一点心得

一点心得

记得我上高一的那一年，知道我喜欢看书，表哥特地送我一本《呼啸山庄》，还是那种看上去很高大上的精装版。我如获至宝地把书捧在手里，还小心翼翼地把封面和封底抚摸了好几遍，才轻轻地翻开书开始读。

但是只读到第三章，我就对大段的环境描写感到了厌烦，不明白作者为什么要描写这么多枯燥乏味的环境，我心里很着急，急切地想看到故事情节的演变和发展，主人公后来有什么样的命运。于是我干脆一碰到景物描写就直接跳过，倒也读得十分顺畅，心中甚至想这些作者是不是为了凑字数才这样干的。

直到自己也开始尝试写些故事，我以为只要把故事讲得有条理，把故事中人物的活动和心理写清楚，把高潮和结局设置得感人一些，就可以了，一直以来我确实也是这样干的。但写了一篇又一篇，我感觉自己还是在原地踏步，似乎总是缺少了点什么。而且我最多只能写一万字的篇幅，写的过程中已经绞尽脑汁，无比痛苦了。

直到一个熟悉的文友读过我的文章后，真诚地指出了我的问题所在——感觉你每一篇文章都是平铺直叙，一直在叙述叙述，连故事里的人物是什么样的心情你都写得清晰明白，这样反而给人一种不真实的感觉，读者不是傻子，他们自己会思考会感受。我当时表示接受，但到底要怎样改进我还是一头雾水。

过了两天读到严歌苓的一篇文章，她写道：写作，要展现，不要告诉。因为“告诉”往往掺杂作者的说教。生怕读者不得要领，就把展现放在次要位置，以‘告诉’为主，理念先行，久而久之，形象化观察，形象化记忆，形象化展现的能力就退化了。

我大概明白了自己的问题，就在于“告诉”得太多，“展现”得太少。那么又该如何展现呢？

恰好不久我又读到了木心先生的文章《童年随之而去》，主要写了年少时“我”随着母亲和亲戚去山上的寺庙做佛事，回家途中发现老法师赠送给“我”的一只特别喜爱的碗忘了拿，母亲犹豫了一会儿最后还是派一个脚夫回去取。碗取来了，失而复得的宝贝回来了。换做是我，肯定是写心里如何高兴啊，如何感激母亲和那个脚夫。

木心先生这样写道：

我双手接过，谢了他。捧着，走过跳板……一阵摇晃，渐闻橹声欸乃，碧波像大匹软缎，荡漾舒展，船头的水声，船梢摇橹者的断续语声，显得异样地宁适。我不愿进舱去，独自靠前舷而坐。夜间是下过大雨，还听到雷声。两岸山色苍翠，水里的倒影鲜活闪袅，迎面的风又暖又凉。

读后我不禁拍案叫绝，不愧是大师啊！表面是写“碧波荡漾舒展”，实际上不就是写“我”的心情如何“荡漾舒展”吗？心情舒畅了，眼前看到的所有景物都无比美好，各种声音让人“宁适”，山色苍翠，倒影鲜活，风又暖又凉。没有写一句人物的心理活动，只写了身边的环境，却又处处展现了人物的心理。认真读过这段话的读者，难道还体会不到文中人物的心情吗？

再看我这两天正在读的《简•爱》，一开篇，就是一段环境描写——

早上我们还在光秃秃的灌木林中漫步了一个小时，可是打从吃午饭起，就刮起了冬日凛冽的寒风，随之而来的是阴沉的乌云和透骨的冷雨。

故事就在这样的阴冷气氛中拉开帷幕，简•爱童年时期的“乌云”和“冷雨”在这样的大幕下一一出场，显得再自然不过，简•爱过着怎样孤苦凄惨的生活也可想而知了，读起来让人感觉特别真实可信。

可是这月色是怎么啦？月亮还没下落，我们就已被笼罩在一片黑暗之中。是什么使得那棵七叶树如此痛苦不安？它挣扎着，呻吟着。狂风在月桂树中间的小径上呼啸，急速地从我们头上掠过……在持续两小时的暴风雨中，狂风呼啸怒吼，雷声既近又沉，电光频频猛闪，大雨如瀑倾泻。

简•爱和罗切斯特历经种种考验和折磨，终于互相倾吐爱意，我们略感轻松愉快，期待着看到有情人终成眷属之时，这段环境描写为接下来的情节作出了最好的预示，两人中间存在着障碍，他们的结合不会获得幸福，生活中的“暴风雨”跟自然界中的暴风雨一样，很快就会袭击这一对可怜的人儿。

《简•爱》整本书中环境描写不多，笔法简练，但每一处都恰如其分，或衬托人物心情，或烘托气氛，或推动情节发展，如果缺少这些，会大大影响我们的阅读感受。

所以，想写出好的作品，环境描写必不可少，我得好好努力了。