西方有位学者叫约翰福尔克，他曾对上百个参观美术馆的人做过调查，按照去美术馆的目的，将他们分为5类：
1、寻觅者：来之前心目中已有“必看作品”，或是冲着某位艺术家来的，或是已经默默准备好一份观赏清单，准备按图索骥。
2、辅助者：主要目的并非看展，只是陪同朋友或亲人，希望为他们提供一段难忘的社交体验。
3、充电者：为了恢复元气——身体上的，精神上的，情感上的。
4、专业人士：艺术家、教育工作者、专业研究员或者艺术界专家。
5、探索者：并非特意来看某个展览，只是为了满足宽泛的求知欲。
如果不是被问到，多数人在去美术馆之前可能并没有考虑过自己的动机是什么。虽然多数人属于探索者、充电者、辅助者，却并不能像寻觅者和专业人士那样目标明确。他们往往是漫无目的的跟着导览员或者独自在美术馆里乱窜。他们从作品晃到作品，只在每件艺术品前面停留十秒二十秒，时而迷惘，时而不知所措，时而感到困惑，时而有些厌倦。
这种状态并不好，这极大折损了美术馆本该给人们带来的愉悦体验。我们明知道，去美术馆是件多么有益的事情，可是一想到在美术馆里的手足无措，很多人可能就要望而却步了吧。
中国人对于逛美术馆并不比西方人热衷。这或许跟历史沿革有关。毕竟，在中国，面向大众的艺术空间直到2000年才涌现出来。作为美术馆参观的行家，欧洲人不仅有很多实战经验（欧洲面向大众的美术馆多如牛毛），还有热心的作者为美术馆小白撰写了雅俗共赏的“美术馆参观攻略”。接下来，我会将这位作家介绍的参观tips分享给大家。如果认为这些方法的确实用，大家也可以购买这本书《如何参观美术馆——资深艺术顾问给艺术爱好者的32条参观指南》（约翰 艾迪玛 著）。
01、弄清楚你对艺术的期待
很多人认为，一件作品必须美或者有启迪性，才有资格被称为艺术。所以，当遇到那些偏离“正道”的作品，而美术馆又没手把手地帮他们理解时，这些人就会觉得厌烦。
但其实，你只需要在欣赏艺术作品之前，稍微了解一下关于作品的一点点背景知识和开动脑筋，思考下超越作品本身艺术家到底想要表达什么，就会帮你搞清楚你对艺术的期待。
02、扩展你对美术馆价值的认知
研究发现，你对美术馆的看法，会大大影响你参观的收获。拓展或重新思考一下你所理解的美术馆的概念，下次再去参观时，肯定会有更大的收获。
03、了解艺术品背后的故事
参观美术馆前，你可以提前做做功课，比如可以先到网上搜集有关展览艺术家的相关采访，或者把艺术家的文章打印出来，带到餐厅边吃边看。或者边欣赏，边用手机搜集一些额外信息。
04、如何确定你的潜在动机？
仔细思考下，你是寻觅者、辅助者、充电者、专业人士、还是探索者？
05、找到属于你自己的杰作
一般而言，那些没有两百年以上历史的作品谈不上名作。但是，对你个人而言，无论一件作品是否名作，最终还是要看它能否吸引你。一旦找到属于自己的名作，你就尽管忘掉标签，享受艺术吧。
06、如何区分艺术的好坏？
艺术没有明确的好坏之分，也无法妄断一件艺术品的好坏。因为每个人的感受不同，每个人感受到艺术品的时间不同，给予的评价也不尽相同。
当你观赏一件艺术品，那些初看感觉平平，却回味无穷，渐渐令人惊叹的作品，从长远来看会为我们带来更大的收获。如果你第一眼看到某件作品时就很讨厌它，那你就多看一会儿吧，也许会发生不一样的化学反应。
07、慢慢走，但别停
在美术馆长时间的缓慢行走，间或站着不动，会让我们患上“美术馆腿”，感觉双腿比平时更容易疲劳酸痛。其实这是因为走的缓慢，双腿支撑压力增大，更容易疲劳。而且边走边欣赏艺术，耗费了眼力脑力，更容易让人感到疲惫。
这时候，你需要在参观美术馆前做好充足的休息，多喝水，记得吃东西。一旦开始观赏就需要慢慢地走，不要停，但感到劳累时，也别忘了给自己一个休息调整的时间。
08、如何欣赏风景画？
真正的发现之旅，不在于寻找新的风景，而在于形成新的视野。欣赏风景画也是如此。理解艺术家想让你看到什么样的风景，认识艺术家所处时代的主流观念，体会风景画所传达出来的微妙情感，这些才是关键，也是欣赏风景画的真正乐趣和挑战所在。
09、如何欣赏肖像画？
杰出的肖像画从本质而言，其实是在描绘被画对象的内心世界。所以，欣赏肖像画时，请特别留意画中人物的眼睛。另外应认识到，每幅用心创作的肖像画，描绘的其实都是艺术家自己。肖像画常常会超越模特本身，展示对生活的思考。一定要想尽办法找到那幅能给你带来神奇感受的肖像画。这比看心理医生管用。
10、如何欣赏静物画？
静物画的一个特点是，以最有创意的方式将色彩、形状和质地结合起来，给人一种感官愉悦。艺术家选取的静物画通常都有象征意义。试着解读它们。
11、如何看待裸体艺术？
不要压抑裸体可能在你心中激起的复杂感受，试着去接受，享受这样的感觉。在美术馆中感到不舒服是个好兆头，这预示着你已经快要走出你的舒适区了，生活中很多激动人心的事情，常常在此刻发生。
12、如何解读极简抽象的作品标题？
标题能充分满足你了解艺术作品的需求，会为你提供一把揭开艺术品（部分）意义的钥匙。多留意那些有描述性标题的作品吧，如果标题实在抽象或者没有标题，也不要恼火，尝试克服这种情绪，慢慢体会和欣赏。
13、如何应对标签？
好的标签可以极大地提升你的美术馆体验，让你同展品之间产生深刻的联系。尽管很多人觉得标签让自己显得“很蠢”，但实际上很多人还是依赖标签。
14、为什么触摸艺术品很重要？
任何有形之物，只有通过触摸才能完全感知。所以一旦你有机会触摸艺术品，一定要用双手去好好体验。
15、如何对付艺术行话？
有些美术馆会在标签上写一些浮夸、华而不实的文字，这就是所谓的艺术行话。请忽略那些陈词滥调吧。请只去关注那些言简意赅的解释。
16、如何欣赏令人震惊的艺术？
首先需要感受你初见他们时的情绪反应。试着接受你的情绪本身，然后像欣赏其他作品一样欣赏眼前令你震惊或恶心的艺术品。重新去读解说词，再找找线索。
要知道，美术馆是少数可以让我们自由地、纯粹地体验震惊的公共场所，而这可以带来无与伦比的启迪意义。
17、找到美术馆的“眼睛”
美术馆的警卫是我们在美术馆里最熟悉的陌生人。但他们却是美术馆的“眼睛”，他们知道在这个美术馆里发生的一切。他们可以提供美术馆最全欠缺的东西：人与人之间的互动和一段有关艺术的深入交流。
只要我们开口问，很多警卫都会热情地回答。把握机会，预先准备好问题，等展厅人少安静的时候，勇敢地向他们提问吧。
18、员工推荐的妙用
员工推荐是某种形式的背书，充满热情、幽默和洞见。不要羞于向员工提问。他们了解正在展出什么，有的人自己就是艺术家，有非常明确的审美偏好。个人推荐会让你的美术馆之行变得更加充满人情味，更随兴。你从他们的推荐中收获的，是某件作品对于别人的意义，以及背后的个人故事。
19、美术馆导览员的价值
美术馆导览员可以为你提供独特的机会，以一对一的形式探讨和探索艺术。若是你主动与他们攀谈，这更是会让经历变成难忘的回忆。
20、如何让导览物超所值？
美术馆为你提供的导览员素质也是参差不齐。所以有必要为自己找到合适的导览员。引导你的导览员，让对方从罗列知识点转变为提供有价值的内容。不要害怕向导览员提问，尤其是那些其他观众不敢问的“蠢问题”。
21、与孩子一起参观美术馆
孩子是美术馆最佳导览员。因为他们是提问题的专家，非常善于从不同角度看待事物，而这是艺术批评需要的关键技能。
若想借孩子的眼睛开阔视野，建议带他们去看看那些比较荒诞、具有挑战性的艺术作品。
22、与陌生人交流的快乐
抓住一个机会，和你身边的其他观众交流想法吧，即使你不太擅长和陌生人聊天。你可能会惊奇的发现，在美术馆里，人们更容易接受搭讪。
23、观察他人如何欣赏艺术
站在艺术品面前，我们总是期待有什么会发生，希望艺术品给我们以震撼。当然，艺术品也会震撼到我们周围的观赏者。
看到别人在观赏艺术时所流露出的情感表现，或许跟我们自己欣赏艺术一样令人兴奋。
24、拜托你，看久一点
不慌不忙是欣赏艺术的关键。不要随大流，什么都想看，却什么也没有细看，还把自己累个半死。只要花时间去欣赏，艺术的意义通常都会逐渐显现出来。
25、坐下来可以看得更仔细
自带马扎有必要。坐着的时候，我们通常能看得更仔细，这也是体验艺术的传统方式。
26、重新思考美术馆餐厅的意义
美术馆餐厅为我们提供深入探讨艺术的绝佳机会。我们甚至可以在展厅少看一点，而去餐厅多聊一聊。
27、拍照如何提升你的美术馆体验？
拍照是接近艺术、参与艺术的一种方式。不要拍艺术作品本身而是拍你对艺术作品的感受。艺术家创作了艺术作品，现在你也发挥创意，用摄影的方式进行你的再创作吧。
28、画框如何影响艺术效果？
大家也许都听过买椟还珠的故事。珍珠固然珍贵，可是充满艺术感的美丽盒子却可以使它价值倍增，甚至令人“买椟还珠“。
画框也会影响你对框中画作的认知。意识到这一点，可以为你参观美术馆增加一个有趣的维度。
29、阅读留言簿有什么好处？
阅读留言簿其实是件令人兴奋的事情。这里的内容通常会非常有意思。下次去参观时，记得写下自己的看法，顺便再读读其他人的留言，会让你有不一样的发现。
30、从美术馆的窗户观察世界
无论是欣赏伟大的作品，还是不可避免的遇到糟糕的作品，欣赏艺术都需要专注。但是，时不时的朝别处看看是很好的调剂。
31、认真对待美术馆纪念品店
一家设施完备、货品丰富的美术馆商店，可以为你提供在展厅之内所没有的体验：对艺术家及作品的深入分析，以及各种有趣的幕后故事。
32、音乐是欣赏艺术的最佳伴侣
美术馆里有时的确会显得过于安静。在音乐的辅助下，可以表达出艺术的情感，艺术的主题或戏剧性的一面，甚至对此进一步升华。
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