在任何领域最好的结果都是用作品说话，演艺圈、音乐界、绘画界、摄影圈，写作圈等领域。所以每一个创作者要有作品意识，最好围绕自己的擅长点，形成一个体系化，能方便后期整理出书。
教是最好的学，用是最好的学，输出倒逼输入，用作品来证明实力。
目前，我的很多读者认为我写人物故事稿以及写作干货那本书比较不错。
《人人都能学会的写作变现指南》收到的全是好评，几乎每天都有在其他平台或者书店看到这本书而找到我的人，都会给我留言大段真诚走心的感谢话语，这是我的主要动力来源。
不管怎样，所出版的书籍都是我自己一路成长，一路记录，一路总结的凭证。未来希望自己能写出真正的好作品，挑战不同的题材，能覆盖更多的群体。
即便现在由于要陪读，做家务，很多琐事，还有思考发展途径，未来发展方向，上课学习，精力非常有限，但我依然必须坚持阅读写作，内容输出，书籍是一个的核心竞争力，更是一个人强有力的壁垒。
在武汉线下会时，王老师曾说，他这辈子再难以写出超过《疯娘》的作品，那么《疯娘》就是他的主要代表作，而且他是作品是比他本人更火。
社会上有的作者是人很火，知名度很高，但其作品却一般般。大众关注他的个人已超过了他的作品本身。
陈忠实老师在写出《白鹿原》之前，他曾和老友聊天，很遗憾多年都没有写出当枕头的作品。他50来岁时决定闭关6年，乡下隐居，呕心沥血，终于完成《白鹿原》这部宏巨，震撼文坛，该著作于1997年荣获“茅盾文学奖"，也就是陈忠实老师心心念念想要能垫棺材当枕头的作品。
2016年4月因病去世时，他头枕《白鹿原》，可以不留遗憾了……
我们多数人是难以达到前辈知名作家的高度，那是难以触及的天花板，但我们尽量在自己能力范围内写出最好的内容，为这个目标，持续奋斗到底。
随时要有作品意识，拥有作品思维，不管时代如何喧嚣，互联网如何浮躁，相信我们都不会偏离初心太远。
作品，都是从一个文字，一段段话开始起步，公开发布网络，获得及时反馈，这个反馈可能是一个点赞，一个互动，一个夸奖，锁定价值，打磨作品，换取反馈，是我们持续写作的真正策略和真实的动力。
古典老师曾经说，找到自己的高价值，去让自己成为某个领域的头部，再借助头部效应的系统推力，从一个小头部不断向大头部移动实现跃迁，而强占头部最好的途径莫过于持续的打磨高价值的作品，凭借作品换取反馈。
没有作品和作品意识，一切免谈！
简书虽然是极小的写作平台，我个人作为8年简书深度用户，平台高权重合伙人之一。经常在其他平台上或社群有人看见我，会发信息问，你是简书的那个"齐帆齐"吗？
这应该就是古典老师所说的从一个平台的头部，可以迁移到另一个平台。从一个平台打爆吸引注意力再转移阵地，能比其他小白更容易轻松发展，如果能同步多平台那更是锦上添花，坚不可摧。
2018年下半年和2019年的那两波简书会员合伙人，他们大多数是为投资而投资，简书只是他们单纯的投资获益平台，并不是真正的文字爱好者，一点风吹草动，就立马闪人，负能量爆棚。
后来以及如今的简书合伙人，大部分人都是持续写文者，真心热爱平台，也愿意包容一些不足，遇见平台低谷甚至公开说不会抛售，与平台共进退，他们的心思是写文和收益同步追求，多了文艺情怀。
真正做到了平台合伙人心态，已把平台当作作品本身之一。
这类人投入简书是为了让自己的作品内容被更多人看见，为了个人品牌势能，具有长期思维，细水长流，收益只是辅助项。
前后两类人心态上不能同一而语。
为什么乐坛后来的小鲜肉歌手昙花一现后就不见了，很难超越李宗盛这类前辈，主要就是李宗盛已有丰富优秀的作品打底，《漂洋过海来看你》《不必在乎我是谁》《鬼迷心窍》等歌曲人尽皆知，他既能写又能唱，一出手都是经典，江湖地位稳如泰山，是华语乐坛不可忽视的存在。
深信即便未来他百年过后，作品仍然会一直流传下去，一直会在无数歌迷心目中。
……
我们暂且还写不出优秀作品没有关系，内心要有作品意识，有这方面的目标，并且愿意付诸行动很重要。
在内卷日益严重的年代，拥有作品思维才有未来。余生努力写出好作品！与君共勉！
周末碎碎念，大家快乐生活，快乐写文。
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