《蒋勋说唐诗》

2019年的50本书计划先选择了一本以前读过的书《蒋勋说唐诗》。

曾经他的书我颇为喜欢，也推荐过给很多人，但此番重读，却觉得过于细腻，格局略小，词汇量似乎也很少，绕来绕去就是“孤单”、“空虚”、“寂寞”这些词。

另外书中也有很多常识性错误，譬如说只有在唐代的盛世才会发出“前不见古人，后不见来者“这样的呐喊，譬如说”噫吁唏“是俄罗斯方言，譬如说石崇是南朝人……

不过最让人难以理解的是写过《蒋勋说红楼》的他，居然在文里写”我不鼓励大家去读那些有李商隐的诗句的注解，越注解离本意越远”。

其实美的门槛并不高，对于文本的感悟不求甚解即可，但它能唤起我们对唐诗的记忆，能让我们从别的角度去理解唐诗，也算一个基本合格的畅销书吧。

《春江花月夜》

不是我们传统的春江、花、月夜这样断句，而应该是春、江、花、月、夜这样一组互相独立又互相关联的一组事务，像一曲交响乐优美独立。

宇宙之间存在的东西常常因为我们看不见，变成不存在；可是看似不存在的东西，如果你在意，也会变成存在。

王维与白居易

他们都经历了大唐的繁华盛世，也曾歌颂、赞美过繁华，但经历政治上的巨变，人生受到挫折后，一个潜心向道，寄情山水，成为中国山水画的创始人；一个体察民间疾苦，对自己和以前进行反思，也开启了轰轰烈烈的新古文运动，倡导文以载道，放弃了文字的形式美。

李白与杜甫

李白永远在完全超越于现实之上的个人心灵世界游走；杜甫则落脚于现实，让我们看到人世间最大的悲痛和具体的悲剧。

青春年少时可能最喜欢李白，他是想象中长大后可以为所欲为的自己，因为瑰丽绚烂的想象，因为无与伦比的浪漫，因为豪放不羁的侠气，因为与生俱来的天赋。

人到中年可能最喜欢杜甫，他是历经沧桑后仍努力真实的自己，因为悲天悯人的关怀，因为感同身受的痛苦，因为相伴一生的深情，因为有迹可循的规范。

没有孰优孰劣，只有惺惺相惜，毕竟写杜甫写得最好的是李白，把李白的伟大描绘的最精准的是杜甫。

李商隐

词极艳，意及哀。在有点萎靡，有点困倦，有点慵懒的时代里，努力为自己找一点生命的美好。

《簪花仕女图》和《纨扇仕女图》可以和李商隐的诗歌一起看，他们用绘画和文字描绘了那些落寞女子的心情；也可以把他和王尔德的作品一起看，都喜欢写夜晚，写莺。

唐诗兼备不念过去的“孤”和不畏将来的“傲”。蒋勋用美学说唐诗胜在情感，也用他独有的美学经验包括电影、历史和艺术来解读文字，给个三颗星。

有时间的可以考虑听听有声书，蒋先生独特的嗓音清冽安静，不疾不徐有如溪水潺潺，也是很美的体验。