吹箫女仙图

张路，字天驰，号平山。祥符（今河南开封）人。他一生都没有入仕途做官，属于民间画家。

在绘画方面，张路师法戴进、吴伟，用笔豪放，笔墨淋漓，是明朝著名的浙派画家。

张路善画山水、人物。在人物画中多以神仙、士人、渔夫为主。

他笔下的人物形象质朴，很有世俗气息。

《吹箫女仙图》就很充分的体现了他的这一绘画特点。

吹萧女仙图

看画面。

波涛汹涌的石岸上，一位女仙盘腿而坐，双手持一支长箫，正在吹奏。

这位女仙面庞饱满圆润，高鼻大眼。表情很是悠闲，与她身侧的令人不安的波涛形成了鲜明的对比。

那优雅清越的萧声回荡在雄浑的水声之上，一刚一柔，合成了一首动人的乐曲。

再看人物的装扮。

这位女仙的打扮并不华丽，与以往常见的仙人不同：她似乎没有精心的化妆；发型清爽不复杂；衣服也很普通；身上、头上更没有繁复的饰品。

如果不是她身侧的竹篮里，有个硕大的仙桃，人们会以为她只是一位普通人家的女孩。

只有女孩的面庞年轻而恬静，让人难忘。

在这张画上，画家将高高在上的女仙描绘成了清清爽爽的凡间女子，遥不可及成了近在咫尺。

或许画家是想要人们明白，面对尘世的岁月与风浪，如果能够从容对待，在人间也可以做一个超脱世外的仙人。

从笔法上看，女仙面部与手部的刻画都很细致生动，重点突出了人物在悠闲宁静中，又带着一份洒脱自在的气质。

与此对应，女仙的衣纹则用笔粗放方折，与人物面部刻画十分不同，使得画面更加丰富。

在构图上，画家将人物安排在平稳的石岸上，起到了稳定画面的作用。

女仙面向画面的左侧，可见前方是一片开阔的水面。

此刻，那颗粗大的松树、下垂的松枝，加上微微向右回荡的藤蔓，就起到了聚气的作用。

从画家的用笔上可见，张路在承袭了唐代吴道子、宋代梁楷等人的写意风格基础上，加上师法戴进、吴伟，使得他的画风格外狂放率意。

后人评价张路的画风：

“张平山山水大轴，此种画法，但需赏其规模宏阔，气象雄伟。笔墨所到，如风扫电驰，疏忽千里，有所向无前之势，无绳墨自拘之苦。纯乎天机，不假人力，品之能而异者也。”

《吹箫女仙图》为绢本墨笔画，纵141.3cm，横91.8cm，现藏于北京故宫博物院。