/ 优秀花束的定义 /
花束被广泛运用于空间装饰，桌面装饰，鲜花礼品以及婚礼等场合，是人们接触到鲜花作品时最为常见的形式。
而手捧花束被人体直接触摸，临近身体与面部器官，因此手捧花的形态、色彩、质地等，都将会带给人们不同的印象和感受。
毛茸茸的水苏叶像阳光下晒着太阳的小猫咪，柔软又温暖，手指接触到的瞬间便让人想要来回抚摸，不忍撒手。
奶白色的卵圆形银柳，看上去软糯地像一片皮草，密密实实地裹覆整个手掌，浑身丝滑的绒毛像水貂毛一般有质感。在其上装点奶油般的黄色和粉色花朵，彻底陷入它的温柔无法自拔。
通常来讲花束是鲜花和叶材构成的，而现代花束可通过结构搭建为花束增添商业附加值。
一个坚实的基础是摩天大楼必备的根基，一个经过充分思考的基础架构是好的花艺作品必不可少的底线。
无论架构是由自然材料还是人工材料构成，只要能够通过技术手段超越花朵本身的极限，便是可行的。
通过技法我们可以创作出三维立体的不同形状，也可以通过添加元素或者打破界线，塑造出各种各样的可能性。
如何使用不同的花材、材料、架构技巧在花束与手捧花的设计上，同时大幅度提高花束的附加价值，是一个非常值得深入剖析的问题。
/ 让大众为小众买单 /
如果艺术始终为自我而生，生存之路便会越走越窄；如果商业始终一成不变，无趣将消磨掉受众的热情。
多元的艺术既是创作的灵感来源，也是商业想要成长最好的养料。
很多人觉得艺术是一门玄学，其实商业和艺术的互利互惠，是这个时代下最时兴的合作方式。
艺术与商业只有相互影响，才是健康的，鲜活的，才能够和这个世界产生更多的联系。
艺术的小众化可以用来调剂消费者的审美疲劳。
放眼今日，当人们趋之若鹜地购买川久保玲、山本耀司、三宅一生，并不断在朋友圈分享这些设计师名人轶事的文章时，他们难道不就是商业与艺术合作无间的成功案例吗？
艺术，才是最符合现下消费者心理的营销方式。
花市直接进口的一束红玫瑰，你可以卖我也可以卖，那样的人不能称为花艺师。
但花束一但由花艺设计师经手，花束利润可以直接翻个好几倍，这就是知识溢价，是一束花和一个花束的区别。
/ 别用天赋抹杀努力 /
有一句话叫，要有多努力才能看起来毫不费力。
这句话用来形容Frédéric实在准确。这位同时拥有“法国最佳手艺人”与“法国花艺冠军”两大头衔的艺术家，真正将现代花卉艺术发挥到了极致。
别人称赞他与生俱来就有高级审美以及创造美的能力时，Frédéric却说只有不断努力才是前往成功的捷径。
Frédéric最开始研习的是景观设计和园艺，在成为花艺师之前他先接触的是理论知识和种植技术。
因此，设计师不仅要在设计中对作品有感知能力、想象能力和构成能力，掌握花艺设计之余，又能在此基础上进行创新，是一个花艺设计师是否优秀的准则。
上过Frédéric课的同学都知道，严师出高徒是他的标签之一。第一节他就会告诉同学们，非凡的耐心，坚实的基础，不断的积累，方能成就大师的名号。
18年的花艺经验，他的成功秘诀只有努力努力再努力。你和大师差的不是天赋，是勤劳。
/ 2019 Frédéric Dupré开课时间 /
《 花束与手捧花全方位研习课程 》
2019年3月10日-3月14日
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The End
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