从李白的《静夜思》来看旧体诗词与现代诗歌的关联

作者：无枪的将军

以诗歌文体的形式，最早的诗文集，据传为享有“中华第一诗祖”之称的西周尹吉甫所采集、编纂，后被春秋时期孔子修订的《诗经》，它内容以民歌、礼乐为主，分为《风》、《雅》、《颂》三个部分，目前，它也是有史可查的中国最早四言体诗集。

四言体诗讲究韵律与节奏，以固定的格式开创了诗歌构造的先河，更为后来的五言、七言起到了很大的范本性作用。

从文学的本质来看，《诗经》与唐诗、宋词、现代诗歌以及所有的文学作品一样，主要以关注现实、抒发现实和表达个体的真情实感为主。

既然所有文学作品都具有共性的文学本质，那么旧体诗与现代诗歌会不会存在本质上的共通呢？

我们就以大家最为熟知的大诗人李白的一首口语诗《静夜思》为例，来展开系统性的论证和研讨。（《静夜思》在这里只是作为一个意境对标的举例说明，其实，从意境的本质来说，每一首旧体诗，我们都可以对标现代诗）

床前明月光

疑是地上霜

举头望明月

低头思故乡

——唐·李白

这是一首我们熟知的五言体诗，这里我们就不对格律、平仄等作细致解读，主要从诗意的角度来对标现代诗歌，具体怎么来对标呢？

下面，我们就从《静夜思》的句式结构入手，增添一些语句词汇，让原本的五言体诗的意境转变为现代诗歌的分行体意境:

《新静夜思》

文/无枪的将军

床前

一缕明月唤醒我

满地的白

让我分不清

到底是月光还是白霜

抬头

又见满月若隐若现

我知道

可能是它想告诉

我阔别已久的故乡

也在今夜

月光里

从以上我现写的这首《新静夜思》中，我们可以发现，其实，这首诗的诗意本质是和李白的《静夜诗》存在相当的共通性，同样都是半夜睡不着，同样都是看见月光，同样都是思念故乡，明明二者意境是完全相同，为什么李白这首五言体诗只用了简短的20个字就诠释了意境，而我的这首《新静夜思》却用了整整62个字才能诠释出？

这就要说到，旧体诗与现代诗的区别所在了，旧体诗（以诗经为开端）从诞生到如今，一直都是以语法严谨、词藻华丽、韵律优美、节奏和语感强为固有的结构形式，而，它的这种规则在历经唐代的诗歌盛世之后，几乎成为了后世在古典诗歌创作意识上的潜移默化。

然，现代诗则在白话文运动后，时代的自由开放论与文学作品的自由开放形成了一种顺应的契合，它只讲究画面感强、语言直达、意涵丰富，无任何规则和束缚的“无定性”开放形式，明显区别于以往旧体诗严谨的创作形式，让以往的“字句推敲”一下就上升到了“随心所欲”的层次。

从前面二者各自的对比下，我们可以看出，正是因为旧体诗有了其固有的结构属性，所以它在与现代诗相同的意境下，就只能运用最贴合规则的语言形式来表达和呈现意境，当然，这种方式虽然具备相当的可读性，在意境上也具备艺术与美感的优势，但是，由于它自身结构的严谨和束缚，在创作上，自然就会增加了一定的难度系数，显然，这种形式上的束缚，不但对“诗意源于情感的自然而然”造成了一定阻碍，而且，也严重影响了初学者的创作积极性，因此，如果仅从诗体的规则形式上来看，旧体诗的优势，其实也是一种传承的劣势。

综上所述，其实，我们也可以推理出，所有的旧体诗词，其诗意的本质应该是与现代诗歌诗意的本质完全相同——这一源于本质的铁律。

为什么说完全相同呢？因为，它们本身都是源于创作者心境的渲染，都是一种极具个性化的认知和理解，都是以语言艺术的形式来表达个体景观情思，唯一不同的，只是旧体诗具有规则上的局限性，而现代诗却拥有自由，且无规则和束缚的开放性。

——撰于重庆

2022.10.27日