《瑞鹤图》周边
看，今天介绍的这幅作品在艺术史上非常出名，衍生出非常多的周边:汉服、折扇、手机壳……，大家甚至也使用过这类产品，对此有过一些了解，没错，它就是宋徽宗赵佶的《瑞鹤图》。
这幅作品让我们有幸得见九百多年前空中飞舞的仙鹤，它也是辽宁博物馆的镇馆之宝，下面让我们走进这幅画，看看它的美……
《瑞鹤图》，绢本设色，51×138cm
从上图我们可以看到作品分为两个部分，右边是徽宗的画，左边是徽宗的题字。
《瑞鹤图》题字
先来看看字的内容，我们也分为两段来看，第一段写的是:
“政和壬辰上元之次夕，忽有祥云拂郁，低映端门。众皆仰而视之。倐有群鹤飞鸣于空中，仍有二鹤对止于鸱尾之端，颇甚闲适。馀皆翱翔，如应奏节，往来都民无不稽首瞻望，叹异久之。经时不散。迤逦归飞西北隅，散。感兹祥瑞，故作诗以记其实。”
在这里，徽宗讲述了画这幅画的原因。那是大宋政和二年（1112年）的元宵节，都城汴梁正在举行盛大的灯会，这天好不热闹，从“庙堂之上”到“江湖之远”都沉浸在一片欢乐的海洋，喜上加喜的是，这天宫殿之上忽现一群仙鹤盘旋往复，“经时不散”，随后便又向西北方向飞去……
“仙鹤事件”可把徽宗高兴坏了，这是祥瑞之兆啊！于是回去之后便把这一奇观画了下来。
《瑞鹤图》题诗
字的第二段内容是徽宗的一首诗:
“清晓觚稜拂彩霓，仙禽告瑞忽来仪，
飘飘元是三山侣，两两还呈千岁姿。
似拟碧鸾栖宝阁，岂同赤雁集天池，
徘徊嘹唳当丹阙，故使憧憧庶俗知。”
这首诗进一步描绘了当天“仙鹤事件”的盛况，徽宗欢喜之情溢于言表，题完诗后他在最后又写上“御制御画并书”，和“天下一人”的画押，这也进一步表明此画是徽宗亲作无疑了。
我们看他用的是自己独创的“瘦金书”，是不是丽美之气袭人，婀娜多姿？运笔飘忽快捷，笔迹瘦劲，至瘦而不失其肉，可以说相当独特了，中国历代那么多皇帝，书画成就最高的当属宋徽宗。另外，我们再看他末尾的签名“天下一人”，这也是徽宗特有的一种签名方式，它实际上是一个抽象的符号，需要拆解、组合来看。
《瑞鹤图》
现在我们再来看画里的内容:蓝蓝的天空中飞舞着十八只仙鹤，殿顶两端的鸱尾上各立着一只，共二十只，它们活灵活现，姿态各异；大殿的高度与天空的高度大概是1:2，让人不由自主地向上看那群仙鹤，同时也为我们呈现了一个特殊视角，好像观者也是和仙鹤一张飘在空中；虽然画面上有二十只仙鹤，但是没有杂乱无章的感觉，徽宗必是苦心经营了它们的姿态与位置，使其反而有一种美感，妙哉妙哉！
《瑞鹤图》局部
我们看鸱尾上那两只仙鹤相互回首形成巧妙的照应，也有引导视线的作用；左边那只还没有站稳，右边那只站得笔直，仿佛在引吭高歌；再仔细看，它俩脖子上黑色部分的面积一多一少，形成对比，也表明了姿态的不同。
《瑞鹤图》局部
再向上，看，它们的姿态多么优美、多么灵动、多么自由啊，九百年了，依然可以感受到徽宗刻画之精细。它们的眼睛是用生漆点上去的，所以看起来立体感更强。也有人说，仙鹤（丹顶鹤）飞翔时脖子应是笔直的，那么，是徽宗错了吗？
我们知道，徽宗对于动植物的研究是很精细的，他曾表示要画出一朵花早、中、晚不同的形态，曾研究仙鹤落在石头上时哪只脚先着地。所以，我想徽宗也知道空中仙鹤的脖子不会弯曲，他故意将其画弯，是为了追求美的另一种可能性。
《瑞鹤图》局部
视线往下移，我们看房子画的也很精细，殿顶与下面的隼牟结构非常准确，精心安排的云朵也打破了只画大殿的单调性。天空的蓝是用石青色一遍又一遍染上去的，这个过程特别费劲，只有这样才会显得特别厚重。
画的寓意很美好，但徽宗的结局却没那么美好。完成画作五年后（1127年），金兵攻入汴梁，北宋灭亡，大量金银珠宝、古玩书画被抢走，连徽宗自己也被掠走。
作为皇帝，他并不杰出；作为一名书画家，他是那颗璀璨的星。这幅《瑞鹤图》被徽宗认为是“祥瑞之兆”，这让我想起《红楼梦》中宝玉院子里的白海棠在不属于它的季节突然开花，家里人都高兴坏了，纷纷过来看，谁料没多久宝玉的玉就丢了，魂也丢了……
网友评论