爱德华·罗宾逊在戴尔·卡耐基入学后的次年，即 1911 年，成为美国戏 剧艺术学院的学生。
与伦敦皇家戏剧艺术学院相较，罗宾逊断定美国戏剧艺术学院是全世界最好的演艺学校。
卡耐基在美国戏剧艺术学院受训时所学得的技巧，日后都运用于其演艺 及教学上。
该校创立于 1886 年，由詹姆士·史提洛·麦克凯所创办，他致力于“真诚、自然、不做作”的表演 型态。
麦克凯在课堂上或对私授学生们的指导，皆力促年轻演员在演说及动作 上有更真诚及自然的表现。
他希望演员们的肢体动作能与实况中的真实人物相吻合。当时，最常见到的是演员在舞台上的做作、模仿。
麦克凯以他的教学法影响着新一代的男女演员们。
他启发了 3 名学生的 成长。
他们是克瑞表演学校（专门教人表达意念与情感的学校）的首席撒姆尔·克瑞；
爱默生修辞学院的首席查理 士·爱默生；及日后的美国戏剧艺术学院的校长富兰克林·沙尔强特，他是使卡耐基通过试演进入学院的评审。
“沙尔强特看了一下卡耐基，没有任何评论就 要求他模仿一张椅子。他随即适切地弯曲双膝、举起手臂模仿椅子。卡耐基当场就被接受。入学费用是 400 元美金，在1910年，这笔钱几乎耗尽他所有的积蓄。”
罗宾逊借着私下活动才取得试演的机会，等待数月后，他见到了沙尔强特先生，在战栗中他接受了该课程及奖助学金，并毫不犹豫的自纽约大学二年级退学，进入美国戏剧艺术学院就读。
另一名在卡耐基入学前一年入学的学生，也就在是 1909 年入学的郝尔 德·林西。
他后来和罗素·库鲁斯共同撰写了《砷与旧蕾丝》、《音乐之声》、《父亲的一生》，及一些在百老汇史上历久不衰的剧本。
林西放弃了哈佛的 课程及神职工作，来到了美国戏剧艺术学院。
“这 6 个月是值得的。”他回忆说：“学院，是全美最老、最好的训练 学校，由创始人富兰克林·沙尔强特所精心经营的。”
另一名在往后赞扬学校的学生是古瑟瑞·麦克林提，他是百老汇著名的 电影制片人及导演。
作品包括《伊森·佛洛姆》、《哈姆雷特与约翰·吉尔德》和《温伯利街的柏瑞特》。
卡耐基在学校的 6 个月集训中，学到了良好的基础表演教育。包括阅 读、动作、击剑、散布于哑剧课中的诠释、声音取代、清晰口音、戏剧史、喜剧演出、剧院及现代舞台。
学院主任的查理士·久林葛颁布了一项学 校规章——借情感的召唤创造一种自然的语调，使表演达到更深远更重要的本质 ，美国戏剧艺术学院演艺课程所描述的意旨，几乎与卡耐基在公共演说课程中的尝试完全吻合。
这绝非巧合。他在美国戏剧艺术学院的 6 个月课程中，已全然沉浸于创造一种更自然的诠释及表演方式。 该课程的好处是学生在学院中注册后，可取得“专业优惠”的身份，并获得大部分在百老汇现映秀里的免费入场券。
1910 年的百老汇，大多是轻松 的浪漫喜剧、肥皂音乐剧、过量生产的戏剧和现代歌舞剧。
另外尚有讽刺时事的幽默剧及演员的表演形式。来自西部平原的年轻男子，身处于浮华虚荣、巨星云集、色情充斥以及 有着些微罪恶气息的百老汇。
他目睹佛洛伦斯·吉费尔斯的《佛利斯》在纽 约百老 汇及第 45街的戏院舞台上的表现。秀里刻划出的举世无双的安娜·赫 尔得——佛洛伦斯之妻，身高 5 尺、有着无法测知的胸围。
伴着她的是一群 穿着价值 12.3万美元戏服的吵杂少女合唱团。
他可以站在竞技场后排看着这 群合唱团少女舞过 116 尺宽的舞台。紧随她们的是乔治·华盛顿、班杰明·富兰克林、巴佛洛·比利、波卡汉塔斯、茱丽尔斯·凯萨、马克·安东尼、黑 洛德、帕尔逊将军、路易十四、威灵顿公爵、海军将军雪利、享利六世、特洛伊的海伦以及拿破仑。
自学院毕业并不保证能长期当红于百老汇。
虽然美国戏剧 艺 术学院的声誉可能带给年轻的毕业生些微的优势，但是真正的考验——一连串的试演——仍横在这些优秀的年轻学生面前。
他们拥有天赋、技巧，但 是否能有使其成功的决心或不顾一切的意志力就不得而知了。
网图侵删
网友评论