一直很喜欢这首曲子，西方音乐欣赏的课上重新认识了她。
紫罗兰永恒花园的故事背景参考自近代的欧洲，彼时，大陆南北分割的战争刚刚结束，人们更加珍视和平，热爱生活，城镇逐渐恢复生机，汽轮在港口间繁忙地穿梭，街道上不时有小孩子追逐嬉戏的场景。
莱顿城
新生活下，人们更加注重情感的联系，那时无线电还未广泛应用，远距离不能相见的人们主要依赖信件交流。文字是人们传递情感的介质，但受限于时代背景，很多人无法准确用文字表达自己的情感。于是“自动手记人偶”这一职业就诞生了，她们倾听委托人的故事，组织成传递心声的文字，为远方人送去幸福和希望。
自动手记人偶
薇尔莉特 • 伊芙加登（Violet Evergarden）便是其中的一位手记人偶。战争年代，作为一名士兵，她成为情感缺失，只知道遵守命令的冰冷机器；和平年代，作为一名手记人偶，她直面委托人，触碰他们内心深处的坦率情感。与此同时，薇尔莉特在记录书信时，也逐渐成为了人如其名的人。
《Never Coming Back》是一首纯音乐，讲述着薇尔莉特对战争中永远无法归来的基尔伯特少佐的思念，少佐是一位恩人，又更像一位爱人，只是当时的薇尔莉特还无法理解这份情感。这首曲子陪伴了《紫罗兰》中很多感人的场景：
- 有中尉对战友基尔伯特少佐的怀念（第2集，22:50）
- 有妹妹对经历战争活在内疚中的哥哥的关心（第3集，18:40）
- 有孤儿抄写员在天文台星空下对过去经历的讲述（第6集，15:56）
- 有作家父亲对因病去世的女儿生前的回忆（第7集，12:20）
尽管以上故事的人们都有了无法回来的人，但在人偶书写信件时，他们渐渐从过去的回忆中重拾了力量，拥有了面对新生活的勇气。如果书信是委托人传递心声的媒介，那么人偶就是打开委托人心结的钥匙吧。
Never Coming Back 瞬间
故事中还有很多其他场景令人印象深刻。比如，女儿每年收到一封母亲生前写给自己的信时的感动，战争中亡去的士兵在生命最后一刻对未婚妻的思念。虽然切换了不同的音乐，但主题和谐统一，唤起经历过伤痛的人们对生活的热爱。
母亲写给安妮的信
怀着这份感动，我听了一遍又一遍这首曲子。
曲子开始时，娓娓道来的钢琴声，空灵清澈，慢慢的旋律让被琐事缠身，心急如焚的人也能静下心来。这让我想起了故事中曲子响起时，不仅有人们对过去的思念，也有音乐静静流淌时的银河轮转，微风轻拂的场景。正是这样，现代的年轻人们太累了，像孤独追逐目标的机器，繁杂的工作填满了他们的人生，他们需要慢下来，需要有喘息的片刻去思考生命，去畅想遥远。有很多个夜晚，我也是听着这首安静舒缓的曲子入睡的，音乐响起时，我会盯着天花板，看着校园里柔和的路灯透过窗户打在天花板上，光影交织，让人回想往事又静待未来。
曲子50秒时，大提琴声响起，像是在诉说令人难过的往事，悠长深远，引人共鸣。每次到这个节点，我的心都会为之一颤，眼泪有夺眶而出的冲动。回看自己走过的学生时代，从小学中学家庭的贫困，到高中时代离开家乡求学，再到大学时代普通的自己拼命追逐着未来。这段大提琴声触动了我的灵魂，每次听到这里，我都有种生活不易的感慨，也让我更加珍视现在的生活。
曲子1分20秒时，渐渐响起了吟唱的女声，像是从远方渐渐走近的母亲，安慰着睡在摇篮中的婴儿，温暖地治愈着想起往事的人们。
曲子1分50秒时，突然响起了稍许顽皮的钢琴声，又将人们从思绪拉回了现实，之后钢琴声渐渐远去，像是在和倾听者告别。
全曲2分24秒，首先慢慢的钢琴旋律让焦虑的人们静下心来，之后悠长的大提琴声唤起伤感的往事，而后渐渐响起的人声治愈着疲惫的灵魂，最后活泼的钢琴声再次响起将人们带回了现在。像是在音乐的世界中与过去的自己重逢，并从中获得了新的力量面对当下的生活。
音乐能唤起情感，音乐也能唤回力量。
感谢你，紫罗兰永恒花园。
violet
网友评论