画几何体结构有什么要点？

画几何体结构有什么要点？结构素描，又称“形体素描”。这种素描的特点是以线条为主要表现手段，不施明暗，没有光影变化，而强调突出物象的结构特征。 以理解和表达物体自身的结构本质为目的，结构素描的观察常和测量与推理结合起来，透视原理的运用自始至终贯穿在观察的过程中，而不仅仅注重于直观的方式。这种表现方法相对比较理性，可以忽视对象的光影、质感、体量和明暗等外在因素。我们今天来学习几何体结构的画法。

顺便在此推荐大家可以搜一下：轻微课，或者下载轻微课APP，轻微课的网站上面有很多的绘画课程，还有一个魔鬼特训班，魔鬼特训班大家可以挑战一下，很多人的学习效果都非常不错！

从结构到明暗：

①对于初学者来说，如何从结构素描转化为明暗素描是一大难题，根本原因在于没有理解明暗与结构的关系。简单的来说，明暗的产生是由于光线照射在静物上，由于各种不同的结构所导致的效果。由三大面五大调子组成，即亮面、暗面、灰面；高光、灰调子、明暗交界线、反光、投影。将这些表现出来就是所谓的明暗素描。

②那么如何从结构素描合理的过渡到明暗素描呢？第一步是学会找明暗交界线，也就是亮面与暗面交界的地方，同时找到静物的投影部分，暗部与投影可以统一成一块大的颜色，然后是暗面到亮面中间会有一个灰面，这是最简单的理解。暗面与投影交界的地方会有一个颜色更重的面，在静物的暗部会有反光面，高光则存在于亮面。最初的阶段我们可以先像下图中一样在结构素描的基础上把暗部调子画好，然后再往亮面过渡，慢慢的去加一些调子，记住调子一定要为结构服务，线条要跟着结构走。

③我们再来看结构素描与明暗素描的对比就会发现，最终要的依然是形体的表现，如果你的调子画不到结构上，那么调子就没有实际的意义。同样的不管是暗面、亮面还是灰面都不要画得太满，适当的留一点空气感，比如暗部的反光会让暗部不那么死板，很多同学在上调子的时候很容易就把暗部画成一个颜色，使得空间感不足。越靠前的部分明暗对比越强烈，靠后的调子可以适当减弱，使得静物本身也有前后虚实变化。

作画步骤解析：

①接着我们通过最直观的作画步骤来告诉大家如何用正确的方式上调子。第一步是打形，相信同学们在画过一段时间的结构素描之后对于打形还是得心应手，注意如果是画下图中这样的多个静物组合，在打形的同时要考虑到静物之间的搭配问题，前后空间是否正确、画面主次是否得当等等，特别是在透视问题上一定要多注意！

②第二步我们找到静物的明暗交界线之后统一暗部，像三棱锥这样的静物转折是非常明显的，而像圆柱体之类的有弧度静物的明暗交界线就需要我们仔细的确认，要注意明暗交界线也有有形的，光线的变化和静物本身的形体变化会导致明暗交界线的变化，一些细节的不同会让你的画面更真实。

③这里的第三步是把画面的背景画了一些，同时又加强了一遍明暗交界线，我们注意到画面中的背景画了之后，前面静物的对比就会弱一些，这个时候我们就需要再加强静物的暗部，这样静物始终在画面中是最强的部分。在明暗素描中还有一个比较忌讳的就是一次性就画黑，这样的话就很不好把握，而且也不好修改，切记不要这么画，而是要根据画面去调整，这样才是合理的。

④第四步相信很多同学看到就会说，为什么一步差了这么大，我为什么画不出来这个效果，不要着急，这个效果产生的原因是整张画的调子进行了一个柔和，静物本身的比较唐突的线条没有了，更多的是小笔触的转折，使得静物本身的转折更自然，视觉效果上更加柔和。这一步是需要一定的功底的，所以即使你现在不会也没关系，多加练习之后做到这个程度还是不难。要注意的地方就是画素描要能放得开，也要收得回来，不是说开始线条乱一点后面就收不回来了，那是不行的。

⑤同样的最后一步也是根据同学们的能力来的，不要求画到这个程度，但是要有一个大概的方向和目标，能做到最好。最后一步是调整画面关系，哪些地方该加强，哪些地方要减弱一点，如何让画面更加合理，对比更强且不突兀，这就是看自身经验的时候了。同时还有一些质感方面的问题要解决。

单体解析：

①单体解析我们会有非常细致的教程。在这里大致给同学们讲两种类别，第一种是像球体、圆柱体这一类本身过渡比较圆滑的静物，它们的明暗交界线是一个难点，因为层次非常多，同时要把这种过渡关系表达清楚有一定难度。那么我们在画的时候就需要多花一点时间去研究，可以找一张大一点的纸，画一个大的球体，花1-2天时间去研究明暗交界线的变化，这是完全有必要的，因为以后大部分的静物都会是这种类型的过渡，包括人物头像脸部的调子，会比这个更加复杂。

②第二类也就是像正方体、长方体这一类转折非常明确的静物，相对来说它们的明暗关系更加明确，是新手快速上手的最佳选择。这一类的静物会有非常明确的亮、灰、暗面，我们只需要把这几个面快速的分出来，然后在棱角的部分找一些细节，比如说亮面与灰面转折的地方会有一条比较亮的面，也就是灰面到亮面再到暗面再到灰面这样的一个转折，小的细节可以让整个静物的层次感更加丰富，过渡更加自然。

过渡训练方法：

①我们再回到过渡训练这个话题上来的时候要注意，还是会有很多同学存在疑问，为什么要画结构素描，这样有什么好处呢？画结构素描的目的在于让大家理解静物本身的结构，在简单的石膏上还看不出明显的作用，而在相对复杂的静物和人物上，你就会知道理解结构是多么重要的一件事了。充分理解结构了之后再去画调子就是非常简单的一件事，就好像是如鱼得水一般，很自然的就画好了，如果对结构理解不透彻，你就会在一些地方犯难，比如说为什么这么要重一点，为什么这里要虚一点，这些和结构都是密不可分的，所以在学习的过程中基础还是最为关键的！

②然后是静物组合加上衬布这样一组完整的静物，我们可以参考下面这两张作品，还是以结构、形体为主，然后静物本身的亮面与暗面做了一个区分，注意投影的部分与衬布结合的非常好，投影的形体变化非常多，同时轻重变化非常到位，我们还需要注意静物本身的投影如果在另外一个静物上也一定要表现出来，投影的轻重根据环境来改变。衬布的部分画得也不多，稍微把重要的部分表现了一下，整个画面做的是非常到位的，非常适合新手来练习，可以很快的过渡到素描静物中去。

学画画，本就不是一件轻松的事情，所以大家要努力坚持，努力的去克服各种困难！加油吧~！赠人玫瑰手有余香，祝您好运一生一世，如果你觉得有用，请点赞转发，谢谢^_^!