文化的交融和历史的参照性使得日本对三国文化有着高热度的喜爱和痴迷,有关三国的各类游戏和影视作品层出不穷。而绘本大师安野光雅的《绘本三国志》触动人不只是精美壮阔、风格独特的八十三幅画卷,还有安野在画笔下倾注的坦率和真诚。
《绘本三国志》是一部走出来的三国画卷,安野光雅旅行一万多公里,在中国大地上寻找三国昔日的痕迹。于是这八十三幅画作中,半是如今的山水风景,半是安野脑海中的激荡三国。安野是个贯通东西的艺术家,他的作品《奇妙国》、《天动说》、《旅之绘本》都有着明显的文化融合的风格。和他一贯的线条细腻,用色素雅清新的画风迥然不同的是,《绘本三国志》的风格更多是中国国画和日本画的融合。《绘本三国志》中,风景画的风格融合尤为明显。画面重平面和意境,弱化光影和透视元素,有着浓厚的东方韵味。安野的构图和画面是中式的,用色与细节也能看出日本画的投影。例如安野笔下的烟雨西湖,远山层层叠叠的朦脓与留白是典型的国画风格,而用蓝色来表现湖面上蒸腾起的大团雾气则给人新鲜感。屈原投江中山石飞瀑的画面是中式的,而水流勾勒线条的画法更接近大和绘。在历史故事的描绘风格更贴近日本画,重在故事的描述与氛围的营造,安野笔下的人物五官都是淡化的,靠画面的布局和人物的姿态来营造氛围。而国画一般会把主要人物画得大而醒目,五官清晰。
烟雨西湖 屈原投江 源氏物语插图用黄河的泥土来画黄河,安野是率性的,他的文字也大多由感而发。《绘本三国志》的文字一半写他对三国历史的思考,一半写旅行途中的所感所思。和画相比,文字乍看之下平平无奇,也是我一开始想要一笔带过的地方,但越是读越是能体会到安野那份真诚。人的思想不能完全脱离其过往的经验,所以安雅在看待三国历史的过程中必然和我们有着不同的视角。安野的思维不局限于将三国的历史与日本的历史人文作比较,面对这片土地上发生过的历史,他常常有自己思考。他会将汉武帝破除迷信与欧洲的猎巫进行对比,会把刘备借荆州和近代割让租界联系在一起,也会对史书中孙权妹妹性格刚烈却甘当政治牺牲品一事表示质疑。安野敏锐的洞察力,活跃的好奇心,陈恳而丰富的内心也都一字一句诉诸纸笔。
安野的文字中不只是关于历史的宏观思考,还大方地袒露了许多私人的情感。他看到的三国,不只是山河壮阔千古伟业,还有史书的夹缝中艰难求生的百姓,人性之中暴虐残酷的一面。从三国到近代,安野毫无保留地表达了对历史的反思,对人性善与恶之间脆弱平衡的担忧,在史书中壮阔激荡的历史之外,他也看到了历史那沉默的侧脸。
得知安野先生已于19年12月去世,不禁感叹与他的作品相见恨晚。对于安野的这份真诚,作为读者也希望能以真诚回应。
参考文献:
[1]金胜雄. 日本旅行绘本的创作研究[D].江西师范大学,2019.
[2]黄迪. 现代科普绘本中趣味性的视觉表现[D].中央美术学院,2018.
[3]王宁. 探析日本当代绘本大师安野光雅的艺术创作[D].辽宁师范大学,2017.
[4]刘奕昕. 安野光雅系列绘本研究[D].上海戏剧学院,2016.
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