诗词对于用韵的要求是相当严格的。在严格的韵律要求下，诗句自然就形成了和谐的节奏。
三、词情感
文字的魅力就在于，它组合后是具有感情色彩的，由字调的刚柔、长短、轻重引起思想感情的起伏变化。这一点在古典韵文中被表现得淋漓尽致。
白居易曾写下三首《忆江南》，这三首词中的情感表达就完全彰显了文字魅力。
江南好，风景旧曾谙。
日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
能不忆江南？
江南忆，最忆是杭州。
山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。
何日更重游！
江南忆，其次忆吴宫。
吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。
早晚复相逢！
这三首词的妙，不在于前边把江南、把杭州、把苏州描绘得多么美，而在于每一首结尾层层递进的感叹——
江南好，所以，忍不住回忆；江南忆，所以，期盼重游；越是期盼，越是忍不住回忆，所以，下定决心要复相逢。
这三首词，从今时忆往日，从洛阳忆苏杭。今、昔、南、北、时间、空间的跨度都很大。
细细读来，让人不禁也如诗人一样“身在洛阳，神驰江南”，对江南产生了无限美好遐想。
网友评论