“青花岁寒三友纹玉壶春瓶”

     青花瓷起源于唐代，元代发展成熟后主要为外销瓷，从明代起成为中国瓷器生产的主流。到清代，青花瓷器仍占主导地位，中国陶瓷发展史上，宋代是百花争艳，元代是一个过渡，明代则形成了几乎是景德镇一花独放的局面，明青花凭借其美艳、雅洁的艺术和优良的传统，并且经一次烧成，永不褪色，精细瓷器均能应用，在明代三百年间的瓷器装饰史上一直居于主流地位，具有广泛的群众基础，代表了釉下彩发展的最高阶段。

     明朝是青花瓷发展的一个重要时期，具有承上启下的作用，它发展了元青花的技术，并不断加以改进，使其在明末清初达到巅峰，并在康雍乾时期继续发展。但明代各朝的青花由于所用钴料和绘画题材、笔法不同而呈现出一种千姿百态的状态。例如明早期青花色泽浓艳凝重，以永乐宣德时期为代表；中期转为浅淡秀雅，以成化时期为代表；晚期青花又趋鲜艳且蓝中带紫，以嘉靖、隆庆时期为代表。末期则又改浓艳为清淡，以天启、崇祯时期为代表。

     玉壶春瓶又称玉壶赏瓶，是中国瓷器造型中的一种典型器形。流行地区广，沿用时间长，宋以后历代各地窑场均有烧制。它的造型是由唐代寺院里的净水瓶演变而来。基本形制为撇口、细颈、垂腹、圈足。它是一种以变化柔和的弧线为轮廓线的瓶类。其造型上的独特之处是：颈较细，颈部中央微微收束，颈部向下逐渐加宽过渡为杏圆状下垂腹，曲线变化圆缓；圈足相对较大，或内敛或外撇。

该青花岁寒三友纹玉壶春瓶撇口，细颈，垂腹，圈足。通体以青花技法绘画纹饰，颈部依次饰蕉叶纹、回纹、卷草纹、缠枝纹，腹部绘松、竹、梅“岁寒三友”图，辅以山石、芭蕉等，底部饰莲瓣纹，足墙饰卷草纹。此瓶器型规整，线条优美，纹饰清晰，层次丰富，图案主次分明，疏密有致，符合明早期青花瓷的风格特征。

岁寒三友，即松、竹、梅

     早在宋林景熙《霁山集》的《王云梅舍记》中即有“即其居累土为山，种梅百本，与乔松、修篁为岁寒友”的记载，“岁寒、然？知松柏之？凋也”，松，枝条盘曲，主稦挺拔雄健，所谓勇者如松；竹，一片苍翠，节节上开，不屈而心虚，所谓清者如竹；梅，香气四溢、玉骨冰心，坚韧不拔，所谓雅者如梅。取百木之长而成寒友，纳寒友之韵乃成此器，是可赞，实足赞也