周董的第十五张个人专辑《最伟大的作品》于7月15日正式发行，7月6日先行曲MV一经发布，就在各大平台频频登上热搜，今天我们就来盘点一下这首MV里面的艺术元素。

在琴键快速弹奏的旋律中，化身时间旅人来到了1920年的巴黎，这是整个MV的背景基调。为什么是1920年的巴黎，如果你看过伍迪·艾伦的电影《午夜巴黎》，可能就对海明威笔下“巴黎是一席流动的盛宴”有所感悟，那时的巴黎在和平状态和工业革命高速发展中极尽繁华，是艺术史上的一段巅峰存在。

来源：《最伟大的作品》MV截图

穿越回1920年代后主歌部分一共提到了五位艺术家：雷内·马格利特、萨尔瓦多·达利、常玉、莫奈和徐志摩。副歌和背景中则提到了梵高、蒙克、莫迪里阿尼（场景背景画有出现）。

雷内·玛格丽特

他不是调酒，是比利时超现实主义画家，他的作品往往让人摸不着头脑，

其代表作是创作于1929年名为《形象的叛逆》，一幅写有"你看到的不是烟斗"的画作。

这不是一只烟斗

画作上明明是一只烟斗，下面却用英文写着“这不是一只烟斗”，不禁让人疑问，这不是烟斗又是什么呢？

这不是一只烟斗

没错，这只是一幅画作。

包括《人类之子》、《戴圆礼帽的男人》，被苹果和鸽子挡住的面孔，我们在欣赏画作的同时，会不会在视野被遮挡下更激发出了我们窥探背后人物庐山真面目的好奇心，亦或者是，我们在欣赏画作人物之时，那颗苹果后面隐约漏出的双眼余光是否也在注视着我们，甚至他比我们看得更清楚，因为他隐藏在暗处。

玛格丽特借助一幅幅奇妙的画作，试图向人们解释：我们看到的每一件事背后都隐藏着另一件事，我们总想看到被我们所看到的东西所掩盖的东西。

《人类之子》《戴圆礼帽的男人》

西班牙超现实主义艺术家萨尔瓦多·达利

翘胡是达利的标志特征，用他自己的话来说，这就像天线一样，将自己和宇宙的能量联通起来。他的超现实主义画作，犹如穿梭在梦境里一样，以一种稀奇古怪，颠覆常理的扭曲方式将现实中的事物梦幻般地呈现出来，越想看明白越看不明白。以至于很多人看了他的作品后，都觉得他极不正常，是个疯子。而他自己却说，“我很正常，我和疯子唯一的区别就是我没疯”。

达利《弯曲的汤勺》 达利《记忆的永恒》 达利《龙虾电话》

常玉

这位出生于四川，1920年留法勤工俭学时到巴黎，常玉一生大起大落，从花花公子成为流浪者，他在艺术上坚持"我行我素，不媚世俗"的理念，不进学院派，常常在咖啡馆作画。1966年在巴黎因煤气泄漏去世时，仍默默无闻，穷困潦倒、不被赏识。即使在他的葬礼上身边也没有亲人出席。

常玉 《曲腿L女》《聚瑞盈香》《穿黑西装的女人》   马蒂斯《窗外的蔚蓝海岸》 梵高《星月夜》 蒙克《呐喊》 莫迪里阿尼《系黑领带的女子》 莫迪里阿尼《莱奥波德兹博罗夫斯基》

莫奈

《戴贝雷帽的自画像》 《日本桥》 《睡莲》系列 《日出印象》

徐志摩

代表作品有《再别康桥》《翡冷翠的一夜》。

“停在康桥上的那只蝴蝶

飞往午夜河畔的翡冷翠

遗憾被偶然藏在了诗页

是微笑都透不进的世界

巴黎的鳞爪 感伤的文法”

徐志摩诗歌《偶然》中最后三句：

你有你的，我有我的，方向；

你记得也好，

最好你忘掉，

在这交会时互放的光亮！

散文集《巴黎的鳞爪》有着些许感伤的文法，透漏着“国怨”，联想起陆小曼，一切都是偶然。绚烂、华丽、一席盛宴，终结于一场飞机罹难。

这世上的热闹，出自孤单。