艺术是用来仰望的吗？

【活着且生活着】-艺术是用来仰望的吗？

今天高反有点严重，虽然没什么胃口，但谨遵医嘱，必须吃东西。吃着美味的披萨，却味同嚼蜡。

随手打开一首古典音乐，因为不想戴耳机，所以决定闭上眼睛聆听，没成想却在一瞬间泪如雨下。很多复杂的情绪涌上来，对先生的思念，薄薄的孤独感，身体的不舒服，还有很深的感动。虽然并不知道曲名，也不知道作者创造的初衷是什么，我也并不认为自己在欣赏音乐。所以，关于艺术到底是用来做什么的，在此刻有了一些非常个人的感触。

2019年和凤凰娴老师去意大利走文艺复兴之旅，有幸在乌菲兹美术馆见到了非常多举世闻名的绘画作品。当时是导游和艺术史老师两个人讲解，所以分别从作者本人及绘画技巧两个方面都有了比较深的了解。对于欣赏艺术品这件事，我觉得多数人会是诚惶诚恐的，觉得自己不懂，往往是带着一种仰望的态度去看，去听。

当然，艺术创作会有一些基本的逻辑和工具，但这些也仅仅是艺术表达的工具而已。更重要的是作品背后的人，那份鲜活的生命力，他/她要表达的是什么。关键来了，是不是说~我们不懂得创作背景和创作的技巧，就代表我们无法欣赏艺术品呢？

我感觉并非如此。今天这首感动我的曲子，是30岁的理查德·施特劳斯送给他妻子的礼物，叫做《明晨》。虽然我之前并不知道关于这首曲子的任何信息，但是却依然有这么深的感动，而且同理到了创作者的一些情感，就是爱人之间那种很细腻又深沉的爱。但是依然不能说我听懂了这首曲子，当然，我也并没有试图去听懂它。最最重要的是，它唤醒了我的感受。

我想~如果艺术只能有一种解读，是否也限定了它本身的生命力。也许艺术品除了是作者本身情感的表达之外，也是一种对欣赏者感受力的唤醒。无论在此刻我们感受到的是什么，都没有对错可言，因为感受是非常个人的。而作品背后那个有活生生感受力的人，通过艺术作品唤醒了另外一个遇见作品的人，我想，这也许会让作品本身有更宽广的生命力。

就像我在梵蒂冈看到米开朗基罗的《圣殇》，心痛到不能自已，但我不是出发于认知层面的解读，而是瞬间想到了我的孩子。因为有了孩子，我变得更坚强，也更脆弱。我愿意去为他们撑起一片天，但有时也会感受到很深的无力感，更何况是失去孩子的圣母玛利亚~

也许，我们不是要去读懂、听懂、看懂艺术作品，而且通过这些作品去感受那个被唤醒的自己，去更深地了解自己。

最后，还是向所有伟大的艺术作品致敬，感谢他们穿越千百年来到我面前，这份跨越时空的对话，让此刻的我更加鲜活。