文丨梁湘梓
作为全球最成功的喜剧模式《SNL》的中国版，《周六夜现场》开播之后果然引来了原版、韩版粉丝的一阵diss，无论是在弹幕中，还是在豆瓣评论里，随处可见的都是“抄袭说”，进而印证了一句话：站在巨人的肩膀上，或许可以看得更远，但想要站上巨人的肩膀，也并非易事。
6月23日晚，既有隔壁“101”女团的出道仪式，也有俄罗斯世界杯的摇旗呐喊，而对于优酷而言，这一晚由优酷联合欢乐传媒、笑果文化共同出品的年轻态喜剧综合秀《周六夜现场》也正式上线，它似乎想要引领用户在这个激情澎湃的周六晚间档放声大笑。
这种感觉，似乎就是见到了一位漂洋过海的老朋友般，既亲切又有些许的陌生，并且还夹杂着些许担心：在美国有着43年历史的《SNL》真能很好的在中国大地生根发芽吗？
点播指数：★★★☆☆
好评指数：★★☆☆☆
创新指数：★★★☆☆
嘉宾指数：★★★☆☆
据悉，第一季的《周六夜现场》共有10期，每期将会邀请不同的飞行嘉宾进行演绎。节目还特别邀请到美版团队做全程指导，从服化道各个方面为节目把关。每一期节目将由明星开场脱口秀、情景剧、扎心金曲榜、卡司谢幕等环节组成，采用一镜到底的准直播拍摄手法，带给观众沉浸式的观看体验。
首期节目，陈赫、岳云鹏的首席MC身份，多达24人的卡司阵容，再加上嘉宾张杰，没有暴力，没有政治讽刺的中国版《周六夜现场》，还是让人看到节目试图在每一个“梗”中去映射中国社会、年轻人生活以及大众审美的痛点，这点还是值得肯定的。
中西合璧找共鸣，《周六夜现场》值得点赞
作为全球最成功的喜剧模式《SNL》的中国版，《周六夜现场》或许最为重要的不是在于创意，而是如何让喜剧在中国大地上更好的生活化与接地气。而这一点，从《周六夜现场》的首期节目来说，已然可以看见节目组的企图心。
开场时，陈赫与岳云鹏的首次“CP”组合亮相，至于两个人到底默不默契？观众说了算。随后在嘉宾张杰出场之后，节目便进入正轨：
无论是《耳机销售员》所隐喻的中国职场生存状况，还是《你为什么不点小龙虾》表达出来的中国宵夜美食文化，以及《这！就是高考》里谈论到的80岁不老梦想，外加“扎心金曲榜”中折射出来的90后佛系养生的问题、办卡问题以及中国式家长的爱，可以说首期节目《周六夜现场》就架构出了一幅整体的蓝图：
在节目内容的设计上，会包含工作、爱情、友情、亲情、家庭等容易引起中国观众共鸣的问题，会用一种喜剧“戏谑”的方式抛出中国人生活中的各种烦恼，并用“欢笑”来“稀释”它。或许，这就是中国版《周六夜现场》立足中国文化环境所做出的本土化实践。
但是，这样的本土化是富有风险的，从首期节目过后网友们对节目的评价来说，就有明显的两极分化的趋势：有人说中国版与美版相差了十万八千里，梗也不好笑，很尴尬；但是也有更加客观冷静的粉丝看到了作为第一个吃螃蟹的人，《周六夜现场》的勇气与未来的潜力。
在此，笔者认为一味的否认中国版《周六夜现场》，一味的觉得美版、韩版好的，某种程度上也缺少了一定的环境感知能力，毕竟如果说喜剧来源于生活，那么喜剧就理应有着浓烈的“社会性”，这样的话，国情不同，制作出来的喜剧当然会不一样。
例如美版强调的性与政治，韩版的“恶搞”，显然这些是与中国国情不符的。因此，中国版《周六夜现场》需要的其实是get到原版的节目模式的精髓，而不是一味的照搬它们的“梗”。
那么，从学习原版的精髓的角度出发，客观来说也会发现中国版的《周六夜现场》确实也存在着很大的上升空间。如果说现有的节目模式，有一个很大的中国本土化的逻辑框架——譬如每一个环节的设计，都会隐喻某一些社会问题，进而试图引起用户的共鸣，这个大框架是成立的，甚至是很具中国特色的。
但是，在大框架之下，到底什么才是能够引发观众开怀大笑的“点”？或许，真正的“笑点”才能解决这样的问题。就首期节目而言，陈赫、岳云鹏的“尬聊”还是让人颇感遗憾，那么，到底要如何设计包袱才能有真正的喜剧效果？
了解原版笑点，才是能让人“大笑”的关键
既然引进了美版《SNL》，那么中国版《周六夜现场》还是应该学习原版的“编剧”，懂得如何铺陈各种包袱才是王道。
其实就卡司阵容而言，《周六夜现场》已经是“高手如云”，大概是原《今夜百乐门》卡司＋原《冒犯家族》卡司＋部分新人卡司（比如万合天宜旗下的林千鹿）。而编剧阵容则是以上部分卡司＋笑果文化公司旗下脱口秀艺人，并且像程璐、梁海源、张博洋、穷小疯等都是东方卫视的《今晚80后脱口秀》《今夜百乐门》的资深编剧。
所以总体而言，这个阵容没有什么大问题，只是他们到底要如何磨合的问题。
如果要对美版的《SNL》的“笑点”进行总结，可以从几大部分来说：
首先是MC和嘉宾的“自黑”。乔布斯曾说：“与其被节目拿去做素材黑，不如自己主动自黑。”在这样的宗旨下，例如Lady Gaga就曾在《SNL》第39季第6期节目中把自己黑出了风格，基本把媒体对她的质疑和批评回应了一个遍，这种自黑是犀利的，是有力道的。
虽然在《周六夜现场》张杰也对自己频繁上《快乐大本营》做了回应，但显然程度还远达不到“自黑”，由此也无法给人深刻的印象。
其次，是对于政治人物“开玩笑”、对于种族问题的回应、对于“口音”的歧视等等，显然这些无法实现中国本土化的运作，但是中国版《周六夜现场》可以做的是学习这些“戏谑”的方式。
例如在首期节目的“扎心金曲榜”环节，《熬夜还要养生》直击生活的痛点，“喝啤酒记得泡枸杞，熬夜蹦迪记得带上护膝”或许还是能够引得大家的会心一笑，但是在其它环节，诸如“开夜车”显然还是容易触碰到各种政治红线，那么在这样的情况下，笔者认为还不如完全拿掉更合适。
第三个重要的因素其实是“恶搞”，无论是恶搞广告、影视剧作品，还是模仿名人等等，由于演员的功力，编剧的功力，他们对时事正确的把握，还有美国文化中非常开放的心态等等，这都是《SNL》能够“常青”的原因。
所以，就这些元素而言，《SNL》要很好的实现中国本土化，确实很难，毕竟文化差异太大。
“带着镣铐跳舞”，中国喜剧综艺需要勇者
虽然《SNL》有着鲜明的美国特色，它的中国化也颇有难度，但是中国的喜剧综艺想要发展，就必然需要借鉴与学习国外的经验，就必然有人要敢于站出来去做这些事情，显然《周六夜现场》就是这样的存在。
回首过去两年，其实中国的喜剧综艺也曾让人看到过希望，例如《欢乐喜剧人》《吐槽大会》《今夜百乐门》等等的出现，都似乎达到了“解一忧博一笑”的效果。只是后来节目太多雷同、包袱太过老套、表演嘉宾过度刷脸等问题，也让观众开始感慨，“喜剧太多，笑脸不够用了 ”。
而中国喜剧综艺的“尴尬”，归根结底或许都是“人才生态断层”的问题。就以《周六夜现场》而言，MC阵容说实话并没有能够达到独当一面的水平，缺少极具喜剧台风的MC是众多喜剧综艺的症结之一。
更重要的是编剧人才的断层。《周六夜现场》已经集聚了目前国内众多资深编剧，可最终呈现出来的“笑果”仍然差强人意，是时代没有给编剧提供一个能够潜心创作的舞台？这是幕后的难题，而在台前，喜剧演员也存在着断层。
如果以往靠春节晚会还能捧出几个喜剧演员，那么发展到互联网时代，喜剧演员似乎都可以存在于“抖音”中，存在互联网上，可真正走上台的演员呢？据业内人士透露，国内活跃的一线喜剧大咖，两只手就能数得过来。
所以，在这样一种生态链状态下，《周六夜现场》的出现，还是勇气可嘉。或许它的出现并不是因为他们真的准备好了，而是他们觉得到点了，该上场了。只不过，也许赚钱并不难，难的是让观众真正开怀大笑吧。
网友评论