032 | 北方文艺复兴：细节决定成败

严伯钧

今天我们继续讲北方文艺复兴，通过杨·凡·艾克（Jan Van Eyck ）的作品来为你解读，北方文艺复兴极端细致的审美观念。

北方文艺复兴：细节决定成败

1. 拥有各种成熟技术的今天，我们在看到制作精良的动画片时，会感叹于动画人物制作之精细，甚至连说话的口型都能模拟对应。其实，在六百年前，“对口型”已经是北方文艺复兴的一项绝活。这一绝活的代表作就是杨·凡·艾克的《根特祭坛画》，这幅画可以说是将北方文艺复兴极端细致的绘画技法发挥到了极致，学会欣赏它，你就抓住了北方文艺复兴的核心本质。

2.  杨·凡·艾克（1386-1441）是北方文艺复兴的代表画家，除了因改进颜料使得油画普及而被称为“油画之父” 以外，他最重要的贡献就是在作品中集中体现了北方文艺复兴的审美观念，极端细致地表现一个场景，对于细节刻画令人叹为观止。

3. 关于北方文艺复兴的极端细致，以及杨·凡·艾克对细节表现的突出代表作，你最需要仔细赏析的就是《根特祭坛画》。乍一看，这似乎只是一幅很平常的宗教主题画，展现了以耶稣、唱诗班、神职人员、羔羊等为主体形象的宗教仪式场景。然而，这幅画的真正价值并不在献祭仪式的场景中，而是隐藏在唱诗班的形象里。

4. 《根特祭坛画》中，两排唱诗班的口型是不一样的。按理说，在肃穆的宗教仪式中，唱诗班应该是吟唱同一首作品，但这幅画中却有着不一样的口型。实际上，这里展现的是音乐作曲中很重要的一个技巧—— 复调。这是一种非常高级的作曲手法，与我们熟知的和声不同。和声是指唱词一样，音调不同，高低错落，产生集体的组合效果。复调是音高和唱词都不一样，或者两段相同的旋律和唱词，错开一定的时间，各自独立，但又和谐统一。画中的唱诗班因为在吟唱复调作品，所以口型是不一致的。

5. 复调这种作曲手法通过利用错位，丰富音乐形象，产生戏剧冲突，营造出前呼后应、此起彼落的效果。杨·凡·艾克在呈现一个宗教仪式场景的作品中，其实完全可以忽略当时音乐发展的变化，并不会影响作品对主题的诠释。但是，他坚持北方文艺复兴绘画极端细致的理念，不但完美地诠释了绘画主题，而且把历史的缩影展现在画作中，让后世通过这幅画了解到文艺复兴时期音乐发展的高度。从这个层面看，我们不得不被杨·凡·艾克的精细技巧所折服。

6. 《根特祭坛画》中，另一个细节的刻画在于画面中花的种类，不多不少刚好42种。“42”这个数字在基督教文化中非常重要，是象征生命意义的数字，意义非凡。“42”在《圣经》中也以直接或间接的各种形式频繁出现，例如耶稣的祖先有42代人、野兽将占据地球42个月等等。为了迎合宗教主题，杨·凡·艾克甚至在如此不易察觉的数字细节中，还要进行精心安排，可见他对“极端细致”这一观念的坚持。

7. 杨·凡·艾克对细节的坚持还有助于他在画作中“刷存在感”。在他的另一幅宗教主题画中，有一位穿着盔甲的人物，他是圣·乔治，在西方基督教文化中类似于“关二爷”的形象。这幅画中最有趣的细节在于，在这位“关二爷”的盔甲上，一个非常不起眼的地方，反射出了一个带着红头巾的人物形象。这个人，就是画家杨·凡·艾克本人。他用这种细节刻画的手法，在画作中“签名”，不仅仅是对北方文艺复兴精神的坚持，更是对整个文艺复兴人文精神的彰显，即强调画家的地位，强调艺术的“存在感”。

8. 我们可以试想，如果没有对细节近乎痴迷的追求，也许就不会有大师杨·凡·艾克；没有杨·凡·艾克对北方文艺复兴理念的坚持，在画作中用细节刻画的方式“签名”，就不会有我们今天敬仰膜拜的、有名有姓的艺术作品和艺术大师。北方文艺复兴给我们当下最大的启示就是细节决定成败。追求细节的精神，追根溯源，其实就是一种文艺复兴精神。

图片区

《根特祭坛画》-全貌 《根特祭坛画》中献祭场景，其中花的种类正好是42种 《根特祭坛画》-局部，唱诗班的口型不一致，是因为在吟唱复调音乐作品，可见细节刻画的功力

杨·凡·艾克的宗教主题画-全貌 杨·凡·艾克的宗教主题画-局部，图中红框标注处，可以看到画家在盔甲上的倒影 杨·凡·艾克的自画像

每日小贴士

注重细节是彰显文艺复兴精神

如果有人说你吹毛求疵，你就可以搬出文艺复兴精神。比如，你是甲方，乙方因为你对细节的挑剔有意见的话，你就可以搬出这张《根特祭坛画》，向对方介绍口型与复调这个细节，告诉Ta对细节的追求是对文艺复兴精神的彰显。