2020 0521
情感，在艺术作品中、在审美关系中占有重要的地位。情感，在审美活动中体现出各种心理因素的相互作用，即使在日常生活中也有着复杂的心理活动。
一个人为什么会喜欢一个人、或讨厌一个人，有时有明确的心理动机，有时则毫无理由，只是一种感觉。但是在毫无理由的背后，会有着深层次的心理因素。
【书中摘要】
体现在艺术创作构思中的某种情感，是作者在较为长久的生活实践过程中，经过提炼而带着普遍性即不为具体条件所左右的精神特征。
艺术家的感情与一般人的感情没有根本区别，差别只在于前者对实际生活所引起的情绪变化，通过可感的、具体的形象表达出来。因为艺术家也是人，他对生活的感受对他所引起的喜怒哀乐诸情感，就这种主观与客观的关系来说，双方没有根本性的对立。
【个人理解】
艺术家所表达的艺术作品是他在长期的生活实践中提炼出来的，他对作品中的人物、事件的喜怒哀乐是主观情绪的表达。
李白的诗《将进酒》
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。……
《将进酒》这首诗表达了李白桀骜不驯的性格特征。时光流逝，如江河入海一去不复回；人生苦短，看朝暮之间就变青丝为白雪；生命的渺小似乎是个无法挽救的悲剧，能够解忧的惟有金樽美酒。李白一方面对自己充满自信，孤高自傲；一方面在政治前途上出现波折，流露出纵情享乐之情。在这首诗里，李白演绎了庄子的人生哲学，表示对富贵、圣贤的藐视。同时又在豪饮之中，表达了怀才不遇之情。这就是李白式的悲哀，他在主观意识中感叹人生易老，感叹怀才不遇。从客观上看，此时的李白登高远眺，借黄河起兴，黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东流入海，景象壮阔。诗人借对景象的描写来抒发个人的情感。
李白用乐观的口吻肯定人生，肯定自我，“天生我材必有用”，这里用的“有用”和“必”字，非常自信，这是李白的个人宣言，即使把千金散尽又有什么可怕的呢！表现了李白感情豪迈奔放，又“借题发挥”和借酒浇愁的情绪。
在这里，李白通过可感的、具体的形象向我们展示了作者内心的激荡情怀，这是建立在李白的生活经历、特别是仕途不畅的情感经历之上的艺术提炼。
一般而言，好的艺术作品往往都是在人生低谷写成，只有在人生低谷中，才能洞见生活的本质与真谛。
元代马致远的元曲《天净沙·秋思》
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
看似毫不相关的几件小景，组合成一幅秋天悲凉的图画。枯藤、老树、昏鸦，小桥、流水、人家，古道、西风、瘦马，它们既相互独立，又相互联系，一个个独立的小景，都是作者的客观感受，都是作者看到、听到、感受到的秋景，“断肠人在天涯”这最后的一句一出来，立刻点明了作者所要表达的主旨，即主观上的悲凉情绪。在这样一个悲秋之中，一个人孤独地骑着马，行走在一条悲凉的古道上。他有怎样的故事，他又给读者留下了怎样的广阔的想象空间呢？你尽可能展开想象。
作者马致远善于加工提炼，用极其简练的白描手法，勾勒出黄昏、残阳、落叶、枯枝的败落萧瑟的景象，这是万物衰亡的象征。在这里，作者将情景、情感和情绪融为了一体。当读者读到这首诗或吟唱这首元曲时，也会与作者的主观情绪产生共鸣。
凡是用情写作的诗歌、散文、小说，都会是打动读者，将创作者与读者相连接的纽带就是其中的情感。无论是主观创作，还客观欣赏，都离不开情感的共鸣。
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