艺术活动中的形象与思想

艺术活动中的形象与思想

艺术活动中的形象与思想，相当于语言学当中的能指与所指。能指是一个词所蕴含的各种可能性和多义性，比如一朵花可以引发观赏者各种各样不同的感受和联想。所指就是从一个词的可能性和多义性中被确定的那一个意义，比如菊花的隐逸意义。

艺术的创作与欣赏就像一个捉迷藏的游戏，作者通过声音和形象来暗示自己真正的位置，但又会借助形象的多义性来制造错误信息。读者通过捕捉形象和声音来推测作者所隐藏的那个事物的位置，有时候猜错，有时候推测成功，一步步逼近真相。这就像一个游戏，很好玩。

如果一个玩捉迷藏游戏的人，上来就说，我在这里，大家一下子找到了他，这个游戏就失去了趣味，是失败的。这相当于一个作者开篇就说，我今天就是要告诉大家一个道理，大家要记住。这种道德说教的作品根本就不是艺术，而是宣传。反之，如果一个捉迷藏的人藏得太深，而又不给别人任何暗示，大家最终也没找到，这个游戏也是失败的。这就相当于一部作品，大家读完了不知所云。

所以，艺术中形象与思想要形成一定的张力，张力太大，会崩断；张力太小，无趣味。保持张力的均衡状态，艺术活动才能持续。

当然，艺术活动中形象与思想的均衡状态是相对的，对于一个艺术修养不高的欣赏着来说，有的作品就太晦涩了，朦胧诗的名称就是这么来的。对于艺术修养比较高的欣赏者来说，朦胧诗太直白了，和解放前的很多诗都无法比较。