国庆七天假，读完了《金石别卷--莲花庵写铜艺术编年》一书。作者是清华大学环境学院杜鹏飞教授。
杜教授是我们刻铜文房收藏群里的学术大咖，他本人还是清华大学艺术博物馆常务副馆长，中国博物馆协会副理事长，典型的文理双修的实践派资深玩家。
《金石别卷--莲花庵写铜艺术编年》在我们刻铜艺术爱好者的眼里，可读性很强。且就姚茫父这位晚清民国北京画坛领袖之一而言，本书的资料性比之前同是杜教授著述出版的《艺苑重光：姚茫父编年事辑》，又有了新的高度。
一）书介
全书大体分了三个部分：
第一部分是由姚茫父孙辈 姚遂教授写的序，从家人视角叙述了姚茫父的人生成就，特别是在教育领域的成就。姚遂教授目前为中央财大副校长，其成就也侧面印证姚华先生教育理念惠及到了子孙后代。
第二部分是杜教授个人很满意的一个逾万字的长引，在这段文字中。杜教授旁征博引，为广大刻铜艺术爱好者厘清了几个长期比较模糊的概念：
1）刻铜文房的辨析，“写铜”还是“画铜”？“刻铜”还是“铜刻”，最终，杜教授结合《大辞海》和民国《旧都文物略》的叙述，在书中统一采用“刻铜”一词；
2）关于亲笔画稿，杜教授强调，在本书探讨莲花庵写铜，所选作品，无论实物或拓片所据之实物，皆指由姚茫父先生亲自在铜制文房器具上进行写画，再经张樾丞、张寿臣、姚锡久等铜师以刀刻出，所共同创作完成的刻铜文房。也就是严格意义上的“亲笔画稿”刻铜文房。
此外，作者根据书画家参与刻铜文房创作的方式和参与程度，建议将刻铜文房从高到低分7个等级：一级甲等、一级乙等等等（限于篇幅，不赘述），这为规范指导民国刻铜文房收藏，起到了很有意义的参考作用。
3）杜教授结合“源远流长的刻铜与文房”历史，同时也结合传统金石学发展的脉络，推导出璀璨一时的晚清民国刻铜文房，属于传统金石学发展的一部分。
姚茫父，毋庸置疑是近代刻铜艺术第一人。杜教授在文中重点分析了姚茫父介入写铜时间以及历史动机，资料详实，令人信服。
第三部分是我个人非常享受的部分，也是书中篇幅最大的部分。即莲花庵写铜艺术编年：
从民国元年到民国十八年。
书中收录了姚茫父铜刻艺术作品原物照片、拓片等约300件左右，件件精彩。甚至很多拓片是属于首次公开发表，真是大饱眼福。
这300多件作品，大多都落有具体年款，比如丙辰年，丁巳年，这两个统计下来姚茫父存世作品最多的年份，比较要代表性。盖姚茫父当时为北京女子师范学校讲学，不吝把自己的写铜艺术作品，作为奖品，分批次赠予优秀的学生的。
并且由于姚茫父是著名的书画家、诗人、词曲家、经史学家、文学家及艺术教育家。他在诗、文、词、曲、碑、版、古器及考据、音韵等方面都有很高的成就。他的写铜艺术作品所涉猎的题材也非常广博精彩。 金石文字、小品山水、古造像，甚至于古埃及文字等题材，无所不包。同时他独创的颖拓技术拓展到铜刻上，又增加了刻铜独特魅力。
二）成书方法分析
据杜教授介绍，这本书是他2020年以来，拜特殊禁足期所赐，得出一些空余时间来写成。属于繁忙的清华教学任务之外的插柳之作。但从我们刻铜艺术爱好者眼光来看，此书质量绝对是已经出版的同类书籍中的佼佼者。
全书读完第一遍，我合上书页，扪心自问，如果让我来写一本同类题材的书，杜教授教会了我些什么？试着总结一下：
1）对于收藏类的书籍，藏品资料始终是第一位的。杜教授书中300多幅藏品图片，哪怕一个字不写，单独集结出版，也是很好的画集！所以，平时注意收集藏品图片，非常重要，积少成多，量变到质变！
2）由于刻铜文房藏品，大多有刻赠款，这些赠款包括年款、姓名款以及历史事件、历史机构等等内容。其本身就有很好的史料价值，可以做延伸解读。
杜教授此书中，把茫父作品中的赠款做了非常细致的考证，等于为后人还原了姚茫父民国时期的朋友圈，从中可以一窥民国北京画坛的一些人际交往的趣事。
3）按照具体的作品编年来将姚茫父铜刻作品归类，还有利于分析茫父艺术风格的变化，杜教授本身就是资深书法爱好者，通过他的解读，让刻铜文房艺术爱好者对姚华作品的艺术性认知，得到了提升。
假如自己斗胆来写另外一位，同样为刻铜文房艺术做出巨大贡献的，同为民国画坛领袖的陈师曾，他的刻铜作品编年。应该如何来编写呢？
1）收集足够多的陈师曾的刻铜作品图片（实物或者拓片资料）；2）做各种落款的考证；
3）提炼资料，总结观点。
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