原创图文： 老萧 几张向日葵图片来自网络
《阿姆斯特丹》- 印象 4
梵高博物馆， 安妮·弗兰克之家
写于2018年8月31日
中国人少有不喜欢向日葵的。我也尝试着在院子里种过向日葵，但是到了向日葵最好看的时候的时候，你得看紧了，因为加拿大贪嘴的松鼠也特别喜欢向日葵。它虽然够不着，但是它会想办法把它的根弄断、把枝干弄倒了。当然，空中的飞鸟也会把向日葵看着是神赐给它们的美食。
松鼠、飞鸟喜欢的向日葵的果实，而有情感的人类更喜欢的是它们的艳而不俗的色彩。
几百万株向日葵一起开花该是多么动人的景象!
离多伦多不远的Hamilton小镇附近，真的有这样的一个好去处。那是在2018年7月31日之前。
因为游人太多，游人太过热情，这个美丽的向日葵庄园今年7月31日决定永久对游客关闭了。互联网的推波助澜让庄园朴实的农夫农妇们根本招架不住这潮水般涌来的数不清的游客，虽然他们请来了一波又一波当地的警察、还有安省的警察（OPP）来维持秩序，他们最后还是精神崩溃了! 他们决定对热情似火的游客们关闭他们的向日葵农场。
向日葵农场的拥有者Brad Bogle (左) 和他的父亲Barry(右)说: 喜欢向日葵的人太多太多，很多向日葵幼苗被破坏。他们只知道拍照，不知道爱惜。
去过这座Bogle Seeds向日葵农场的人没有人不惊叹于那里的绝色风景，延绵不绝的黄色向日葵波浪让人以为那是天上仙境。
但是Bogle家族不想要赚每人$7.5的参观费了, 因为他们想要让庄园里的向日葵们过它们该过的日子。
这位就是庄园的当家女主人，Marlene Bogle。照片拍摄于2018年7月31号。她家的农场今年从7月20日开始接待摄影爱好者，刚开始一切都风平浪静。随着大家把各自拍摄的美照由网络迅速传播到了安大略省的各个角落，多伦多周边各地蜂拥而至的向日葵爱好者们让他们不知所措、完全招架不住。最后，他们不得不对游客关闭了农场。
言归正传，梵高在世的时候，怎么也不会想到，向日葵居然快成了他的代名词、成了他的名片。
1888年至1889年，梵高创作了他最著名的系列作品——七幅《向日葵》。而今，其中五幅被收藏于全球5家博物馆中: 伦敦国家美术馆、阿姆斯特丹凡高博物馆、慕尼黑新美术馆、费城艺术博物馆、东京损保日本东乡青儿美术馆。
《向日葵》作为一种友谊的象征，最早梵高是为了迎接他的挚友高更的到来而创作的。起初，梵高打算创作12幅，后来改成了7幅，在高更到来的时候，实际上他只完成了2幅。
《向日葵》（Sunflowers），1889年，收藏於梵谷博物館。
《向日葵》（Vase with Twelve Sunflowers），1888年，收藏於德國慕尼黑新绘画陈列馆。
假如你的运气够好，你前去阿姆斯特丹参观梵高博物馆的时候，可能会被热情的向日葵花海包围。
而且这里的向日葵花海是欢迎你尽情拍照留恋的。
又假如你钱包足够殷实，抑或你银行资金充裕，那么你到梵高博物馆打印几幅高科技全真梵高向日葵巨作回家，挂在墙上，那一定是蓬荜生辉，为你家挣足了面子。
跟有些地方的旅游景点不同，这里一切是明码标价，童叟无欺!
向日葵画，有大、中、小多种尺寸。
家里有这么一幅高科技复制品，而且是出自梵高博物馆官方特许的复制品，那它就是"真品"! 只要不拿去拍卖，挂在家里完全可以传给下、下、下一代!
又假如你特爱梵高，碰巧最近自己手头有点短缺，那么梵高博物馆非常贴心的帮你想好了对策:
你只需要花100多欧元，就可以买一条向日葵丝巾，或者一件漂亮时尚性感的向日葵短袖背心。那黄，那艳，那范儿，比走红地毯的冰冰要火热一万倍。
再不济，你还可以买一个向日葵背包，艺术范依然杠杠的。
当然，大部分游客，跟我一样，花光了牙缝里省下来的零花钱，买了一本梵高的画册，也算不虚此行。
梵高名气太大，他的作品不是我等凡夫俗子可以妄加评论。所以关于他的生平、画作，我必须闭口不言，以示对大师的尊重。
希望到梵高博物馆欣赏、凭吊、缅怀、或者其他什么的同志们，早做准备，突击上网或学习、或自修、或浏览。。。。
反正去梵高博物馆，除了带钱，还得带点有关梵高的常识。否则。。。。，你们说对吧?
下面展示的是部分梵高作品，现藏于世界各大博物馆，也有个别被私人珍藏。
1888 花瓶裡的十四朵向日葵 伦敦市国家画廊。
《自畫像》（Self-portrait as an artist），1887-88年，收藏於梵谷博物館。
《夜晚露天咖啡座》（Cafe Terrace at Night），1888年，收藏於科倫-米勒博物館。
《星夜》（The Starry Night），1889年，收藏於紐約現代藝術博物館。
《羅納河上的星夜》（Starry Night Over the Rhone），1888年，收藏於奧塞美術館。
1889 割耳後的自畫像 伦敦可陶德学院画廊。
我们在梵高博物馆逗留了很久，直到广播通知还有15分钟关门。
我们在通往大厅的楼梯上拍了一个全家福自拍照。
之所以把梵高博物馆和安妮之家博物馆放在一起写，完全是我自己的个人感受。
梵高和安妮都是近现代出现的悲剧性的人物。梵高死于自杀，而安妮死于犹太人集中营。
他们是不同世纪、不同世界、生活在完全不同时空、轨道的人物，但是他们的悲剧结局都是那么让后人切实感受到刻骨铭心的痛。
生活中我们会遇到很多像梵高一样的人。他们才气逼人，但是性格内向，深深陷在自我里出不来。。。他可能就与我们坐在同一间教室，睡在同一间宿舍，读着同一本课文，听着同一个故事。
他的与众不同初时是那么渺小、微不足道，但是随着时间的推移，岁月像肥料一样催着那粒小小的种子慢慢发芽，渐渐显露，最终爆发。
你遇到过他/她吗? 他/她只不过是你一个不识时务的同学? 还是一个偶尔疯言疯语的同事? 还是一个不懂世故的亲人呢？
亦或这个人就是你自己?
而安妮-弗兰克（Anne Frank）的故事更具普遍意义。
她只是一个充满梦想、很会思考的初中生，当年的她就如我女儿一般的年龄。战争、种族、出身，她不能控制。
谁也不能保证咱们的孩子、包括我们自己在有限的岁月里，不会遭遇安妮们所遭遇的不幸。不幸的到来，你会如何面对? 一个只有10几岁的安妮所写的日记、所记录的人和事，会给我们所有爱好、向往和平的人深深的启迪。
我们到了阿姆斯特丹的时候，并不知道这里的博物馆现在必须网上订票。而且像安妮-弗兰克之家这样的博物馆，现在除了预先网络订票，别无选择。
我们还算幸运，因为停留阿姆斯特丹的时间充裕，我们订了第二天早晨的参观票。而那天上午10点以后的票早已售罄。
门口排队的都是预先购好了票的。大家在静静地排队等候自己预约的时间段。
博物馆禁止拍照和摄影，禁止打电话。稍微大一点的包包都必须寄存。有解说接收器，可以免费索取。
安妮出生于德国的弗兰克福，为奥托·弗兰克（Otto Frank）一家的小女，家中还有母亲和姐姐。由于当时纳粹德国排斥犹太人风气日盛，父亲便放弃了德国的事业而将家庭移至荷兰阿姆斯特丹，一家过着较为平顺的生活。
但是1940年5月后，荷兰被德国攻占之，荷兰的新领导人决定也要在荷兰全境执行排犹太人法。1941年夏天安妮姐妹也因此转入犹太人学校就读。这段期间安妮开始写日记。
1942至1944年，整整两年安妮将惊惶失措的生活点滴全写进了日记中。二战后期，随着盟军捷报频传，躲在密室的安妮一家一度深信苦尽甘来的日子不远了。
博物馆的墙壁上还保留了当初躲藏在屋里的人用小红旗在地图上标出的盟军前进图。安妮他们每天通过收听广播，盼望着解放的到来。
由于有人告密，她们最终还是被盖世太保发现了。安妮一家全部被逮捕，之后辗转多处，最后父亲跟她们分开，被关进不同的集中营。隔年安妮的姐姐和她自己先后因伤寒在集中营里病逝，此时距离德军投降仅两个月。
安妮的父亲是这场悲剧唯一的生还者。1947年，他将安妮遗留的日记付梓出版，这本日记在这50多年间已转译成50多种文字，流传数量高达3000多万本，而留有安妮年少记忆的故居，则尽可能留存原状开放供大众参观。
这栋建筑原本是安妮的爸爸奥托的公司办公用地和库房。他拥有两家食品公司，一家主要是出售果醬，另一家則是销售调味品和香料。后来协助安妮一家人躲藏在这栋建筑后方秘密阁楼的也是他公司的员工。
安妮一家人躲藏時使用的房间一直保持着它们被捕之后被清空的样貌，这是因为奥托先生坚持要以这样的方式呈现给世人，告诉世人曾经有成千上万的人因为种族歧视和屠杀被迫妻离子散、家破人亡、流浪他乡，甚至坐牢、进集中营、被毒气杀害。
阁楼里面狭窄的空间、永远不能打开的窗户、永远紧闭的窗帘、被涂上颜料的窗玻璃、白天说话只能轻声细语、白天要尽可能避免上厕所、不能走楼梯、不能做饭、只能坐着或者躺着，以免被楼下不知情的员工发现，或者被客人发现。白天，它们只能从楼梯间的小窗戶望著外面的天空，安妮一家人与友人們们就這样在巨大的压力下一起生活了两年，每天听著电台广播播报盟军的最新战况，期待盼望着自己以及家人能尽快从这样的禁闭生活中解脫。
纵使在这样极端的环境下，安妮还是有好多梦想。她思考自己跟姐姐和妈妈的关系。同时也思考自己的未来。她想着自己可以成为好莱坞明星，又想成为记者、作家，更想着未来自己可以在外面自由自在地生活，做一个为人类和平做出贡献的人。
她开始记日记的日子，是她刚刚开始初中生活的时候。这正是我女儿现在的年龄，对人生似懂非懂，对世界似懂非懂。但是，特殊的年代，让这个才12岁的孩子早早就明白了自己的担当。她觉得自己跟姐姐不一样，她喜欢安静，喜欢思想，喜欢写作，喜欢把一切用文字记录下来。
躲在阁楼的两年，她大量阅读，思想越来越成熟。同时，她的身体也在自然成长。
看到墙上她和她姐姐留下的丈量她们身高的印迹，我真是完全被打动了。同样的事情，我也给我的儿子和女儿做过，这些在墙上所标记的孩子身体变化的印迹，永远留在我家的地下室的一个角落里。即使重新粉刷房间，那里我也没有用新涂料盖去。这是一个家庭的幸福印记！这是活生生的生命成长的记录。
这是通向阁楼的机关门。一个可以活动的书架。
安妮的日记有两个版本，都是安妮亲笔所写。
当她渐渐长大成熟之后，她对自己有反思、有批判。她觉得自己以前对妈妈有很多不客观的评价。同时，她后来有了要出版自己日记的想法。所以她决定将以前的日记重新誊写，有的地方进行了重写和改编。所以有了两个版本。
第二个版本有很多写在活页纸上。
参观安妮之家接近尾声的时候，我驻留在安妮爸爸，Otto Frank接受采访的一段视频前。我反反复复看了三遍，听着Otto一遍遍重复着他告知孩子们她们的藏身之所被发现的消息。我站在那里，默默体会着他亲自通知孩子们消息时的那种无奈和无助。。。心在打颤! 我在想，这件事要是临在我的身上，我会如何做？我会如何反应？我会如何面对？ 后来，他被迫和妻子和女儿分离，被送往不同的集中营劳改。他先是知道了妻子的死讯，在盟军就要解放集中营前两个月，他得知她他的一双女儿也因病死了。他当时在思考什么？他靠什么继续生活下去？他会像旧约里的约伯一样去质问上帝吗？他又会不会像后来的约伯一样坦然接受这一切？
安妮之家成为很多去阿姆斯特丹的游客必去之地。参观完之后，每个人都会带着沉重的心情离开那间屋子。
屋子面对着阿姆斯特丹美丽的王子运河。河上百舸争流。门前依然是长长的队伍，整齐而不喧闹。
安妮之家的隔壁就是阿姆斯特丹的西教堂。
我们在屋里呆了一个半小时。
出来的时候，正好是上午11点。
教堂的钟声让我从沉重的思绪里清醒了过来，我又回到了这个繁华的世界。
深深呼吸一口阿姆斯特丹洁净的空气。
活着真好！和平真好！
注意事项
第一，提前网上订票，此两处博物馆禁止拍照、摄像、打电话!
无论是梵高博物馆还是安妮之家，都必须预先订票，按票上指定的时间段入场。
特别是安妮之家，网上预先订票是获得票源的唯一途径。网上订票后，可以凭借电子票二维码入场。
安妮之家因为空间的限制，票源极其紧张。我们提前一天订了早晨9:15 am--9:30 am的票。10点以后的票基本要提前一周订票。
梵高博物馆和安妮之家都不允许在展厅拍照摄影，也禁止在展品区域打电话或高声喧哗。背包都必须在寄存处免费寄存。
第二，进入梵高博物馆和安妮之家前，最好预先做一点功课
即使不会画画的人，也听说过梵高。北美的中学生，大多知道一点安妮-弗兰克的故事。但是除非你是搞美术的，大家对梵高的作品其实很生疏。
同样，大家可能听说过安妮的日记，但是假使再深入一点，我们对安妮本人、她的家庭、她所处的历史背景其实很陌生。
想要不虚此行，无论是对梵高、还是对安妮，我们都必须认真做一点预习的功课。
第三，这两个博物馆跟其他博物馆有很多的不一样
1) 两家都是针对特定个人的专属博物馆。
2) 梵高和安妮都在特定领域改变了世界。
3) 俩人的悲剧性会让参观者思考很多很多。
4) 建议大家租用语音解说仪器。梵高博物馆12岁以上自费，安妮之家之家完全免贵。
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