毕加索与鸽⼦的故事

毕加索是西班⽛现代派绘画的代表⼈物，著名画家，那么毕加索与鸽⼦之间有什么故事?下⾯是为你收集整理的毕加索与鸽⼦的故事

　　毕加索与鸽⼦的故事

　　1940年6⽉，德国军队侵占巴黎后，巴黎⼈民有的选择了背井离乡，有的则选择了继续留守家园，保卫祖国，⽽这其中就包括画家毕加索。⼀天，毕加索正埋头在房间作画，突然⼀位⽼⼈敲响了他家的门，⽼⼈⼀脸悲凄，对毕加索讲了他的故事。⽼⼈的⼉⼦是个⼠兵，在战争开始后不久就牺牲在了战场上。⽼⼈只能和他年幼的孙⼦相依为命，如果说在那个家⾥还有什么值得他关⼼的，那肯定是屋顶那⼏只鸽⼦了。⼀天，孙⼦照常去屋顶赶鸽⼦，⼀帮德国⼠兵却突然闯了进来，⼠兵问孩⼦⼿⾥拿着的⽩条是什么，孩⼦说是国旗，这惹怒了这些德国⼈，这帮德国⼠兵残忍地杀死了孩⼦，鸽群惊得飞开了，唯独留下⼀只呆呆地看着它的⼩主⼈，⼠兵们⼜杀害了这只鸽⼦。

　　⽼⼈说完故事后说明了来意，他想请求毕加索为他作⼀幅画来纪念孩⼦和鸽⼦。毕加索在为世界和平⼤会作画的时候想起了这个故事，因此选了鸽⼦作为对象，于是便有了今天的和平鸽。

　　毕加索年轻

　　毕加索是当代最著名的现代艺术家，也是最伟⼤的艺术天才，⼀⽣创作数万幅作品，作品风格丰富多彩，后⼈⽤“毕加索年轻”的说法形容毕加索多变的艺术形式。为什么要把⼀位活了92岁的画家称之为“世界上最年轻的画家”呢?这是因为在90岁⾼龄时，他拿起画笔开始画⼀幅画时，对世界上的事物好像还是第⼀次看到的⼀样。

　　毕加索的⼀⽣分为不同的时期——早年的“蓝⾊时期”、“粉红⾊时期”、“⿊⼈时期”、最后的“超现实主义时期”等。

　　蓝⾊时期：毕加索在这个时期的作品背景，头发，⼀切都是蓝⾊，蓝⾊主宰了⼀切，画中多以残疾者，拾荒者以及穷困者为主，充满了凄凉与悲怆，这也是毕加索对现实⽣活关注最多的时期。粉红时期：毕加索的蓝⾊风格时期已经结束了，柔和的粉红⾊调贯穿了他的画布，娇滴滴的粉红⾊代替了空洞抽象的蓝⾊。画⾯上呈现的是青春⼜有活⼒的⼈物形象，粉红时期就这样开始了，毕加索进⼊了⼀个全新的世界，⼀个与悲伤和凄凉完全脱轨的世界。

　　⿊⼈时期：这个时期是毕加索⼀⽣的转折点，也是艺术史上巨⼤的突破。他创作了《阿维尼翁的少⼥》，这部作品是现代艺术发展的⾥程碑。超现实主义时期：那时他的创作特点是将⽣与梦境与现实结合起来的，具有恐怖、神秘的⽓氛。

　　毕加索的画时⽽⾊彩鲜明，柔和，时⽽凶狠，古怪。毕加索90岁的时候，仍然跟年轻⼈⼀样⽣活，不安于现状，⼀直在寻找新的创作思路。他的⼀⽣对世界都是充满着好奇。

　　毕加索的评价

　　众所周知，⼈们称毕加索是⼀位天才，因为他⼩时候就对⾊彩有着不凡的天赋，在别⼈只会躲在⽗母怀⾥哭的时候，毕加索就会画素描了，⽽且很有⽔平，画起画来可谓是随⼼所欲，收放⾃如。可是天才也会有缺陷，他并不是⼀个优秀的学⽣，在教室⾥上⽂化课，对他来说简直是⼀种折磨，听课时总是东张西望。同学经常会嘲笑他，逗他玩“⽐如⼀加⼀等于⼏啊?”然后哈哈⼤笑地⾛开。

　　有时候⽼师会在毕加索⽗母⾯前说他是⼀个痴呆，并且会描述他痴呆的样⼦，毕加索的母亲听完也觉得他是⼀个傻⽠，只有毕加索的⽗亲坚定不移地相信⾃⼰的⼉⼦并且⽀持他。有了⽗亲的⽀持，毕加索每天都沉浸在⾃⼰幻想的世界⾥，⾃由地绘画。从⼗九世纪末⼀直到⼆⼗世纪七⼗年代都在从事艺术活动，⼀⽣画了数万幅作品，因此成为⼆⼗世纪最具有影响⼒的现代派画家。毕加索⼀⽣都在创造不同的艺术⼿法，印象派、后期印象派、野兽派的艺术⼿法都被他改编为⾃⼰的风格。⽆论使⽤什么⼿法，毕加索都能保持⾃⼰粗犷刚劲的风格，这是⼀种登峰造极的境界。

　　毕加索与⼀⽣贫困潦倒的梵⾼不同，他的⼀⽣辉煌之⾄，是第⼀个在⽣前亲眼看着⾃⼰的作品被收藏到卢浮宫的画家，并且被列为最伟⼤的⼗个画家之⾸。