又说

这些天，刀郎《罗刹海市》的热度不减，颇有越演越烈之势，许多蹭热度的人层出不穷，各有各的说法，有说是抄袭的，有说是口水的，有说是讽刺的，纷纭沓至的评说，令人目不暇接。

我不参与以上的纷争，没意思，即便是去某大咖的账号里留言，亦是有蹭的嫌疑，单就曲风而言，我不觉得，刀朗是突破了自己，反而是方向迷失了。

刀郎素以朗朗上口的旋律让人觉得平实亲民，那种贴近生活的味道加之充满活力的气息，大有一合百应的趋势，舍弃了自己独有的东西，魅力失分了不少。原先的歌，只要旋律响起，听第二遍便能随音而唱，这样快节奏，易普及的风格，就这么简单化的去掉，甚为可惜。

大俗即雅是刀郞最具灵性的创意，融合了地域的曲风继而升华到极致，刀郎为何在这紧要的关头急踩刹车，我不得而解。这是音乐人的立意创新，还是另有他意？

让汪峰改摇滚而唱民谣，让李双江改高腔而唱美声，我想，都不足取。一个歌手，在众人认定的曲风中，他便是这一领域的佼佼者。至于，极少数的混风歌手另当别论。

邓丽君的歌曲之所以成就经典，是她亘古不变的曲风给人以婉约的清新，李双江的《草原之夜》至今无人超越，源于生活高于生活是他赋予了歌曲的生命感。

沧桑和凄美成就了刀郎，烟嗓在悲怆里呼唤逝去的过往，正是这种直击灵魂的表达，给人一遍又一遍的记住刀郞。

听到新版的曲风，我看不到归来的刀郎，在聊斋的故事里，起舞的魅影为的只是遮瑕，罗刹国的又鸟和马户终究是仰天的愤慨而已。

立秋后下个季节就是冬天，我真想去新疆看一看乌鲁木齐2023年的第一场雪。