人生无法结局，只能带着我们的思考与疑问继续前行

       爱情渐渐变得难能可贵起来，我们抱怨它为何如此的复杂与不纯粹的同时，却依然带着各自的有色滤镜来选择一个恰当的人进行这场荷尔蒙的化学实验，并期望得到一个高纯度的完美结果，最终发现我们无法产生反应，因为在爱情这个化学公式里，作为反应物的我们本身就不够纯净。

       在内地上映的爱情电影中，几乎无法抛弃叙事、人物、环境的包装去讲述一个真实的爱情故事，而韩国电影《恋爱谈》无疑做到了这点，它绝对是一部打破包装的爱情电影，它的真实难能可贵，这是两个女人之间的爱情故事，但只要你经历过爱情，就一定会被它吸引甚至被它刺痛，因为爱情不分性别的。

        学艺术的允珠在偶然中认识了在小酒馆打工的智书，两人互生爱意后自然而然的建立起了恋爱关系。这是一个普通的开始，没有过多的算计，有的只是两个人之间的眼神交汇，时而害羞时而躲闪，暧昧却又笃定，你的直爽加上我的勇敢，这便是一场令人心动的相遇，随后而来的甜蜜、激情、欲望都那么的自然，那么的美丽。

        而爱情绝不仅仅是这些，随着交往的深入，允珠和智书都发现了藏在内心深处的未曾看见的另一个自己。从电影的开始可以看出允珠是一个对感情甚至说对自己的性取向可能都不太了解的人，她是在遇见智书之后才确认了自己是喜欢女人的。而她没有任何犹豫，勇敢的投入到这份爱情中，这样的举动相比于她之前所呈现的内敛温柔的形象来说是截然不同的，这无疑是一次对自我、对性、对爱情的大胆探索，而这样的探索是十分珍贵的，并不是每个人都能够获得这样的经历。我们的人生节凑大多都是找一个门当户对的人交往，顺其自然的结婚生子步入晚年，但一生那么漫长，一定会有对自己产生怀疑的时候，这时你的身份、环境是很难允许你去进行这样的试探，因为承担这个试探的代价是巨大的，也许你会失去你所拥有的一切。

       同样的，智书在感情上看起来是很直爽大胆并且十分有经验的女孩，可是当她在搬回自己在郊区的老家重新与父亲一起居住后，那种在首尔所呈现出的自信与潇洒便无影无踪，父亲不可避免的重新进入她的生活，而她却无法对父亲出柜，父亲代表的传统社会压力让她对允珠的态度和之前在首尔时相比显得畏缩太多，智书讨厌这样胆小懦弱的自己。这样的前后矛盾不仅仅出现在环境的变化后，从最开始智书就说自己是一个基督教徒时，她自身就已经成为一个矛盾体了，因为基督教徒是不承认同性恋的。像这样的来自父辈的传统社会文化压力不仅仅局限在同性这个议题上，它也可以是两代人的思想观念、生活方式上任何一个冲突，这些都是我们每个人身上都拥有的矛盾。       

       允珠对自我的探索，智书面对传统道德的压力，一个向内一个向外，都是当下的人们所无法逃避的困境，这些都是非常值得拿到公共语境中讨论的话题。所以现在讲爱情故事时，那些爱情冲破一切阶层，真爱相守一生这样的价值观我们是不信的，因为很大程度上这些是无法在现代社会实现的，无法贴近生活引起我们共情的。

      《恋爱谈》拨开了包裹在爱情故事外那些飘渺的面纱后，呈现的就是简单真实的爱情，它是寒冷的深夜街头我从怀中掏出一份热气腾腾的烤红薯时传递给你的温暖，也是无法控制的俩人相互依偎时迸发的激情，更是面对自己的退缩与失败时的痛苦与悲伤，但所有的一切都无法阻止两人的互相思念，就是在这样的迷茫与拉扯中人们一边前进一边成长。最后允珠若有所思的独自在天台抽烟，画面结束，电影没有给出结局，因为人生无法结局，只能带着我们的思考与疑问继续前行。

       从另外一个角度来说，这确实是一部讲述女同性恋的故事，在东亚的传统文化下这样题材的影片是极其小众和不讨好的，但它作为一部独立电影在韩国上映时票房是非常不错的。这恰好证明了是有相当一部分观众接受这样的题材和叙事的，像这类讲述亚洲少数群体的故事是需要被展现在我们面前的。而且不同于欧美的女同题材的如《卡罗尔》这样举着鲜明的女性旗帜的电影，《恋爱谈》明显平淡很多，影片中只用了很小的篇幅从允珠的室友和男闺蜜的角度去反应不同的人对待同性恋的不同态度，用这种点到即止的方式让大众更容易的去接受这样的文化，也能适当的引导人们反思，在现实生活中对少数群体习以为常的歧视是否仍然正当，我们是否该给予这个群体更多的包容与关注。