学诗路上的美好遇见（无弦篇）
——从南溪文友群到无弦诗会
（以下流水账截止于2019.1.12.）
帆影
（一）
今天很特殊，就让之前的整整两年时间暂时留白，先说说今天吧。
2016年的今天（12月26日），我尝试学写第一首格律诗，所以今天是我学诗两周年的纪念日。在这个特殊的日子里，我收到了《无弦诗会》内刊第二期、《武汉诗词》2018年第3期和《楚天散曲》2018年第2期三种诗意满满的刊物，还收到了精美的无弦诗会2019年个性化台历。
曾经也有过文字见于报刊，也有过写作收获的喜悦。但在遇见无弦诗会以前，我从来没有真正的古诗词曲变成铅字，所以收到刊载有自己的诗词曲习作的刊物，受到很大的鼓舞，心情格外激动。特别是读着内刊上都曾在诗群里交流过的诗友们的作品时，从2018年6月诗会成立以来，在创始人子丘老师的引领下开展各种有趣的诗词活动的情形历历在目。曾经只在书上（比如在《红楼梦》中）见过的诗社活动，比如对句接龙、步韵唱和、诗钟、覆射等，没想到在无弦诗会都亲身体验了，从小不会玩的我遇见的诗友们都是诗词玩家，也跟着着实疯玩了一回，看样子是欲罢不能得继续玩下去。这种玩，凭的是一种热爱。这份热爱对我来说虽然有些迟，但值得庆幸的是它毕竟来了！我想，就像内刊卷首语最后说的：2019年，我们继续热爱诗词！我一定会的！
在预订内刊和日历的时候，我是要的数量最多的一个，没想到还是不够。收到邮件我发照片到家庭群，二妹妹第一时间就问：
“是有很多本台历吗？”
“是，要吗？”
“很想要，好美！还有诗！图也美！”
……
我们姐弟四人，还有三妹妹和小弟呢，谁都不能少呀！还有老爸老妈是真正的诗词爱好者，自然是喜欢的。我当即决定并宣布：“只有五本，包括爸妈，一家一本吧。欢迎不要哈！”
为什么我要“欢迎不要呢？”因为我自己的小家三口平时就分散在三个地方，有人不要，至少可以给远方的儿子一份。
老爸好像理解我的心思，主动说“台历我可以不要，你们优先！”我赶紧在家族群里说：“谢谢老爸老妈谦让，我明天把日历送您那里您先欣赏，等他们春节回来再送他们（就在我晒无弦诗会的书和台历的那天，我弟弟妹妹就讨论说要回来。在我今天整理这些文字之前，二妹夫妻先从成都回来过，弟弟接着从香港回来过。三妹暂时回不来羡慕得不得了）。送您要送诗刊更专业。”老爸笑了，他老人家肯定看出了我的私心，肯定知道我是狡黠地以恭维表达谢意和安慰。
所以我才在诗会群里说，下一次预订的时候，我自己要先统计一下所需要的份数。
自从我学诗以来，除了自己的家人，我是绝不会和不喜欢诗词的人谈诗词的，那将自讨没趣甚至自取其辱。我更不会将精美的诗词礼物随便送人，必须送诗词的真爱者。首先送我自己！
最后，觉得在这个诗意的纪念日，今天必须有诗。题之如下：
签收无弦诗会日历和内刊第二期有记
此乃隆冬温暖事，签收邮件赏无弦。
出新日历缤纷景，纯美诗行雅逸篇。
浑是不知寒意袭，已然忘却蜡梅妍。
夜来持卷临窗读，天籁清音伴我眠。
2018.12.26.
（二）
真是没有想过，我今生会尝试学习写古典诗词，并且有十分的热爱，虽然水平还十分有限。
我写“诗”与一个偶然的机会从零开始学书法有关。
因为觉得临帖枯燥乏味，就想当然地自己写些短句来用毛笔书写，就开始写自以为是的“诗”（不懂格律与声韵）。结果书法老师说学书法得反复临贴才是，我那样随便写是永远学不好书法的。从此我只有老老实实临帖。但我发现，好像有惯性，自己已经停不下写那些长相像诗的短句了。
从2016年3月底备好笔墨纸砚开始学书法，到同年12月26日，我写的那些“诗”现在看来惨不忍睹。直到12月26日我才开始学着依葫芦画瓢写了第一首合律的七言律诗，只是合律而已。
那是2016年12月26日，是南溪区作协成立一周年的年会那天。在朋友的再三邀请之下我加入了作协。听完作协主席的年终总结报告，发现在自己身边有那么多的文学爱好者创作了那么多的作品，而也比较热爱文学的我竟然一无所知，为自己的孤陋寡闻惭愧之余，很为能融入这个生机勃勃组织而高兴。
会后他们就把我拉入区作协文友群，我初来乍到和大家打招呼，文友们热情回应。当时就想写几句话表达心情，就写了四联八句。懂格律的老爸一看，啥也没说，径直坐电脑前敲键盘去了。一会从打印机输了一张表格出来，给我说：“要写格律诗就这些基本句式”。那是迄今为止我老爸在写作方面给我的唯一指导（我老爸思想很开明，从来不干预儿女们的选择，包括兴趣爱好。几十年来，我老爸一直是地方文艺界的活跃分子，但他从来没有说建议我要入他的文艺圈。看见我竟然尝试写旧体诗，估计他很高兴）。其实，那张表上的句式只有基本的平仄规范，并没有说明韵脚和对仗等。我知道是因为“知我者，老爸也”，他知道作为语文老师的我一定懂得律诗的对仗和韵脚的，就省略了，那是给我一个人制定的个性化的学习资料。现在我已经可以不用再依赖它去检查格律了，但那也是弥足珍贵的，我一直珍藏着。
当时，我根本就不懂古韵，只是凭着普通话的基本功用新韵写。就依葫芦画瓢把我的四联八句改得第一次合律了，但仅仅是合律而已。“文”字竟然重复了三次。不妨当初原稿照录如下，让读者一哂：
参加南溪区作协年会有感（新韵）
迎新辞旧聚群贤，盘点丰收硕果年。
锦绣文章多大作，缤纷诗句有鸿篇。
缪斯顾盼销魂处，文友徜徉叙事间。
笔底波澜添气势，仙源文脉永相传。
（三）
我在《无弦诗会》创刊号诗友自我介绍中说“从2016年12月26日学写第一首格律诗起，对旧体诗词有了浓厚的兴趣。”其实不完全是这样。
依葫芦画瓢第一首格律诗写合律了，但是我明显感觉到格律对用词的约束和对思维的束缚，那个时候还不能体会格律的声韵美。写完后也没有想过要继续写。当时是我加入区作协文友群的第一天。
后来， 我发现作协文友们写作的体裁很多，小说、散文、新诗、剧本、曲艺唱词、文艺随笔等，写古诗词的并不多。可能因为古诗词比较短，方便交流，所以群里发送交流最多的还是古诗词。只是大家都默默地看，基本没有人评论，偶尔有人点个赞而已。我因为不懂，就连点赞都不敢。
没过几天，大约2017年元旦过后，群里来了一个昵称叫仲图的文友。看见有人发古诗词，他会得体而直率地指出作品的问题，和作者讨论。那一段，我默默窥屏见证了他指点一个文友写格律诗，直到那个文友从对格律一无所知到写出了合律的格律诗。在这个过程中，我忍不住对照手上老爸给我的基本句式，也跟着学了一些。慢慢地，我开始和他们在群里交流了。从他们之前的交流中，我明显感觉到仲图文友有深厚的古诗词功底以及对古诗词的热爱和痴迷，我感觉到他是个年轻人。有一天，我忍不住这样为他点赞：“不管仲图是妙龄女孩子还是翩翩少年郎，都一定是古诗词传承的希望！”，他急忙解释，急得冒一句一点都不诗意的话：“我是男的。”
后来我就经常在群里请教他，那时，我都不知道什么平水韵、词林正韵等，只凭着普通话的基本功估摸着用新韵写，写完就去对照老爸给我的基本句式表检查格律。记得仲图在群里说：“遵循格律就像初学书法先要用米字格来规范，书法到了高级水平就可以挥洒自如了。写格律熟悉了，写起来就没有拘束感了。”随着学诗时日的增加，这个我渐渐有些体会。而且，慢慢地体会到格律之美。我发现，原来不懂格律时写的那些诗中，但凡读起来节奏顺畅、音韵和谐的习作多半都无意中暗合了格律要求。
仲图文友对我的帮助很大。他不仅乐于答疑，还直言指出我习作的问题。这是最让我心存感激的。后来他还热心地介绍我加入宜宾诗词古风交流群和他的“陶学堂”诗群，让我有机会结识更多的诗友老师。真的很感谢仲图！
在宜宾诗词古风群，群主诗酒仙及很多老师给予了我热心的指点和热情的鼓励。我真的很感动和感激。这个过程，拟另外撰文叙述。
仲图的“陶学堂”，可能因为他很忙，组织活动很少，群里诗友们交流也就不多。但在那个群里不多的活动中，大概是2017年10月，我还有幸参与“如梦令”写作，被活动主持人——仲图的朋友慕白奖励，赠送了我一本《龙榆生词谱》。他通过仲图要了我的通讯地址寄给我的。这是我拥有的第一本有关古诗词写作的书。至今我也不太清楚慕白距离宜宾有多遥远，只在朋友圈偶尔拜读他的大作，没有交流过。但我知道他是和仲图一样热爱古诗词的才华横溢的年轻人，我虽然比他们年长很多，但对他们充满了敬佩和感激。
更重要的是，在仲图的“陶学堂”诗群里，我邂逅了现在无弦诗会的创始人子丘老师，才有机会拜读他的诗作，才有今天在无弦诗会的诗词活动的美好体验。
（四）
查找了一下群聊天记录，我是2017年10月7日应仲图之邀入的“陶学堂”诗群，10月17慕白主持小令“如梦令”共咏“秋”活动，之后就好像没有过更多活动，我和群里诗友们的交流很少。
不知哪天，我发现群里有【子丘诗词第××期】，点开阅读，很有意蕴的诗，很清新典雅的语言；再看作者介绍，那么丰富的创作经历和成果；尤其是“在繁杂的世界里，寻一处自在栖息”“致力于中华诗词的传承”透露的写诗初衷，让我肃然起敬：这是一位年轻的优秀诗人。在我看来，“诗人”不是简单的称写诗的人，而是像“学者、画家”这些称谓一样指有着特殊艺术才能的高水平的人才。我知道初学诗词的我和一个诗人对话是很难的。所以，我没敢冒昧地和子丘交流，但默默地读他发的【子丘诗词】，还有他精心选编并笺注的《琐尾诗集》我也认真拜读并收藏。
直到2018年1月16日，群里出现了【子丘诗词第106期】内容是：
冬夜听雨
窗外冬风只一呼，万千雨脚满中都。
寒侵陋室不须问，圣代谁知颜氏徒。
读着这首诗觉得韵脚字很特别。那两天刚好知道了一个词“步韵”，有一点跃跃欲试，就尝试着胡诌的一个，鼓起勇气发在群里露丑于诗友们的众目睽睽之下：
步韵子丘先生《冬夜听雨》记隆冬雨夜自习（新韵）
夜色冬风恣肆呼，茫茫雨雾笼城都。
袭人寒意推窗入，行色无惊门下徒。
2018.01.16.
没想到子丘回复说：“谢谢。能在里面留言吗？”
我说：“好啊！”
待我将这首步韵诗留言后，发现群里有了我的那几句在子丘朋友圈里的截屏，那是他已经将拙作作为“步韵”的例子了。我则很为自己胡诌的有限的二十八字都有两个重复字而惭愧不已。很后悔自己班门弄斧，但想想，弄斧要到班门才有可能被指点一二呀。管他呢，让方家一笑又如何?
因为那个截屏，很想看看子丘老师朋友圈的精彩，于是我请求加了他为微信好友。第一眼看见的，是子丘老师朋友圈封面上的图片，他足以炫富的书！
（五）
加了子丘老师为微信好友以后，我也只是在浏览朋友圈时看【子丘诗词】和《琐尾诗集》，也许是因为觉得自己的水平距离与诗人对话的高度差得很远，也没有和他交流。我发现，写诗读诗论诗等关于诗歌本身的精彩只是子丘老师朋友圈里精彩的一部分，我觉得更多的精彩是他阅读视野之广阔、读书之勤、思考之深以及发朋友圈时写的片言只语透露出来的看世界的真诚而独特的眼光……当时他是我的朋友圈里经常读竖行排列繁体字书籍的唯一的人。
我学写诗只是一时兴趣而已，没有目标和更多的追求，所以也没想过向子丘诗人学诗，但他的学习精神深深地感染了我。我突然强烈地感觉自己读书太少，荒废的时间太多，都不知道自己除了上班一天到晚在干些什么。不读书，还是语文老师吗？书橱上那些书被我冷落的时日太久了！年轻的子丘老师就像一面镜子，让我照见了自己现在的懈怠与平庸，让我想找回渴求知识热爱学习追求上进的曾经的自己。我开始从书橱中找出了一些竟然不曾启封的书来……
因为第一次步韵得到子丘老师的鼓励，而且他都知道我初学就那点水平，我也就不怕见笑于方家了。在朋友圈读【子丘诗词】时，我偶尔会班门弄斧步韵一下。虽然拙陋，还是原生态录入两首如下：
冬日再过古琴台（子丘原玉）
万里晴云冬日开，寻幽路过古琴台。
香樟弄影旧碑石，再话知音不尽哀。
赏腊梅步韵子丘先生《冬日再过古琴台》（新韵）
三九严寒腊木开，凌霜傲雪立阳台。
横斜姿影存风骨，蕊谢香消不必哀。
2018.01.21
问诗者（子丘原玉）
只炼诗词不炼心，人心莫在句中寻。
跟前故作温柔语，背后谁知讥讽音？
致诗者（新韵）
——步韵子丘老师《问诗者》
诗词锤炼也修心，情动于中句里寻。
未有戚戚肝胆语，如何弦叩奏心音？
2018.02.22
2018年春节前夕，我看见子丘在朋友圈里发他的古诗词选集《清风谁共适》，说还有少数，喜欢的朋友从速订购。我对虚拟的网络世界一向是很谨慎，除了在网上书城买书以外，从来没有在网上订购过陌生的朋友的作品。也许是因为有读【子丘诗词】的经历，而且我知道他之前出了一本《坐看云起时》，我竟然毫不犹豫地留言说我要订购两本各一，结果之前的那本已经没有了，所幸的是《清风谁共适》还有。
就像现在子丘为诗友们寄送无弦内刊一样，《清风谁共适》被他细心包装、一路注目，很快就到了我手上。打开一看，满满的惊喜：扉页上的优雅的题字，诗行里精致的书签，还有为这本诗集特别订制的可以微信扫码关注子丘诗词的戊戌年明信片……再看内容，每首诗词都有创作背景说明和重要词句的注释，结合每首作品还循序渐进地讲解诗词的格律知识和创作方法，真好！
这不仅是一本诗集，也是一本古诗词创作教材，很适合我这种出初学诗词的人学习。果然，子丘老师的这本书，成了我学诗的启蒙书籍，成了我以后写诗的工具书。书上很多内容看了是容易忘记的，更何况我至今不敢说看完了这本书的每一个字（我初读时因为对词了解甚少，基本没有读其中的词），但随时都在翻阅重温。
拥有《清风谁共适》的时候，我们全家正准备赴广州过年。出发之前收拾行李，我特意把《清风谁共适》放进了随身携带的包里。于是，2018年春节的一路行程，多了一份诗意。
（六）
2018年春节期间，广州之行的日子里，一有空我就读子丘老师那本《清风谁共适》。读着诗集一路上自然诗意满怀。无论是家人聚会共享天伦，还是羊城官洲国际生物岛疯骑单车，抑或是花市徜徉海边观日出……从丁酉年除夕全家团圆举杯为我庆祝生日开始，到戊戌年正月初一启程的历经惠州西湖、巽寮湾海滨、深圳、珠海等地的出游，直至返程时在白云机场送别，几多见闻和感受，我兴之所至都以诗记游。
2017年和2018年春节，我们大曹家连续两年都是“港渝川聚粤同乐，老中青携少齐歌”，都有着美好的记忆。所不同的是，2018年的春节记忆都有诗为证。虽然回头看那些诗句很拙浅，实在羞于示人；但值得珍藏，它能让美好的记忆永不褪色且诗意不减。
春节过后，我还没有读完子丘老师的《清风谁共适》，但这本书对我的影响就很明显：我竟然开始尝试着用平水韵写诗了。
最初我学写诗全凭普通话的基础，以为韵母相同或相近（如ing eng）就是同一个韵。有时别人评我写的会说“不是平水韵吧？某字按平水韵是入声字”等，由此我就认为自己用的是新韵，其实我都不知道还有《中华新韵总表》，且还有十四韵和十八韵之分；同时，“平水韵”“入声字”这些古诗词写作术语对我来说也是闻所未闻的词。我开始百度学习。在了解了中华新韵、平水韵以后，我觉得平水韵好难，有的韵母相同竟然不在一个韵部（如“东”和“冬”），而且当时觉得要掌握入声字好像唯一的办法就只能死记硬背，而这个我是最不擅长的。我就决定一直用新韵写诗，当然和之前自以为的新韵不同，得遵循《中华新韵总表》的规定。我还为自己借口说，时代在发展变化，用新韵写古体诗是与时俱进，不学平水韵也罢。所以之前写的诗，管它用韵对不对，我的本意都是用新韵。
然而，子丘老师的《清风谁共适》很特别的地方之一在于：作者细致地对诗行里的每一个入声字都标了着重符号。这个引起了我的极大兴趣。
（七）
在我因为畏惧入声字就知难而退决定不学习用平水韵写诗时，《清风谁共适》的诗行里醒目标注的入声字引起了我有意无意的重视，进而让我产生了极大的兴趣。
我在阅读时把作者标注的入声字根据四川话读音进行了抄写分类，比如“隔、蛰、白、别、得、阁”等为一组，“竹、独、熟、逐、屋、出、俗、忽、曲”等为一组，“作、觉、角、绝、昨”等为一组，“识、急、湿、拾、极”等为一组……我有一个意外的发现：撇开普通话的读音，如果按四川话去读，每一组的所有字按四川话的发音，韵母都相同或极相似，而且都是那种短促的重音。我突然觉得掌握入声字是有规律可循的，虽然这个规律还不清晰，也不可能适合所有的入声字，但至少说明不是我以为的入声字完全需要死记硬背。我为自己的发现兴奋不已，也对识别入声字有了信心。
凡事都是一个熟能生巧的过程。读《清风谁共适》，因为被标注出来的入声字引人注目，原本畏惧入声字的我被迫去琢磨它，无意中也强化了识记，再加了找到一些规律，就觉得不难识别了。而且，现在我渐渐体会到了入声韵的美，比如柳永的《雨霖铃.寒蝉凄切》的凄婉缠绵，岳飞的《满江红.怒发冲冠》的慷慨悲壮，非入声韵不能尽其妙。
相对而言，更难识别的是有一些在新韵里是平声，在平水韵里不是入声而是上声或去声的字，比如“茗、拥、抒”等。很可笑的是，我在读《清风谁共适》的过程中，因为自己对这类字声律的无知，还一度以为作者错了。好在我大胆向作者子丘老师请教，他才告诉我这些字是仄声。我不敢多问为什么了，我知道这种情况多半需要记住。果然，多见几次我自然就知道“抒”是仄声，“书”是平声了！暂时不必追问为什么，我只管用就是了。可见积累之重要。
总之，在读《清风谁共适》的过程中，我开始尝试用平水韵写诗了，这是一个进步。
（八）
生活就像交响乐。对于我来说，主旋律部分是教学上尽可能投入的智慧与激情、面对学生和试卷时最大限度的爱心与耐心，校园里无数次催人疾行的铃声和自己急促的脚步声，还有家中静静等待女主人的锅碗瓢盆……诗心，是生活交响乐曲中朦胧悠远的背景：似有若无却又无处不在。
比如，当我走在整治一新的小区里，头脑中不由得涌出这样的句子：
虞美人.教师小区新貌（ 2018.01.22.）
小区整治多成效，业委操劳了。奎峰后裔好家园，环境清幽宽敞井然间。
文明做事人人喜，处处皆民意。李芳桃艳百花开，师者德馨更有雅情怀。
比如，当我看见不文明的采花行为，也会诗以讽之劝之：
蔷薇花开（2018.4.10.）
蔷薇园圃，花儿怒放。见有人摘花为蔓刺所伤。心有所感，故诗以记之。
玫红桃粉葳蕤舞，蝶唱蜂吟逐暗香。
蔓刺锋尖藏翠袖，游人亵玩莫张狂。
比如，在宜宾市第四届书香家庭的颁奖典礼上，我曾有感而发诗以言志：
阅读感言（2018.04.18.）
三绝韦编薪火继，神交圣哲与先贤。
骋怀游目观今古，墨韵书香代代传。
比如，当我在自家客厅晨起观景时，一组文字自然天成，竟然被子丘老师录入了《琐尾诗集》：
临江仙 寒舍观景漫作（2018.05.06.）
鸟语啁啾盈耳畔，琴山塔影清幽。厅堂独坐拥江流。暗涛鸣谷底，碧水映高楼。
夜色归人投晚渡，晓风轻漾渔舟。惟藏日月在心头。短修随造化，蘸浪写春秋。
……
总之，怀揣一片诗心，会主动发现琐碎生活中的诗意，会自觉体验一种观照生命的美好情怀，会真切地感悟“一花一世界，一叶一菩提”的哲理。落笔诗行，定然是我手写我心，喜怒哀乐、赞美针砭自然是“情动于衷而形于言”。于是，平凡生活中的人和事、物与景都入了我的拙朴的诗。
我觉得只要有心，学习写诗比学习书画更能够坚持。因为诗意和诗思会如影随形，不像绘画和练字需要专门的时间和空间。只要诗心长在，生活处处皆是诗。
当然，好诗是妙手偶得！“冰冻三尺，非一日之寒”，我乃初识诗词，深知自己距离诗的境界还很遥远，惟有努力学习！
（九）
读子丘老师的《清风谁共适》，是我第一次从学习写作的角度去读一本诗集，有很多收获：了解了有各种韵（平水韵、词林正韵、中华新韵、中原音韵）；感受到了入声字的魅力；巩固了之前老爸给我的律诗的基本句式；接触到了很多格律诗写作的术语，如连韵、撞韵、借韵等；初识了更多特殊的对仗形式和基本的拗救方法等等。
如前所述，这本书成了我学习写作古诗词的启蒙书。当然，看了没有及时实践运用又会忘的，所以，也成了我写作练习中不断去翻阅再学习的工具书。
更重要的是，在阅读的过程中，我会向书的作者请教一些疑问，有时会结合写作请子丘老师指点一下我的习作，这个过程让我很受到启发。
比如，我的被录入《琐尾诗集》的《惠州西湖》《临江仙.寒舍观景漫作》《傍晚登黄草坪》，都有子丘老师们给的修改建议。其中《惠州西湖》的修改讨论过程，我在无弦诗会【诗词锵锵】关于“诗词中的留白”话题讨论中交流过感悟与收获）；
再比如拙作：
上巳节感怀（2018.04.18.）
三月初三又一年，兰亭望断渺云烟。
昔时俯仰同千古，难觅流觞吟咏篇。
第三句原稿是怎样的我已经忘了，但记得“俯仰”二字是子丘所赐。当时就觉得这个词改得好：我认为有“俯仰天地，俯仰死生，俯仰古今悲喜人生”之丰富内涵，他认为还有“昔人俯仰，今人俯仰，古今同俯仰，古今竟又不同”之万千感慨。现在看来，这首诗保留的价值就在于这一句。
就这样我偶尔的请教，子丘语言不多的答疑（我感觉到子丘在答疑时是不会有一句多余的解释的，这招我得学学，很适合老师用：不要带着知识走向学生，而要引领学生主动获取知识并积极思考）而已。平时也没有更多的交流。
2018年6月的一天，子丘老师突然发了一个“欢迎加入【诗】群”的文字给我，问我：是否有兴趣？
（十）
我是一个不爱凑热闹的人，加的群很少。以前只有必须的家庭群、同学群和工作群。从2016年先后开始学习诗书画以来，才陆续加了区文化馆书画班交流群、区作协文友群以及两个诗词交流群。但这些群里也没有组织统一的活动，我与群友间交流不多，只是互通信息、问候点赞之类的。也谈不上感不感兴趣。
当子丘老师发“欢迎加入【诗】群”的文字给我时，我才想起好像看见过他之前在朋友圈发过相关信息。记得好像入群标准比较高，当时的想法是自己的诗词水平还很不够，所以没有想过去响应申请。
当子丘老师问我是否有兴趣加入他的诗群时，我觉得自己有些“虽不能至，心向往之”的意思。就回复说：“你知道我目前就那点水平。如果可以的话。很愿意入群学习！”按照入群审核程序，我提交了几首最近期的习作接受审核，然后就被准许入群了。
这个群就是现在的“无弦诗会”。对照诗会入会高标，我知道自己入会时的诗词水平很勉强。在拙作参与第一号“拍砖”结束时我回复致谢诗友之后，群主子丘老师的评价是：“诗词可以精进，人品已经难得！”这委婉指出了我的诗词水平有待提高，高度认可了我的参与态度和学习精神。估计当初我是因为“人品高于诗品”被准入的，因为后来我看见群规里特别强调“人品高于诗品”这原则。
记得我是第6个入群的诗友。入群第一时间受到群主子丘和凉笙墨染、婵韵依梦等先入群的在线诗友的热烈欢迎！尤其亲切的是马上看到了曾被子丘录入《琐尾诗集》的我的习作《临江仙.寒舍观景漫作》，好像是凉笙墨染发的！我忽然记起这首习作录入后是他笺注的，当时我还在留言处留言致谢：“感谢子丘鼓励！感谢凉笙墨染君笺注！”
请注意：我当时称的是“凉笙墨染君”！为什么呢？
（十一）
“凉笙墨染”这个名字很有诗意，之前阅读《琐尾诗集》的时候，我就注意到这个诗友是编委成员之一，也多次拜读其作品，其词作清丽婉约，很美！觉得应该是一个才情横溢的温婉女孩，但不敢确定。不想像当初“以为翩翩少年郎的仲图诗友是美少女”那样闹笑话，又想充分表达对“凉笙墨染”诗友才华的欣赏和为拙作笺注的谢意，所以，以“君”称之表达心意。她（他）是才女抑或才子皆无妨，鲁迅不也敬称过女性“刘和珍君”吗？这大概是当初留言时的想法。
有了之前以作品为载体的交流，当相会在无弦诗会的时候，就格外亲切。
“墨染”，这是我信手敲出的称呼，如同脱口而出呼唤一个老朋友的名字。
很快，我加了墨染的微信，我看见她朋友圈相册封面上的《“小墨”发芽记》：“一个生长在北方海边的温婉女子。闲暇时光，用一首诗，一阕词，抒一卷墨香古韵，于朦胧的平仄间，流连忘返”“将凝重的岁月，过到单薄、清新。”读着这些文字，我看到的就是我想象当中的那个“凉笙墨染”——一个聪慧诗意的姑娘！我又是喜欢又是羡慕！
在以后的日子里，我发现墨染的优秀远不只是我能想象的。和子丘一样，墨染对诗词的热爱和对无弦诗会的辛勤付出，让我和诗友们感动！我至今不知道墨染具体从事什么工作，但时刻感受到她作为高级设计师的创造美的能力：无弦诗会的内刊、台历、书签设计精美之至。我是很不容关注别人的生活琐事的人，但墨染发在朋友圈的绘本、手工、花草、美食等我都曾当艺术品欣赏过。
当然，更美的是墨染的诗词；比诗词更美的是墨染的育儿经！作为无弦诗友，我自己阅读学习墨染的诗词作品是很正常的事，但让我自己都惊讶的是，我会给办公室的年轻同事说起我的一位诗友是怎样培养她女儿的，说的就是墨染和她的女儿。
所以，那天我曾由衷地对墨染说：“遇见墨染就是遇见诗意和美丽。”
（十二）
加入无弦诗会后，半年来我目睹了子丘和墨染为精心策划组织诗会活动付出的热情、智慧和辛苦，也见证了这个干净纯粹却又精彩纷呈的诗词空间的巨大魅力。感谢2018年，难忘2018年！在这样一个喧嚣浮躁的时代，我很幸运地觅得了一片宁静而优雅的所在，遇见无弦诗会，遇见无弦诗会里真正爱读书爱诗词爱生活的老师和诗友们。
正如子丘在《无弦诗会》第二期卷首语中所说的，“无弦诗会是一个平台，链接全国各地诗友，这里有经验丰富的诗坛老将，也有刚入诗坛的新兵”，“唯有将老一辈与新一代进行互联，才能真正实现中华诗词的传承”。
作为一名古典诗词的初学者，在无弦诗会这个大家庭里，我得到了大家真诚的帮助。诗友们对我的热情的鼓励和直率的指拙，我都心怀感激。诗友们个个才华横溢，又谦逊好学，让我“见贤思齐”，是我学习的榜样。尤其是诗会里德高望重的老师们(如癯仙立雪老师 、心随流水老师、墨言之老师等)，他们的博学与严谨让人敬佩，他们对后学的热情鼓励和耐心指导更是令人感动。
虽然谨记子丘在群里的提醒“老师们都很忙，尽量不要去耽搁老师们宝贵的时间”，我很少有私下和老师们交流。但在微刊里欣赏老师们的作品，拜读老师们精彩的诗评，感悟老师们在群里的拍砖留言，都会有如沐春风感。真的是心生敬意与感激!
（十三）
比如癯仙立雪老师。她可谓诗坛老将，更是散曲专家。其作品总是让人眼睛一亮:那么灵动的语言、那么有境界的立意、那么富于生活趣味。癯仙立雪老师待人十分谦逊和蔼，很热心地指导诗友进行散曲小令写作。
过去我没有接触过散曲，在无弦诗会里我才初识散曲。我学写的第一首散曲小令《［双调.沉醉东风］江畔骑行》得到了癯仙立雪老师的鼓励，并经她和子丘老师的推荐发表在《武汉诗词》和《楚天散曲》上。我在《一首散曲小令的几易其稿》一文中也曾详细记述了子丘、癯仙立雪等老师帮助修改拙作《【中吕.满庭芳】南溪秋江晚景》的过程。
比如心随流水老师。我只是默默窥屏，在群里赏其诗词、读其诗论、听其联语，在朋友圈看其撰写或转发的好作品，就受益匪浅。作为竹枝词专家，他追本溯源地深度研究，以自己的优秀作品示范，激发了诗群里很多诗友对竹枝词的兴趣，连我这个曾经没想过竹枝词为何物的人也对竹枝词有了一点认识。有拙诗记之：
初识竹枝词
方才识得竹枝词，源自民歌绝句诗。
地域风情生活味，诙谐质朴惹人痴。
比如墨言之老师。“赌起桂花酒，冲天泼一瓢”、“卷帘欲捉天边月，却是邻楼一户灯”，像这样的精彩句子无不彰显着墨言之老师大手笔的深厚诗词功底。最让人感动的是老师对学问对诗词的严谨态度和“致力于古代诗词的推广”的执着精神以及对后学的耐心指点。聆听墨言之老师引经据典地论述，赏读老师别出心裁的诗词曲赋，让人真切地感受到什么是博学多才。
……
在无弦诗会里，还有许多像这样让我仰望的老师和诗友。无论德高望重如九秩高龄的柏铃子老师，还是才华横溢值青春花季的蓼汀花溆诗友，他们以优雅的生活和优秀的作品传承着古典诗词的至纯至美。
有幸的是，我能在无弦诗会遇见这道美丽的风景！走过移步换景的2018年，只想借子丘老师的话也表达一下我的心声：“2019年，我们继续热爱诗词。”
附:致无弦诗会（诗词九首）
1.无弦诗会（藏头诗）
无意折腰权与贵，弦空曲雅弄琴痴。
诗情漫溢桃源境，会有风骚独领时。
2018.07.13.
2.春光好.致无弦诗会雅集
无弦弄，雅琴声。诉幽情。诗友诗师好性灵。耀群星。
平仄推敲成句，情怀释放吐馨。一脉风骚华夏韵，喜传承！
2018.07.14.
3.学诗路上
偶然识韵结诗缘，觅句芳林浩渺川。
幸遇桃源师与友，弄音天籁是无弦。
注：无弦，指无弦诗会。
2018.08.19.
4.精彩在无弦诗会
也曾拈韵发清音，又玩楹联对句吟。
射覆群贤多逸趣，诗钟最是动诗心。
2018.08.23.
5.浣溪沙.《无弦诗会》创刊（藏头）
无比痴迷弄素琴，
弦空曲响醉知音，
诗情四溢共长吟。
会友邀朋研律句，
创优逐美涤尘心。
刊文载韵拓芳林。
2018.09.15.
6.忆江南.致《无弦诗会》创刊号
创刊号，精彩弄无弦。曲味琴音书卷里，仄声平韵阕行间。欣喜结诗缘。
2018.09.24.
7.无弦诗会“江湖”主题雅集
雅集江湖写自然，诗行韵阕咏山川。
宅居遍赏天涯水，心海微澜入稿笺。
2018.11.20.
8.签收无弦诗会日历和内刊第二期有记
此乃隆冬温暖事，签收邮件赏无弦。
出新日历缤纷景，纯美诗行雅逸篇。
浑是不知寒意袭，已然忘却蜡梅妍。
挑灯持卷临窗读，天籁清音伴我眠。
2018.12.26.
9.岁暮致无弦诗友会
又是新年到，梅香送讯函。
初心藏律句，彩笔绘诗岩。
雅韵须传响，无弦独领衔。
乘风能破浪，逐梦挂云帆。
2018.12.27.
10.【中吕.山坡羊】无弦诗会
初心纯粹，诗情沉醉。词牌共咏楹联对。曲遄飞，韵低回，兴观群怨嚼滋味，豪放婉约浇块垒。歌，也甚美；吟，也甚美。
2019.01.12.
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