论纯文学的“凋零”

是作者的问题？

时代的悲哀？

还是其他？

也不知道为什么，现在基本上是个人就在感叹文学的凋零。各种各样的说法，铺天盖地，甚嚣尘上。

今天我在某视频平台上看到一个人，装逼地评论莫言，说他《丰乳肥臀》把他亲娘写成如何如何，气得我直接决定以后再也不刷这些无脑视频。

从这件事也可以看出，有些事不是你是一个生物学上的人就能评述或参与的。世间有很多事是有门槛的。看不到这些门槛的那些人，注定你达不到某些高度。要是你还不愿意学习，那么你的子孙后代也够呛。

别的不提，就说纯文学。纯文学的“凋零”，其实我们每个人都有责任。你可以试问自己，每年阅读纯文学多还是爽文更多。实际上能深耕纯文学，持久欣赏纯文学的人少之又少。有些从来不看纯文学的人都在抱怨，现在没有好作品。足以看出，这种风气就对纯文学很不友好。

中国人都懂：实践是检验真理的唯一标准。这里别说让你写了，最起码你的读了再说吧。很多人人云亦云，实际上他压根没读过，就随便参与观点。这太不好。

试问，你为纯文学做了什么，想想你们自己，刷没眼看的爽剧多，还是阅读文学读物的时间多。中国最大的纯文学读物一年发行量才四五万份，您是那四五万中的一员吗？

至少从现在开始，为纯文学提供一点流量再说吧。

对我来说，纯文学就像大米白饭、面粉馒头。跟快餐比，快餐似乎更好吃，味道更浓郁、层次更丰富，但谁能老吃快餐呢？吃多了容易反胃。纯文学，是一个民族基本的精神食粮，就像米饭、馒头，它存在感虽低，但食之甘甜、回味久远，实则人人都离不开。

其实，文学是件复杂的事，人们需要它们，因为有情怀需要抒发，有感情需要表达，有共同的民族认识需要启发。可作为一个由人创造出来的作品，它的创作者首先是个人。他需要首先满足自己最基本的生存需要。

从创作的难易程度上来看，纯文学创作不易，花费时间和精力更多，收益更少，对现代社会的作者来说不够经济。

在经济发达的今天，作者面临的基本生存问题，更容易通过别的方式解决。例如：他发一篇自媒体收益就远高于纯文学，见效还快。并且，除此之外，文字变现途径多样化，甚至社会分工多样化，让人们就业更为便利。而纯文学又创作不易、变现慢，很多作者优先选择了其他更有经济效益的工作，纯文学也就成了一种情怀。

这应该是目前文学“凋零”的首要原因吧。

人大多是短视的。特别对于新手作者，能抵制住诱惑不去走快速变现的路，而坚持做纯文学，那是对人性的挑战。并且，对于新手，他们大多无法评估自己的能力，往往不知道自己的坚持在未来终究能怎样，走向市场、先养活自己就成了一种更为现实的选择。

事实上，古往今来，纯文学面临的这些问题都不是新问题，是一直以来都存在的。

文字出现后，它的文学功能只是其中之一，只不过是流传得最久的一种形式而已。它最大的功用是为现实人们交流、娱乐使用，自从人类有了复杂的思想开始就是这样的。

小说和戏曲都起源于话本，话本原就是为说书人、说话人所用，他们说话的目的就是为了娱乐大众啊。

所以说，纯文学的兴衰跟人类的发展历程是有正相关的。但它波动曲线相对娱乐功能是相反的。

清末民初文学创作兴旺，跟救国救民的时代特性有关，一批有先进思想的文人试图通过自己手中的笔，来唤醒普罗大众，来引领国家的进步。就像鲁迅，他宁可弃医从文，用那犀利的笔触硬给中国新文化撕开了一个生存的裂缝。

社会的变革激荡着文人墨客，文人墨客也用自己的文字积极参与社会的变革。他们成了社会文化事业进步的引领者和推动者。这个时候涌现的大批反映时代的文学作品。正是凸显了文学的发展与人类发展历程的正相关。现在社会国富民强，社会安定，社会矛盾没有新旧交替是那么尖锐突出。时代特征造就了文人的笔墨大多转移到了人性的挖掘，这里面的冲击性没有那么强烈。从而导致了人们表达的欲望没有那么强烈，这也是如今纯文学作品较少的一个客观原因。

相反，如今文字的娱乐功能空前繁荣。在民国不是没有娱乐，也是有的。不仅如此，还因此出现了中国第一代的专职作家。我们现在耳熟能详的很多作家正是靠文字养活了自己的，并且活得比一般老百姓都要强，比如：张爱玲，张恨水。

张笔玲我们很多人都喜欢，她从不避讳自己文字的市场性，甚至为了迎合市场她在一些地方是肯妥协的，只是她在市场和文学之间找到了一个很好的平衡。

有人就会以她为例子怼现代的作家，认为他们更功利。其实未必，天才往往是难得的。这种平衡性鲜有人能学得来。

时间来到了现代，市场经济的高度繁荣导致了市场化运作的作品收益太高，大大刺激了人们纷纷涌向市场的怀抱，出现了所谓的纯文学的“凋零”。

这不是作家的错，这是时代的责任。

同样，市场会通过它那看不见地手去进行再次调节。稀缺的东西，市场定价一定高。我相信到了一定时候，人们对纯文学的渴求达到了一定程度，同样会要求市场提供一个更高的对价。纯文学一样也会因它而再度兴旺。

纯文学在某种程度上会受到市场和时代的冲击，但它和他们的波动曲线又不完全一致，波动要缓和很多。这一切主要还在于情怀这个事。

无论那个时代，总有一群有抱负的人们，怀着强烈的文学情愫，纯粹想通过它表达自己的思想和情感，表达对人生、对世事的认识。正是这些人，让纯文学作品保持着生生不息的持久活力。

中国社会出现目前纯文学的现状，还有一个很重要的因素，那就是文学作品被接受和认可有它的滞后性。

这是由文人自身的特性决定的。文人往往受到时代的影响最大。杜甫，感佩人们的生活才忧国忧民。并且他也是到了晚年才得到世人的认可。

文学天然的忧国忧民的特性，决定了它具有开启民智的特殊功能。文人以他天生的敏感，看清了世事，试图以通过文字唤醒民众。因为民众的盲目性，他们的觉醒和感知需要时间。文学的作品被接受和认可就出现了滞后性。

另外一个方面，纯文学和娱乐的通俗文学想比，它的时效性不会立马体现。

就像，张爱玲在她生活的当代并没有像今天那么受追捧。在文学史上的价值定位也没有那么高。

纯文学是小众市场，读者欣赏水准不够就很难被欣赏。纯文学的受众的门槛相对通俗文学要高很多。

从我自身来说，一个二十多年前的高学历人士、每年平均读书量超过四十本的人，也是从近几年开始写作时，才开始逐渐深入研读纯文学作品的。并且，直到现在很多作品其中深意我都还很难读到，大多只是水过地皮湿。

纯文学作品是需要反复阅读、反复品味的一种特殊文字。它的这种特性决定了人们不花费大量时间很难深入了解它。而通俗文学作品因为简单易懂，受到了占绝大多数人的喜欢，更因为这一点而占用了他们更多的时间和精力。

最近，我在读《简爱》、《小妇人》和《傲慢与偏爱》等。我在这些作品以及它们的作者身上发现，欧美早在十九世纪就已经在形成一种阅读氛围了。

而那时我们的祖先在干什么呢？那时的中国识字的人还少之又少呢。别的国家的女孩都开始追求男女平等了，我们的女性还在被灌输“女子无才便是德”呢，更别提，旧中国读物的稀缺了。据考证，以前的读书人甚至连唐诗都是不允许他们读的。可见读物的稀缺性。

就拿现在的中国来说，如今已是小康社会、经济发达、人人衣食无忧的今天，还有很多家庭家里甚至都没有藏书，很多学生家长自己都没有养成阅读纯文学作品的习惯，更别提孩子们了。

当今社会纯文学的短缺，在我看来跟生存土壤也有很大关系。

一方面，当今社会社交化的便利化，人人得以发表自己的看法，文学审美更不容易统一，一个文学新人生存更不易。

当今社会，对于一个专业作家，开启写作之路后得到的批评应该是更多了。

这大大考验作家的心理承受能力。文学是一件需要静心修性才能铸就的事业，可嘈杂的事业环境容易导致一个作家的早夭。只有那些心力强，对经济考虑不多的，反而更容易追求纯文学。而这样的年轻人真是不多，他们的心力和经济能力就是短板。难道真的要只依靠老年人才能发展纯文学吗？纯文学的事业岂不更容易夭折。

另一方面，纯文学的受众一直都是小众群体，现在群体扩大，表面上人人都向往纯文学，实际上真正能欣赏纯文学的人并没有网上喧闹的那么多。

多数人嚷着现代文学没有创新，实际上他们大多一边嚷一边去读爽文去了，并不是忠实用户。

因为传媒的便利，造的舆论比以前大了，看上去追求纯文学的人更多了，实际上能欣赏，且真正在欣赏的并不多。就像我在文章一开头写得那样，有些人根本没有在读纯文学，却对纯文学说三道四，肆意攻击。

这些喧嚣之声严重影响着文学土壤的培育，这些用户的导向作用反过来又影响了创作市场，导致人们纷纷涌向了另一边。

总体来说，是经济的力量影响了纯文学，需求决定供给，在文学市场同样有效。另一方面，决定需求的又是广大的人民群众。纯文学作品的受众还太少，受众还需要培养。

就像在简书这个写作平台，大多数人具有文学情怀，而在这些更喜欢写作的人中，有多少人正在坚持纯文学的创作和欣赏呢？坚持在读纯文学作品的又占几成？每年又读了多少呢？

你可以环顾四周看看！

其实，纯文学的“凋零”，我们人人有责！