为什么透视不得不学？

今天是何老师“带你从零开始入门手绘”的第13天。

“Perspective is to painting what the bridle is to the horse, the rudder to a ship.”

                                                                                                     ——列奥纳多·达·芬奇

当我一眼看到这句话的时候，瞬间就被震撼了，不愧是达·芬奇。

这句话是什么意思呢，翻译过来就是：“透视之于绘画就相当于缰绳之于马匹或船舵之于船只”。

本来我想百度一下这句话的解释，没想到...

我不放弃。

看到这个结果，我明白了，看来今天注定得吃一次螃蟹。

那何老师就来试着解读一下达芬奇大师的这句话。

首先，透视对于绘画来说是一个不可或缺的骨架。

其次，我们所用的透视，归根结底只是一个帮助我们画出更接近于事物在真实世界的本来面貌的画的工具，而这个工具带给我们的更多是一种参考、导航作用。也就是说允许你有误差，允许你进行艺术表现，只要大的方向没有错，你画出来的东西肉眼不会感觉到不舒服，就可以。

以上是解读，

下面我们来延伸一下。

我们画画，大部分情况是要将一个具有三维空间属性的场景、物体、人或者想象中的事物表现在二维平面上，并且还要让看到的人感受到这张画是有空间感的，有体积感的。

在画面中想做到这点，必然要借助透视。早在文艺复兴时期达·芬奇就已经将透视归纳为三种，分别是大气透视（色彩透视）、消逝透视和线透视。

在现实生活中，我们总会发现近处的花草树木看起来颜色更为鲜明，远处的颜色比较灰暗，色彩纯度更低。近处颜色暖，远处颜色冷。这就是大气透视。如下图

有的同学可能有过这样的疑问：为什么那些素描景物、风景画要把处在前面的物体画得那么清晰、明暗对比那么强呢？为什么要把后面的物体虚化呢？

这其实是为了体现空间感。这种因为物体与我们之间的距离增大而导致的物体清晰度和明暗对比减弱的变化就是消逝透视。如下图。

而第三种“线透视”想必大家都有所了解，就是所谓的一点、二点、三点透视等。如下图。

我们每画一张有体感、有空间感的画，或多或少都会应用到上面讲的透视知识。

未来，何老师也会以实例的形式给大家解读一些最常用的透视知识。今天，只是一个引子。

今日作业：室内一角，三选一

1.画一个沙发。

2.画一个书柜。

3.整个室内一角。

（可不要小看这个室内一角，蕴含的透视知识可真不少，明天我会好好讲讲、顺便示范一下）

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这就是今天带给大家的分享，希望对你有帮助。