▲仁子工作照
这一作品名为《念念城》，当初的设计灵感源自一个故事——一位法国邮差33年坚持不懈，靠捡石头造就了一座城堡。
它让我想起一句话“念念不忘，必有回响”“情不知所起，一往情深”。
▲最终作品图
这些字句恰似我之于木旋艺术的心情。
自2016年学习木旋技术以来，从技巧训练到审美提升，600多个日日夜夜地不断研习，我凭借的正是这份对木旋技艺的热爱与执着。
▲曾经作品图
2018年中旬，我萌生了一个想法——用木旋技艺制作一个属于自己的“建筑”，并在其中融入现阶段我所能掌握的全部技术、材料、审美及文化元素，《念念城》也是从这一刻起正式进入设计阶段。
▲设计手稿
我用15天确定了大体的设计理念及造型框架，并通过三维软件不断进行模拟转化及修改完善。
▲三维稿
在设计完成的图纸中，最终的作品将通过七层衔接，来实现我全部的构想，2018年7月4日，我开始着手加工作品的第一层。
第一层算是技巧的展示，在19毫米厚、直径约150毫米的板子上，内掏空出一个罐子，这需要极强的木旋基本功；
当然，这不仅是技巧的展示，更是通过对极限的追求，彰显作品 “至精至纯”的艺术理念。
▲第一层完成图
TIPS
小贴士：眼睛看不见作品内部，如何定壁厚？诀窍就是——稳住身体、稳住手，靠耳朵！靠耳朵！ 最终的深度是听见整个腔体同时发声时为止，进刀由快到慢，退刀一定要慢。
第二层：这一层在技术上尝试将木旋与装饰线、木嵌、银丝镶嵌等工艺相结合。
我一直认为木旋技术只是一个载体，最终艺术品需要传递的，是一种精神与理念。
▲加工图
所以在这一层的设计构思上，我融入了中国传统书法艺术，提取了蔡邕的《笔论》：“沉密神采，如对至尊”——大意是“安静内敛神意，以敬畏之情用心做事”。
▲文字展示
设计这一层时，圆弧面上，我书写的笔画都写不直，不断调试；随后这些笔画还得镶嵌银丝，从中午一直镶到晚上，眼睛都看花了，心情焦虑导致最后两个字，镶嵌的略有些歪歪扭扭。
现在回想起来，这不正好践行了“沉密神采，如对至尊”这八个字吗。
▲第二层视频展示
▲完成图
第三层的创意源自“书画不分家”原则，上一层展“书法”，这一层配“国画”，顺承有序。技术上选择拼接车制，每格画作之间连绵不断，层峦叠嶂，虚实相生；
同时，为了兼顾美观与实用性，还特地为它制作了带铜环的盖子，平日里可用作装首饰的盒子。
▲盖子图
▲第三层视频展示
第四、五、六层，我耗思最久，也是这个作品的精髓所在——“道法自然”。
我以车旋为基础，结合镂空拼接、雕刻、树脂拼接等工艺，运用多种材料，呈现出由陆地、海洋、生物、天空构成的自然世界，而这其中又蕴含了“阴阳”“八卦”“四相”“天圆地方”等传统文化的智慧元素，以表达对自然界孕育生命的感恩与敬畏之情。
▲制作完成图
小贴士
根据形状纹理走向切割木料，用白卡纸卷曲做好容器，树脂调出海洋颜色；用一块黑白相间的紫光檀雕刻鲸鱼，修形做出鲸鱼跃出海面的效果，最后车制务必谨慎，否则前功尽弃。
不知大家是否注意到，第五层的这个灯光，是我特意拆了一个手机的闪光灯，才制作出这样的效果，现在想来真是颇耗费了一番功夫。
▲手机拆解图
这可不是“画蛇添足”，往小处说，建筑怎么能没有灯光呢；往大里说，世界怎么能没有太阳呢？所以称之为“点睛之笔”也不为过吧。
▲灯光效果图
第七层是制作的最后一层，定好造型后，用牙机雕刻，打磨打磨再打磨，然后穿孔。
▲加工图
或许解读之后，很多人感觉并无特别之处，但只有我知道，这一作品从无到有，一层一层设计制作，层层衔接相承。
从选材、灵感、创意、造型，到美感、比例，纹理安排、尺寸大小，车旋的先后顺序，一遍遍的尝试，一次次地崩溃又咬牙坚持，这期间所耗费的心血与耐力，这种突破自我的精神，才是我最想传递的作品内涵。
▲深夜仍在制作
我一直认为好的作品需要呈现创作者的内心状态，并与观者实现情感的交流与沟通。
技法可以快速学习与模仿，技术之外的艺术内涵也可以慢慢的积累沉淀，但作品最需要注入的却是精、气、神，乃至感恩与敬畏之心。
对于《念念城》这一作品，每个人的解读都不一样，但我个人比较喜欢这种解读——这是带来希望与温暖的灯塔，为逐梦的人点燃一盏心灯；
每当灯光亮起，就会在迷茫中指明方向，在黑暗中带来希望，在卑微的现实中获得绝处逢生的勇气。
▲《念念城》整体视频展示
愿这光明照亮每一颗奋斗路上追求卓越的单纯之心，“念念不忘，必有回响,有一口气，点一盏灯。”
只要心存信念，终有被回应的一天，哪怕暂时无果，日后也必当有所收获，只此作品《念念城》献给世间的每一位“逐梦人”。
我是仁子木旋，期待与您的交流互动。
END
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