无问西东之三:空谷回音

今晚在上海交响乐团演绎厅上演了“无问西东之三:空谷回音”音乐会。青年演奏家竹笛冯天石，长笛闵若凡，笙张梦，钢琴栾景旭，李嘉琪为大家带来九首东西方不同风格的曲目。

上半场是东方主题。首先我们听到的是江南笛曲的主要代表曲目之一《鹧鸪飞》，这首乐曲原来是《鹧鸪飞》湖南民间乐曲，1926年就收录在严固凡编写的《中国雅乐集》中。此曲常以丝竹合奏、箫独奏等多种形式，有各种版本，今晚听到的是我国著名笛子演奏家，作曲家赵松庭先生的独奏版本。他以唐朝大诗人李白的诗“越王勾践破吴归，义士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，至今唯有鹧鸪飞。”为创作灵感，在江南丝竹的基础上融合昆曲元素，乐曲典雅和婉约，加上自己经历过的磨难，在曲中表达了对人生的感悟。乐曲中有一段非常快速，对演奏者是极大的考验，冯天石的演绎胸有成竹，自然流畅，不仅有中国传统审美的意境，也有非常华丽的表现。

接着我们听到的是竹笛和钢琴演绎的曾永清 《秦川情》。这首乐曲有着浓郁的民族风格，乐曲热情奔放，展现了“八百里秦川尘土飞扬，三千万秦人齐吼秦腔”的豪迈之情。全曲包含引子，慢板，小快板，剁板四个部分，随着音乐旋律的展开，跳跃的节奏十分具有冲击力。戏剧化的语言，强烈的地域特色，让音乐色彩更为丰富。

《胡旋舞》是台北市立国乐团前任团长钟耀光先生为长笛与国乐团所创作的曲目，后经中央音乐学院戴亚教授改编为竹笛曲，2010年成为第十七届台北笛子协奏曲大赛的决赛指定曲目。这首高难度的曲子无论在技术，还是音乐上都极具挑战性。乐曲所描绘的是由西域传来的胡旋舞，欢快的舞蹈音乐连绵不断，对于演奏者来说要有非常好的循环呼吸技巧。冯天石完美演绎了音乐的跌宕起伏，流畅的旋律为大家展示了一幅胡旋女彩衣飘飘，长袖善舞的场景。

青年李博禅的《竹石》是2017年为竹笛与钢琴创作的。他以郑板桥《竹石图》为主题用音乐表达根破岩中的劲竹那种刚毅性格。将，将“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”这首七言绝句的文字之美和精神内涵幻化在音符中。上半场加演的曲目是冯子存编曲的《五梆子》，张梦的笙演绎得生动鲜活，让人印象深刻。

下半场的曲目是西方的长笛音乐。首先我们听到的是卡尔·菲利普·埃马努埃尔·巴赫的《 G大调长笛奏鸣曲，Wq.133“汉堡”》。这位巴赫是老巴赫的次子，也是18世纪杰出的作曲家之一。他的作品充满各种题材的尝试，这首长笛作品是很经典的一部。全曲共两个乐章，第一乐章小快板，第二乐章回旋曲:急板。令人轻松愉悦的曲调，流畅优美的旋律，是长笛与钢琴之间温情脉脉的对话。

第二首是著名作曲家、钢琴家和指挥家谢尔盖·普罗科菲耶夫的《D大调第二长笛奏鸣曲，作品94》，这首乐曲也是近现代长笛奏鸣曲的不朽名作。沿袭了古典奏鸣曲的四个乐章结构，长笛独奏部分抒情性，也很有戏剧张力，技巧也非常考验。闵若凡出色的演绎很好地展现了这首作品的魅力。

最后两首很有法国味道的乐曲是：朱一清《香颂》和德彪西的《芦笛》。婉转悠扬的笛声中充满温柔浪漫的情愫，还带着浓浓的东方韵味。今晚的两位笛子演奏家的精彩演绎，让观众领略了竹笛和长笛的不同音色特点，也展现了东方音乐与西方音乐的不同魅力。音乐无国界，好听最重要。