“孤篇盖全唐”“孤”在何处？

初唐诗人张若虚的古体诗《春江花月夜》有“孤篇盖全唐”的美誉,晚清文学家王闿运品评其人其诗，称“孤篇横绝,竟为大家”。那么，《春江花月夜》“孤”在何处呢？

“孤篇盖全唐”“孤”在何处？

一是意境超远。《春江花月夜》开篇十句，紧扣题旨，选取“春江” “潮水”“海上”“明月”“芳甸”“花林”“流霜”（下泻的月光）“汀上”“白沙”等意象，大笔如椽，巨细无遗，动静结合，描绘出万里明月千里春江的美妙图景，营造出阔大、澄明、雅致、静谧的意境，非常有感染力。接下来写江月悠远的历史，表现自然恒常，人类永久的哲理。空间和时间叠加，描绘出超迥的四维图画，以此为背景来表现离愁，凸显人性人情的长久，使离愁的典型性得到强化，使诗歌具有哀而不伤的美感。表现离愁，却呈现雄奇之象，这正是本诗横绝历史、傲视全唐的关键；它似乎孕育了盛唐气象并且预示盛唐气象的必然来临。于是，至今读来，仍觉豪气填胸，感人肺腑。

二是视角独特。以全知视角写思亲怀远，既写游子——“谁家今夜扁舟子”，又写思妇——“何处相思明月楼”，以历时态的画面融入思妇游子的情感，将思乡怀远的情感渲染得浓烈而充分。相形之下，王昌龄的《闺怨》写思妇怀远，李白的《春夜洛城闻笛》写游子思家，都是名篇，却要单薄得多。

三是情景交融。“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”写见月引愁，“玉户帘中卷不去”写卷月驱愁，“捣衣砧上拂还来”写拂月去愁，“愿逐月华流照君”（“流”是周遍之意，网上翻译均错）写逐月化愁，“落月摇情满江树”写落月加愁，将离愁和月色有机融合，如盐着水，浑然无迹，几臻化境；又以“落花”“江水流春”轻笔点染，更觉文题照应，浑然一体。相较于《闺怨》的触景生情，《春夜洛城闻笛》的闻声起情，实在高明了不知多少倍！

四是借象明理。《闺怨》《春夜洛城闻笛》写景抒情，叙事成分较少；同为古体的《采薇》有较多的叙事成分，也表现了思家怀远之情，但没有涉及哲理；宋诗中有较多的哲理诗，但抒情色彩较淡。能够将叙事、写景、抒情、议理有机整合为一体的诗歌非常罕见，这也是本诗的独特之处。更让人叹为观止的是，诗歌的议理和形象有机交融，属于典型的形象化议论。

总之，本诗描述春江花月夜壮丽、清雅的景象，抒发思乡怀远的离愁，传达自然恒常、人类永久的哲理，意境宏阔，情感缠绵，哲理深刻，手法独特，被闻一多誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”，确实当之无愧。

附 春江花月夜

张若虚

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明!

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰;空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？

可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。