一个半路学诗者的体会

作为一个半路学诗的人，一心求学，并希冀能与他人分享自己的点滴心得。古诗尤其是近体诗，也就是我们常说的律和绝，是最严谨的诗。说其严谨，主要在于严格的平仄格式。具体说：

句数一定：绝句四句，律师八句，超过八句的为长律或排律。

字数一定：五言或七言，绝句20或28字，律诗40或56字。

讲究平仄：平仄就是声调。古代四声为平、上、去、入，现代四声为阴平，阳平，上声，去声。古代的平，就是平声；仄，就是上、去、入。现代的平，就是阴平和阳平；仄就是上声和去声。现代普通话里已经不讲入声，但作格律诗依旧是以平水韵为蓝本，所以还是要注意入声。

        押韵：一韵到底，按照传统格律诗必需押平声韵。偶句必韵，奇句不韵。但首句可入韵可不入韵。关于格律诗能不能押仄声韵，暂不做讨论。

        对仗：绝句四句可对可不对，律诗分首联、颔联、颈联、尾联，其中颔联和颈联必须对仗，但四联不能都对仗。

        今天我仅对绝句谈谈，尤其是其中的平仄问题。这可能也是许多初学者的困顿之处。

        以李白的《望庐山瀑布》为例。

        日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

        飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

一、该诗为仄起平收，首句入韵。

所谓“起”，是指第一句的第二个字——照，去声，为仄，所以称仄起。

所谓“收”，是指第一句的最后一字——烟，阴平，为平，所以称平收。

绝句一定是二四句押韵，本诗首句也入韵，只有第三句（尺）不能押韵。

二、平仄关系

要弄清平仄关系，先知晓“出句”和“对句”。一三是出句，二四是对句，就像对联的上句和下句一样。

1、每联的出句和对句平仄类型相反，就叫“对”，好比对对子。例如：

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

中仄中平中仄平，中平中仄中平平。

遥看对日照，瀑布对香炉，挂前对生紫，川与烟都入韵，所以都是平（绝句要求平声韵）。

特别说明：

（1）“中”是指可平可仄；（2）看在平水韵里属于平声。

2、上联的对句（第二句）和下联的出句（第三句）平仄类型相同，就叫“粘”。就像两张纸必须保证一样厚薄尺寸才能粘贴在一起。如：

遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺，

中平中仄中平平。  中平中仄中平（仄）。

看与流同平，布与下同仄，前与千同平。

特别说明：因为首句入韵，本诗一二四句都是平，入韵。所以第三句的尾字（尺）必须为仄。

3、每一句诗的平仄相互错开。如：

日照香炉生紫烟，

中仄中平中仄平，

仄起（照），其后必须是平（炉），平再后又是仄（紫）。相近的两个词不能都是平或仄，否则犯了连平或连仄的谬。

简单再说：七绝的每一句中的平仄交错主要在第2,4,6字上。第7字的平仄有两种格式：平平仄平或仄平仄平。也就是说：第二四句的第七个字一定是平，入韵；第一句的第七个字可平可仄，平入韵，仄不入韵；第三句的第七个字一定仄，不入韵。

举个平起的例子，格式如下：

特别说明：诗中的“中”虽然可平可仄，但要切忌在一句诗中只有一个字是平，其他为仄，或者在一句诗中只有一个字是仄，其他为平，否则叫孤平或孤仄。

举个例子：独在异乡为异客，这句诗本来的平仄为“仄仄仄平平仄仄”，我要是把这句诗中可平可仄的“为”改成“是”，那么本句的平仄就成了“仄仄仄平仄仄仄”了。别说符不符合平仄了，读起来就像啄食的公鸡一样一个劲的磕头，没有一点起伏节奏的变化。古诗词之所以美，千古传唱而不衰，除了押韵朗朗上口，还在于其节奏的协调变化，就像一首乐曲讲究轻重缓急，就像曼妙的女子有着凹凸有致的身材。

以上仅为个人理解，不当之处，还望各位诗友批评指正。