与鱼姐探讨填词法后心得：从《钦定词谱》少年游格十思考词谱平仄的宽

与鱼姐探讨填词法后心得：从《钦定词谱》少年游格十思考词谱平仄的宽严

文/铨斋

少年游三首

晏几道

一

绿勾阑畔，黄昏淡月，携手对残红。纱窗影里，朦腾春睡，繁杏小屏风。

须愁别后，天高海阔，何处更相逢。幸有花前，一杯芳酒，欢计莫怱怱。

二

西溪丹杏，波前媚脸，珠露与深匀。南楼翠柳，烟中愁黛，丝雨恼娇颦。

当年此处，闻歌殢酒，曾对可怜人。今夜相思，水长山远，闲卧送残春。

三

离多最是，东西流水，终解两相逢。浅情终似，行云无定，犹到梦魂中。

可怜人意，薄于云水，佳会更难重。细想从来，断肠多处，不与者番同。

《钦定词谱》格十 双调五十二字，前后段各六句、两平韵 晏几道

绿勾栏畔　

仄平平仄句

黄昏淡月　

平平仄仄句

携手对残红　

平仄仄平平韵

纱窗影里　

平平仄仄句

朦胧春睡　

平平平仄句

繁杏小屏风　

平仄仄平平韵

须愁别后　

平平仄仄句

天高海阔　

平平仄仄句

何处更相逢　

平仄仄平平韵

幸有花前　

仄仄平平句

一杯芳酒　

仄平平仄句

归计莫匆匆　

平仄仄平平韵

此词摊破“芙蓉花发”词，前后段起句七字一句各添一字作四字两句。《小山乐府》三首皆然。高观国“春风吹碧”词正与之同，此又自为一体。

少年游·草

高观国

春风吹碧，春云映绿，晓梦入芳茵。软衬飞花，远连流水，一望隔香尘。

萋萋多少江南恨，翻忆翠罗裙。冷落闲门，凄迷古道，烟雨正愁人。

高词过片七字，与小山词不同，略过。

《钦定词谱》中讲《小山乐府》三首皆然，却不知何故，只取了其中一首的平仄为格，无可平可仄。正常来说，我们只要按这个平仄填词即可，如鱼姐所言，有的人要求严格按例词的平上去入来填。可是小山本人，在少年游同一格上也用不同平仄。参校三首少年游平仄如下：

中平中仄句

平平中仄句

平仄仄平平韵

中平中仄句

平平平仄句

平仄仄平平韵

中平中仄句

中平中仄句

平仄仄平平韵

中仄平平句

仄平平仄句

中仄仄平平韵

词谱标中的地方并不是随意平仄，要是律句。宋人作词并没有《钦定词谱》可用，我猜大概率是他们创作时也是符合律句标准就行，并符合当时音乐节拍。词谱应该是方便我们填词的工具，不是也不应是唯一标准。这个标准更适用于规模比赛检测，作业标准等。如果我们不交作业不比赛不投稿，完全可以抛开这个每字都有谱的方式。

一些大师人物，现代大词人好多要求越严越好，不但严格按谱还要平上去入也分清，甚至必须和例词完全一致。其理由是：词的乐谱腔调已失，没办法确定古人用词的音乐属性，以此要求尽量贴近当时词的本质。

本人个见是，这样有点矫枉过正，就是完全按例词四声，你也不能领会其中的音乐本源，或许有大师可以，但听过一些复原的感觉也没多好听，或许和时代的审美标准有关，也或许只是我个人欣赏水平不够。我自己如果这样做就是照猫画虎。

所以我的观点是找到其中规律最好。诗词并立，诗不必歌，词亦然。尽量保持词的诗属性。词谱中的字数，断句，领字，对偶，摊破等弄明白即可。每一句的平仄，作成词谱中平起或仄起的律句即可。对于词谱中表明的不是律句的平仄再依谱。记词牌也就简单了，只要记住每句字数，平起或仄起，韵句，基本就可以盲填了。当然填完代入词谱，有合适的词句让他不出谱更好。还有连仄的地方，尽量不要去去，入入，上上这个样，还是尽量上去入交错使用，读起来更优美吧。

至于词牌的音乐元素，我们完全可以向现在的流行音乐靠拢，把节奏和词句向流行歌曲的节拍去链接。内容的深度也没有标准吧，你觉得流行歌曲没深度，现代诗还觉得你没深度呢。其实每种形式都能创作出有深度、有感情、有时代感、有价值观的作品，包括相声小品影视作品等。诗词也是其中的一种吧。

跑题了。总之，不应该让填词成为比格律诗更难的形式，常用的词牌也基本都是律句，个别的拗句可以单独记住。本文仅供探讨，不是标准答案，或许只对作者本人适用，请慎重选择。