前面，我发言：
以前，去看艺术馆，到了现、当代展厅，就觉得都是乱力怪神了，自己说：“如果这也算艺术，那我也会！”现在才懂了，视觉艺术（绘画）在从写实到写意、从具象到抽象的升华中进入现当代，画家已经不满足把自己的所见所思直白地表达出来，所以去掉内容后，（或者在内容的背后，）一件作品以纯形式的表现引起读者（观众）的感动和共鸣，就够了。梵高的《向日葵》不是画的向日葵，向日葵只是个道具。
以后不要说看不懂，作者（画家）自己来也看不懂，Ta本来就没有标准答案，作品只为勾起观者脑海中的意象，对，意象！勾起的意象越多，就越成功。所以有时候在画展上，有观者对作品大讲特讲各种意象，而画家就在他身边站着，前额亮晶晶地看着傻笑。——也就是说，艺术创作的主体已经由艺术家转移到了观看者。不要怪没有好的艺术品出现，是我们距离艺术家越来越远，不愿意敞开心扉被感动或者没有能力被感动，bala-bala-bala......
Brain同学接过话题：
@蛀心虫 ，以前，去看艺术馆，到了现当代展厅，就觉得进入乱力怪神了。自己说："艾玛，这也算艺术，俺也会呀"。读了虫哥的话，不好意思地感觉到落伍了，对现代艺术的主客体漂移现象不够心领神会了。
上面是玩笑。现在再真实地向大家讨教一个问题。有时会感觉人类在某些领域已然登峰造极。比如哲学，绘画，交响乐，宗教，等等（第一个问题，这种感觉对吗？）。那么现代人要突破，就只能剑走偏锋，以奇，异，至怪，至简，反叛等等来吸睛。当然其中不乏一些能够引人深度思考的东西。
但是，另一方面也有个现象。就是更多的这一方面的作品，能不能被认可，往往并不取决于作品本身，而取决于作者是谁，作者的名望，作者的地位。譬如，我拿一张涂满墨汁的画布去参展去卖钱，一定会被看为疯子叉出去。而出自大师之手，就是千古名作。如此一来，艺术岂不与偶像崇拜混居一室？抑或本来就是混居的？这是我的第二个问题。
大家怎么看？>
我接着瞎说：
艺术家是一群特殊的人，他们超越了时代，引领着时代，只要回头去看看文艺复兴时期艺术家的创建，怎么评价都不过分，为什么看着现当代的艺术家好像没有传世之作呢？是他们走的太快，而时间又太近，加上我们没有受过专门教育和熏陶的普通人艺术素养太低欣赏不了，就像从来没有听过交响乐的人，怎么可能深刻理解贝多芬？所以我被告知，要想理解要多去看，要从小就去看....
从宗教绘画，到古典画，完成了从善（劝人向善）的追求到美（发现美）的追求的转变，艺术进入现当代，已经完成了从美到真的升华。在善和美的层次上，作品就在那里，谁来看都是它，很容易被理解，而在真的层面上，作品需要观者用自己的意象参与来完成最后的诠释，才能理解艺术家创作时真实的情绪表达，那种单向宣教和简单直白已经不是艺术。而艺术家希望自己的作品有更多的诠释，于是由具象必然地走向了抽象。三年前我就讲过一个段子：
我女儿在CUHK学Fine Arts，【她真的好厉害喔！】，有一天我带回一本当代中国名家画册给她看，她翻完以后，很认真地说，”Dady，看来真的有必要给你普及一点常识...”
“在真善美之中，没有真，善和美是站不住的没意义的装饰。”，她指了一下电视里正放的玖月奇迹的演唱，“”你看，为什么现在年轻人不愿意听这样的歌？她唱的虚假，是为了感动观众在唱，她连自己都没感动。”
“那么，画画也是如此，一幅画能否打动人，在乎作者是否是真诚，他在用画笔跟自己说话，至于技法、构图、配色都是次一级的要素，不真，就像文学作品的词藻堆砌，再善再美也没有用....”
我待在那里久久思索，噢！真.....
对技法和媒介的超越，艺术家早就知道，谋求画的像、画的美必将走到尽头，技法已经不重要了，画的再像有相机厉害？画的再美，有美图厉害？
毕加索说，如果只求画的像，我十岁时就够了。过于遵守传统的书法和山水画已经是腐朽的艺术（我瞎说的啊，莫拍砖，但我就是那样认为的，我也求真。）好，来回答第一个问题：
1、你的这种感觉，既对也不对。（不，不，应该说，我既同意也不同意。）你其实可以把“科学”也放进来嘛，都是既有渐进，也有跳跃的过程。其实，仔细看，艺术（不光是绘画）与哲学、音乐、宗教、科学相比，由于成本小，更显得创新性十足，近百十年来，该有多少艺术流派此起彼伏，迭代进化？
只是，由于参与艺术创作的人多了，很快就完成了可能的表达，趋近该流派的终点或者渐近线，而一个真正的艺术家是不屑于重复的（重复就是工匠，创新才是灵魂），所以在艺术领域，天然有去中心化的趋势，再也难以出现流芳百世的作品和人物。
所以你说的对，“现代人要突破，就只能剑走偏锋，以奇，异，至怪，至简，反叛等等来吸睛”。作品的留存不重要了，探索和创新本身才是重点。
2、作品本身不重要了，观看者的意象才是主角。而且，现在的高精度扫描复制技术让作品失去了唯一性。要去感受那个作品，必须知道作者的生平时代、表达意图等等。给你举例子：
假如你在1917年的某天路过一个小店，正好看见一个你找了好久的男用小便池，买了，走到前面是巴塞尔艺术节的展馆，你想去看看，拎着小便池进去，人很挤不方便，你把小便池写上名字放在绳子里面的展台上，就到处逛，突然，哎呀！世界上享有盛誉的艺术家杜尚送展跟你一样的作品，里三层外三层被人传颂赞叹，也是跟你一样的一个签了名的男用小便池啊！
杜尚要开创了一个时代，表示绘画已经走到了终极，艺术还要往前走该怎么办呢？那就是不要画画了，“超越绘画”。于是就拿个小 便池送展，说：“我不画画了，画画已经没有用了，今天艺术就是现成品。”
你那个小便池是什么意思呢？哈哈哈哈，哈哈哈哈。
所以艺术家是先画几个圈，再枪枪命中靶心，普通人是先放几枪，再去画几个圈圈，作品是一样的，差别好大哟！
网友评论