杨玉忠（昱忠）1957年生人。 1982年拜书画大家梁崎先生为师，并先后从宁书伦、冷雨、哈佩、董鸿程诸先生学习书画篆刻，数年来对宋、元、明、清历代名家及画派作了大量系统研习，其后对近代名家张大千、吴湖帆、萧谦中、李苦禅等先生亦做了系统的学习，获益颇丰。 作品曾入选二十世纪《中华掇英画集》，跨世纪《世界书画家大典》、《中日邦交正常化三十五周年纪念画集》、2007年作品《高山流水》入选天津“庆重阳中老年书画交流展”获佳作奖并入选画集、2009年作品《山居清兴图》入选天津文联和美协主板的第十一届美展并出版画集、2009年秋作品《观潮图》入选首届中老年书画、紫砂艺术作品站，获优秀作品奖、作品被港、台、加拿大、日本及美国友人收藏，现为天津市美术家协会会员、香港书画笔艺会会员，天津市和平区文学艺术界联合会会员，天津和平书画会会员。
杨玉忠在处理花鸟景物总是由实入虚、虚实相生，在客观真实中寄寓其对宇宙人生的深情。这使得他笔下的山水万象呈现出虚灵化、情意化的倾向，直至通达“天人合一”的境界。加上山体的实在性与云烟的虚幻性的结合，使画面产生了空灵感与飘逸感，以表现自然、空气、山林的原生态美感和清新气息。以形写神，立意清新、朴厚、洒脱之风。杨玉忠的山水画作品颇有妙然天成之纯真气息。其构图安排于巧妙中显出自然，其造型特点于严漌中见出优美，用笔沉着稳健，润枯相间，行笔力度适中，不烈不温，为画面营造了阳刚之气充盈的意象。其色彩处理于浑厚中透出典雅，体现了其富有现代绘画色彩审美理念与效果。他重视对经典之作的临摹研究，但又十分重视写生，近年多次深入太行、华山、庐山等地写生，深入自然立足传统，挖掘创新，探寻以新的方法“表现自然界的勃勃生机”。赋予作品更强的真实感、丰富性;另一方面，又尽可能发挥笔墨语言来表现中国画的基本特征。
杨玉忠作品欣赏
网友评论