“在黑暗时期，他们有点黑暗，在快乐时期，他们有点快乐。”
第一眼见到 Giacomo 的作品一定会被极富张力的画面吸引住。
我们很轻易就能判断出这是故障艺术(Giltch Art)，但是却比那些烂大街的故障艺术清新太多。
## violence 暴力
“Saigon” Giacomo Carmagnola
这副作品的来源是美国摄影记者马尔科姆·布朗（Malcolm Browne）1968 年在越南拍摄的《自焚的僧人》，照片经过 Giacomo 的处理，火焰分全部部变为运动的像素颗粒，蒙上了超现实的色彩。(注：作品名 Saigon 西贡 是胡志明市的旧称)
UP-MAP Giacomo Carmagnola Source: Vietnam War 1968 - US Napalm Strike.A napalm strike erupts in a fireball near U.S. troops on patrol in South Vietnam, 1966 during the Vietnam War. (AP Photo)来源同样是越战时期的照片，Giacomo 把越南战争这一混乱时期的混乱战场与同样混乱的故障结合，产生了一种非常特殊的触感。
Church Fire Giacomo Carmagnola
Woop-Woop Giacomo Carmagnola
Lava rules everything around me Giacomo Carmagnola
在这组作品中从燃烧的东西到爆炸和岩浆，“火”这个元素频繁的出现，在 Giacomo 看来火象征着暴力，暴力是一种巨大的美学，所以我们能在这些照片中体会到从始至终的扭曲和不安。
## 宗教&圣母
在他的作品中也经常出现的元素是宗教和圣母。
BGP Giacomo Carmagnola
一些神圣的宗教形象图片中拼贴部分数字影像，其成像效果略显诡异却又不失和谐。
“PRK” ABSOLVO, personal exhibition in Treviso, Italy
然而Giacomo并没有通过这些画面来传达一些个人见解，或是哲学、宗教的探讨。
ORN Giacomo Carmagnola
他说：“我认为这些图像是一种替代美。我发现通过保持原始的‘骨架’，同样的图像如何变化是非常有趣的。当然，它们也具有视觉冲击力。但在此之前，我觉得它们很漂亮。”
GWM Artwork for the contest The Digital Decade III
“Meltchrist” Giacomo Carmagnola
他希望将这些原本就十分精彩的画面，通过现代技术手段展现另一种美，并引发人们对这些作品的重新解读。
## 人文主义
Giacomo的作品还以大量早期照片为灵感，这些照片有新闻摄影作品，人物肖像作品。
Forgot about Anal Oscolum
这副作品据我的了解是Giacomo为其朋友Anal Osculum的混音唱片《Forgot about Anal Oscolum》制作的封面，现在这张唱片已经被删除，无法感受到其内容，来源是一部名叫《杀戮演绎》(The Act of Killing)的纪录片中一个画面，记录了印尼 九·三〇事件。
It goes - it goes - it goes Giacomo Carmagnola
据我检索到的信息，这张照片的来源是一篇名叫《今天，自法国废除死刑至今已有35年》(Aujourd'hui, cela fait 35 ans que la peine de mort a été abolie en France)的文章的配图。包括下面的一些人物肖像作品，可见Giacomo的作品透露着人文主义气息。
“Creepy il lupo pt.1” Giacomo Carmagnola
“Creepy il lupo pt.2” Giacomo Carmagnola
“A-A-A” Giacomo Carmagnola
“PARGOLETTA” Giacomo Carmagnola
FRBOL Giacomo Carmagnola
RBN Giacomo Carmagnola虽然Giacomo说他的作品并没有传达一些个人想法和见解，但是当他选择了这些素材的来源时，这些作品已经具有了天然的意义。
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Giacomo Carmagnola
贾科莫 卡马尼奥拉
他是意大利的一位艺术家，擅长使用故障拼贴来完成他的作品，故障拼贴(Glitch Collage)由故障艺术(Glitch Art)衍生而来。
“Sortintosh” Giacomo Carmagnola
他的作品旨在通过扭曲图像还还原图像纯粹的美。
Emm，主流的故障艺术
但是相比于一般的故障艺术作品的粗制滥造，和强行赋意，Giacomo的作品注意了每个像素的摆放位置，虽然说进行了故障处理，但是对象原本的造型结构还是十分尊重。
“REDRUM” Giacomo Carmagnola (《闪灵》中的经典画面，“REDRUM”【红色朗姆酒】反过来看就是“MURDER”【谋杀】)
他选择的素材并没有遵循一定的主题，并且大部分都是没有版权的图片，在他看来没有版权的图片本身就象征着混乱，然后进行单纯的美学创作，给观赏者留下的大量的想象空间。
“All ice on me” Giacomo Carmagnola
值得一提的是他在著名的杂志《VICE》工作，不得不说他的风格与《VICE》十分吻合。
VICE 杂志
“世界在下沉，我们在狂欢”
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说到崩坏，最近让我印象深刻的一篇文章是知乎上关于“如何评价吴亦凡的说唱实力？”的一个匿名回答。这个回答针对的不是吴亦凡，而是所有的流量明星。
这个匿名作者用经济学上一个“劣币驱逐良币”的故事，生动地讲述了如果继续以流量判断艺术家或明星的价值，那么到最后，没有艺术家会真正追求高质量作品，他们最求是没有丝毫艺术价值的流量，那么可能也没有“艺术”这么一说，只剩一个“钱”字。
要批判的也并不是这些流量明星，可以说跟他们一点关系也没有，批判的是整个社会的流量造假行为，互联网上数据规则的崩坏。更深入的来说，会使得人们去进行流量造假的原因是我们甘愿跟随流量。以我的个人经历，很多人会去喜欢一个明星的原因只是“这个明星很火”，而并不是这个明星很有个人特色，让你产生了强烈的共鸣。人们欣赏的也不是作品本身价值，而是明星的脸，和这个明星有多知名。
正如回答中所说，十多年前，明星都是靠实力让人记住，而现在整整十年，华语音乐几乎已经停止了发展，有多少人去KTV唱到还是十年前的歌，近十年来几乎没有优秀作品出来。
最近在上的一门营销推广课上，老师反复强调流量的重要性，教我们使用各种方式提升自己的流量。在我看来通过各种手段提升流量，都是不健康的发展方式，充其量只是发展的一种辅助手段，最核心的还是内容本身的价值。但是现在有多少的营销推广组织本末倒置，他们发展的核心不是内容质量，而是流量。撑起一个庞大的空虚的壳，金玉其外，败絮其中。
这一切只是在当前 时 空 中的崩坏，随着社会的发展，这一切必然会好转，在历史中留下痕迹的一定是有实际价值的作品，而不是有一时流量的东西。
参考资料
[1]http://giacomocarmagnola.tumblr.com
[2]https://metalmagazine.eu/en/post/interview/giacomo-carmagnola-perturbed-beauty-arnau-salvado
[3]https://www.zhihu.com/question/61250443/answer/452599324
* 图片均来自互联网，侵删
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