你对哥特是什么印象?是画着黑黑眼线的不羁青年或是金属摇滚,还是再古老一点的西方吸血鬼们,古堡和深渊,帅气阴邪的德古拉伯爵?
实际上哥特式(Gthic)这个词源于建筑文化中,在文艺复兴期间一些中古世纪的阴暗情调开始从历史中挖掘出来,象征着幽暗和神秘。
哥特式风格由来
哥特式建筑,发源于十二世纪的法国,持续至十六世纪,哥德式建筑在当代普遍被称作“法国式”(Opus Francigenum)。
《剑桥艺术史》上说:“哥特式风格的来源是 16 世纪文艺复兴时期的有关建筑学的作者在轻蔑地回顾他们先人的作品时,才把这种风格成为哥特式……这种风格即它的尖形的拱棱柱的穹隆和复杂的装饰等等,看上去是那么乏味和野蛮,以至只有曾经摧毁了古罗马文明的哥特人才做得出来。”
在这些文艺复兴思想家的影响下,哥特一词逐渐被赋予了野蛮、落后、恐怖、神秘、中世纪等含义。所以,人们也把中世纪艺术通称为哥特式艺术。
到了18世纪末期,欧洲人重新认识了这种建筑形式并给予了肯定的评价,“哥特”一词方从其原有的贬义中脱离出来,成为公认的具有很高艺术水准的艺术形式。
第一座哥特式教堂是1143年在法国巴黎建成的圣但尼教堂 ,其四尖券巧妙地解决了各拱间的肋架拱顶结构问题,有大面积的花窗玻璃,为以后许多教堂所效法。
圣但尼教堂1144年,在庆祝圣丹尼斯重修完成举行的典礼上,各国的主教们吃惊地发现这种建筑形式有着不可抵挡的魅力。于是25年之后,凡有代表参加过庆典的地区都出现了哥特式教堂。
经典时期:12世纪末到13世纪中叶
巴黎圣母院 米兰大教堂 奥尔维耶托大教堂晚期:到16世纪被文艺复兴风格取代
尖形拱门 玫瑰窗 飞扶壁哥特式建筑装饰特点:尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱,营造出轻盈修长的飞天感。
哥特式风格延伸
哥特一词不仅用于建筑艺术,还用于绘画雕塑和文学创作,大致是与那种建筑风格相匹配的东西。
哥特式雕塑
哥特式绘画 哥特式摄影哥特式室内设计风格特征
阴郁华丽
哥特式风格主要是古典庄严,优美神圣,整体偏沉郁黑暗却不失华丽优雅。考究的线条,对空间的大胆设计,光线的合理运用,综合地打造出一个“非人间”的神秘境地。
暗色色彩搭配
哥特风格在色彩搭配上以黑色为主,为偏冷的暗色系,如血红色、深紫色、金黑色等,讲究层次和华丽。适当的使用突兀的浅色调让哥特式风格在威严之下,让人们觉得也并不是无法触及,也有外漏的随意和温暖。
强调垂直向上的线条
在装饰中,垂直向上的线条可以营造出独具哥特风格的修长感和仪式感。这种以高、直、尖为特征的向上感让空间也有了动感和生机。
尖拱形象的家具设计
哥特建筑的整体风格为高耸削瘦。而这种建筑风格也被广泛运用到家具设计当中,最常用手法是在家具上饰以尖拱和高尖塔的形象。无论是门窗、座椅、墙壁的雕花设计,设计上都刻意模仿哥特式教堂的尖顶。
瓦帕茵特诠释哥特式风格
对于瓦帕茵特(Valpaint),光与色彩的玩味是哥特风的重要美学体验。瓦帕茵特拥有20余种系列艺术涂料,色彩丰富多样,在诠释哥特式风格时,建议以黑色或灰色作为主打色。
洛可可(Rococo)系列艺术涂料 米特罗8(Meteore 8)系列艺术涂料黑白可以营造出强烈的视觉效果,带来纯粹而神秘的感觉,再把近年来流行的灰色融入其中,缓和黑与白的视觉冲突感,这种空间充满冷调的现代与未来感,理性、秩序而专业。
瓦塞廷(Valsetin)系列艺术涂料 沙布拉多(Sabulador)系列艺术涂料以黑色为基本色,点缀其他明艳鲜亮的色彩,效果绝对非凡。
2016广州设计周瓦帕茵特展厅设计 洛可可(Rococo)系列艺术涂料 阿泰考 7(Artecol 7)系列艺术涂料 麦瑞斯(Mavericks)系列艺术涂料或者以奶油色、灰白色为背景,以黑色为强调色,通过运用灯饰、挂画、家具等物品,突出家居的哥特气质。
哥特文化向来与死亡、悲剧和黑暗相关联,很多人认为哥特就代表着残酷、血腥恐怖,甚至代表着一种“死亡美学”,致使其始终无法跨入主流文化和严肃艺术的大门。
但其实,真正的哥特式风格是浪漫的,它是一种反叛的思维方式,以颓废的嘲笑现实的外表表达着对世界和生命的热忱。
瓦帕茵特Valpaint把哥特作为一种设计风格,以表达居住者内心对情感和艺术美学的追求,满足人们既希望可以借助设计传达生活的意义,又渴望摆脱束缚创造新的现实的需求。
瓦帕茵特·生活美学的倡导者
图文整理编辑丨格式文化市场部/仿米艺
格式文化热门文章推荐
网友评论