江南布衣如何成为“江南绝笔”，徐熙究竟有什么样的秘密！

江南布衣如何成为“江南绝笔”，徐熙究竟有什么样的秘密！

他是江南处士，人称“江南布衣”，生性清高，因不屑于踏入仕途同流合污，终生置于画院之外，未曾进皇家画院，作品“清新洒脱”，北宋郭若虚曾赞其“学穷造化，意出古今”。

他也被称为野逸派宗师，与黄家富贵派的宫廷画对峙而立，开辟花鸟画的另外一片疆土，他就是徐熙，生长在我国金陵，也就是今天的江苏南京。

南京自古以来为兵家必争之地，这里也是文化艺术中心，魏晋南北朝时期还是佛教中心，这里寺庙琳琅满目，南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中这样的诗句来形容其文化的繁荣。

虽然说徐熙 生活的年代，已经是战乱时期，五代十国的主战场还是处在中原地区江南地区并没有多大影响，特别是南唐地区，没有收到战争影响，因此这里文化艺术等得到了很好的发展。

而徐熙就来到了这里，在这里生活，这一时期还有其他大师级别的人物比如董源，巨然等等。徐熙生活闲散，耳目所习皆为江湖田野，山果渊鱼，所画题材，多为花竹林木、菜蔬药苗、蒲藻虾鱼。

想想一个经常生活中在郊区，靠近山水的人还是何等的闲情逸致，他的作品多以花鸟为主，徐熙画翎毛，多为凫雁鹭鸶等野禽，骨贵清秀，后世称之为“野逸派宗师”。

他这人思想境界比较好，人生境界已经修炼到几乎超越人性，也就是佛家讲的修行圆满之佛，徐熙不慕虚荣，不求奢华，处事宁静淡泊，专心绘画。

绘画中他最擅画江湖间汀花、野竹、水鸟、鱼虫、蔬果等。这也是徐熙经常游山林园圃，细察动植物情态的结果，目识心记，主观客观相结合，因此创作的花木禽鸟，形骨清秀，更独创“落墨”的画法。

他先用粗笔浓墨写出写枝叶萼蕊，接着略施杂色，这个过程色不能妨碍墨，不能掩盖笔迹，和黄筌细笔勾勒、填彩晕染的方法相对立，有了“清新洒脱”的花鸟画新风格。

郭若虚看过徐熙作品之后，给出这样的评价，“学穷造化，意出古今”，沈括又说他这种以“墨笔”为主的画法“殊草草，略施丹粉而已”，然而却能表达出物像“神气迥出”的“生动之意”。

回看他的社会上的关系，虽然身居画院之外，然而却能在后唐时期在朝廷有一定地位，其中后主李煜对他的作品十分看中，还特意收藏其了他很多名迹，还挂在宫中。

因此很多人也称为“铺殿画”、“装堂花”的殿堂装饰画，这种画“意在位置端庄，骈罗整肃，多不取生意自然之态。”比如我们欣赏他的《玉堂富贵》这件作品，图你会发现有浓厚的装饰意味。

然而不同的是，这种画是以淡墨勾线，造型生动，以淡彩敷色，有一种超逸清雅之感，我们自然明白徐熙也是能工精巧一体的，只不过他是选择了和黄筌一派有所区别。

徐熙的作品确实有“野逸”的一面为主，但是这不能体现他的全部面貌，后人知道他一直处在朝廷之外，其实不知道人家和皇族有密切联系，你看徐熙的祖父徐温就是南唐列祖李昪的义父，自然是名门出身。

身处名门然而却有清雅淡泊的性情，毕竟只有经历富贵，然后超脱之后才会有这样的性情，他高贵的社会地位足以和黄筌相媲美，后人说的“徐黄体异”则是从审美与风格的角度出发的。

研究南唐这段历史我们就明白徐熙画在南唐甚受重视，被后主李煜所欣赏。到了宋代也有很高的声誉，比如宋太宗看到徐熙画的安石榴，以为“花果之妙，吾独知有熙矣，其余不足观也”。

足以证明徐熙的作品在当时地位很高，宋人是这样评价的说黄筌作品神而不妙，赵昌作品妙而不神，而神妙俱全，舍熙无矣，因此这个徐熙被誉为“江南绝笔”。

可以现在作品已经不见了，而《雪竹图》、《玉堂富贵图》、《雏鸽药苗图》并不是他的真迹，我们可以从中领略他的绘画风格和画法。