你微微的笑着，不同我说什么话。而我觉得，为了这个，我已等待的很久了。——《飞鸟集》

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喜欢泰戈尔的诗，寥寥数语就能打开天地画卷，对人性的洞察和对美的捕捉尽收其中，这惊心动魄的美是任何一位摄影师都拍摄不到的。泰戈尔是印度诗人，字里行间充满哲理，充满对爱、自然、因果与空性的感悟。过去是科学性哲学的时代，由科学技术引发的工业革命主宰了世界发展，如今哲学的力量已经式微，被科学所代替。但是哲学的另一半——超验性哲学还没有发挥作用，这是一种通过激活身体来体验的哲思，正如阅读诗歌时所体验的美、正如东方文化不可说的境界。

“神自己的清晨，在他自己看来也是新奇的”

中国与印度始终保持深度的文化交流，不乏医药、天文、术数、占卜、音乐、哲学、文学、饮食等，也包括佛教以及更早的婆罗门教，在我国一些石窟中的雕像就属于婆罗门教，一般都怒目圆睁，多手多头。道教也受婆罗门很大影响，比如“梵”与“道”的概念类似，比如道教的三清与婆罗门教的三神类似。有些西方学者解读道德经时，也会联想佛教的相关概念，误以为是巧合，实际上颇有渊源。

“艺术家是自然的情人，所以他是自然的奴隶，也是自然的主人”

泰戈尔的诗具有很强的时空感，也许和印度本身的时间空间想象力有关，古时候的人类不需要很大的数字计量，唯独印度在大数计量上炫技，最大的计量单位“千大数”是10的75次方，描述的是大千世界，最小计量单位“涅槃寂静”为10的-24次方，无穷大到数不过来（计算机也不行），无穷小到没有尽头（电子显微镜也不行），这种无力感让人感到自身的卑微和渺小。有意思的是，数字0也是由印度人发明，0代表什么都没有。什么都没有一般是比较而来，比如一个盒子空空如也，但sh首先得有一个盒子，空往往伴随着有。那么存在一种空是不依赖于有的吗，就是纯粹的0。

2.

“我们的生命就似度过一个大海，我们都相聚在这个狭小的舟中，死时，我们便到了岸，各往各的世界去了”

有人说读泰戈尔的诗很治愈，我想在他的文字背后一定凝聚了深刻的智慧，才能表达出动人的意境。意境是诗歌的精髓，简单平凡的事物加上非凡的思考，就会迸发出创造性的火花。泰戈尔灵感源头，我认为是他这个世界万物深深的悲悯和热爱。我们不妨跟随他的脚步，重新发现生活之美，为落花而感伤、为明月惆怅、为大海激昂、为人们的苦难而感同身受。当一切都成为美的化身，泰戈尔所说的神秘而伟大的静默，就会降临到我们身边。

3.

“不是槌的打击，乃是水的载歌载舞，使鹅卵石臻于完美”

泰戈尔热爱自然，花草树木和日月星辰都是他的朋友，又如同一个个过客路过他的纸张。大地常含泪水，也因此永葆青春；瀑布将自己抛下悬崖，便因自由而歌唱；星河浩瀚，远远呼应着萤火虫的光点。大自然在潜移默化中教会我们很多，尽管我们常常忽略。我国文人与之相似，都喜欢田园生活，莫言也是典型的乡土爱好者，有人问他创作的灵感来自哪里，他说就是在树林里发呆，长时间发呆，故事自然而然就流淌出来。

4.

“创造的神秘，有如夜间的黑暗——是伟大的。而知识的幻影却不过如晨间之雾。”

泰戈尔初次来中国有些尴尬，正值中国的两大派别之争，也就是“科玄之争”，一派主张全盘西化，认为科学可以解释一切包括人性。另一派主张东方文化，认为科学解释不了人性。泰戈尔因为一直主张精神力量，被视为玄学派，而卷入了党派之争。实际上泰戈尔很是很推崇科学力量的，劝导中国尽快学习科学思维，他只不过反对西方的消费主义对心灵的异化、以及帝国主义侵略行径，事实证明当代资本主义侵略式发展已经快要走不通了。遗憾的是，当时中国学界太在乎主义之争。徐志摩认为，泰戈尔的作品是最清明、最有趣、最诙谐、最不神秘主义的。陈独秀曾骂泰戈尔为“人妖”，认为泰戈尔贬低西方文化，过于强调精神力量，实际上陈独秀是指桑骂槐，针对的是梁启超。西方学者倒是对泰戈尔赞誉有加，认为他是东方文化的代表人物，并且诗集《吉檀迦利》获得了诺贝尔文学奖。泰戈尔来访中国是准备十几场演讲的，最终只完成了一半，就假借生病黯然离去了。

泰戈尔与爱因斯坦探讨过什么是美，他们一致认为美是人与自然（规律）的共舞。原始人不会书写文章，但对于伟大和美好的感受与我们并无差别，甚至更强，他们自发的在夜空下篝火旁，模仿动物的脚步，跟随心跳的节奏，敲打着五花八门的乐器，穿鸟兽骨骼羽毛的首饰，这难道不是万物融合，与自然共舞的美吗。印度有一种音乐，没有特定音调和歌词，但有特定主题，演奏者只要把握主题，就可以随心演奏，歌词和曲调都可以即兴创造，好比在复杂中，有一条线索牵引着性灵。优秀的DJ每场表演都不相同，根据现场人们的情绪即兴演出，一个微妙的变奏就可以带领众人走向高潮。

5.

神话与诗歌有着异曲同工之处，都是人类精神深处的直觉表达，诗歌讲究意境，神话讲究象征却更为复杂，它更像历史沉淀下来的人类发展模型、心灵模型。神话作为一门学科已经存在了两千余年，具有丰富的文化内涵，涉及古典学、语言文学、民俗学、民间文艺学、人类学、历史/考古学、博物学、哲学、神学等。我国近代耳熟能详的神话学者包括：章太炎、梁启超、鲁迅、闻一多、黄石、矛盾等人。他们在神话学虽有建树，到了现代就没有继承和延续了。周朝灭了神性、宋朝灭了人欲、有趣的东西在一点一点消弭。

殷商文化有趣，出土了最早的完整的文字体系，青铜技术也是世界之最，三星堆铜器也是受到殷商的影响，那时的人对神是一种平等的态度，由祭司直接与神灵对话甚至代替神灵行事。周朝推翻商朝后，文化和艺术上也全盘推翻，并且人降格比神低一等的存在，阶级也更为明显，不知道算不算自我奴役。西方世界的神与人无异，甚至不乏弑神的故事，东方神却高高在上不可侵犯。不过周朝继承了易经的占卜技术，流传千年积累了不少案例，并且积累的数据可以修正预测精度，我想这就是接下来的中国式神话吧，把对玄妙的理解数字化了。历史总是不断重演，所以64条卦辞符合各种处境的推测，而山海经那种象征意义的神话解读却早已失传了。历史沉积的模型很有用，在西方也有，比如勇者斗恶龙的故事，讲一个普通人受到命运的召唤，踏上了屠龙之旅，遇到重重阻碍和诱惑，但克服了心魔战胜了自我，最终得到了屠龙宝剑和智慧勇气，打败了恶龙，受到了爱戴，抱得佳人归。这个模型曾应用在各种电影剧本当中，比如星球大战。那么我以为，神话是通过故事隐喻真相的，而诗歌是通过意境让人体验真相的。

6.

“伟人是一个天生的孩子，当他死时，他把他的伟大的孩提时代留给了世界”

每个人心中都有一首歌，随着长大成熟，歌声却越来越小。我们的心灵被迎面扑来的现实砸晕还要拼命赶路。可否停下来听一听那最初的歌谣，往往不经意间的停顿，是与自我相会的美好瞬间，静下心来，不计较过往、不焦虑未来，全身心的投入眼下的事情，重返童年。

泰戈尔相信中国的莘莘学子继承着优秀的中国文化，足以为这个病态的世界带来新的变革，他想交付自己对生活的洞悉，协同中国的年轻人掀起文化的浪潮，让真理的种子在中国年轻人心中生根发芽。虽然当时的年轻人没有接棒，忙于主义之争，但是当代的我们，应该作为人的角度而不是生产角度，来思考什么是值得过的人生。