门外说画

门外说画

文/一笑东方

原创首发，文责自负。

        对于绘画我所知甚少，然而赏画许久，总有话说。

      拿国画来说，不论是设色，还是线条，包括布局，留白，工笔还是写意，我多是书上读来，从古今的绘画印刷品中读来，即便珍品，也只在画展中匆匆一眼，家中没有收藏。看画的时候，常常赏其意境，忘其章法。说喜欢我太不敢造次，但是我敢说不喜欢。我不喜欢画面太满的绘画，名贵的花卉铺满了画纸，看似争奇斗艳，实则俗不可耐，然而我见过太多的家庭挂着富贵牡丹图。清清淡淡的水墨，也许小荷才露尖尖角，或者一朵瓶菊或兰花悄然绽放，我似乎能闻到它的香味了。

        山水画也是这样，淡淡山水之间有人在漫步，或是在垂钓都是好的，长卷如《清明上河图》《富春山居图》也并非浓墨重彩，而《千里江山图》我不喜欢，别跟我说高远平远深远，别跟我说青绿山水，因为此类画好比精致的盆景一样，再美，终究在气象上输了一层。至于千里江山，都是捧出来的，别人再说好，我终究欣赏不来，意境上不能让我进入，虽然我是外行。所以我喜欢倪云林的山水，喜欢王冕的墨梅，喜欢八大的鱼，我甚至喜欢梵高，喜欢莫奈，因为这个时候我发觉东西是相通的虽然用的颜料，材质不同，但是意境一样，令我过目不忘。《日出印象》《星空》《向日葵》，我能感受到向日葵火一样的燃烧，能感受那种淡而深刻的日出印象，能感受到星空的绚烂和旋转，那是一种生命的张力……

        至于今人，怎么说呢，名气大的，名气盖过了画作，没名气的纵然是丹青圣手总被一些所谓的论资排辈拒于圈外，于是贵圈很乱，不仅是艺人们更是艺术家们。

        齐白石以小见长，然格局仍是一个乡间木匠。张大千浓艳过度，画如美人，缺少一分刚气，临摹过多，自家气象不过硬。林风眠可以超脱他们而上，尤其后期画的美人真是旷世绝品，不染俗谛。李可染的引入的西方绘画的明暗光感，其实把山水画得呆板了，缺少蕴藉之美。吴冠中自能超脱众侪，于山水与油画之中觅得自家天地，以油画的材质表现中国画的意境。黄永玉过于放荡不羁，以至于有些大写意显得功力不济。范增过于纯熟，以至于像一个画工，不断复制自我，画如是，字也如是。正如赵孟頫，笔法圆熟，但是就是因为过于圆熟反而如刻工一般，失去了应有的天然。你看《兰亭集序》虽为摹本，但是应有的瑕疵仍旧保留。《伯远帖》有些字稍显歪斜，但却是一股天然。画与字一样，都是对美的呈现。那么，画也是如此，得自然之趣的绘画才是绝品，相反即便被众人抬着，难免有一日摔得粉碎。

      当然，除此之外，我也喜欢傅抱石的画，因为他的绘画又自然的心态，师法古人，却从不拘泥于古人，反而纳当下生活入古韵，自成一家气象。第一次读到《风雨归牧图》，酣畅淋漓，画活了生活与生命。他的楚辞系列更是美得仙气十足。

      西方的艺术真正革命性的事件就是文艺复兴，因为以前的艺术都是为神而存在。文艺复兴开始，人的觉醒铺天盖地，仿佛被漫长的中世纪压抑的人性一下子爆发了，人们把目光投向自我，艺术就这样成了。雕塑，绘画，寓神性于人性，神具备了人性，人蕴藉着神性，美得不可方物。《蒙娜丽莎的微笑》《西斯廷教堂壁画》《大卫像》。那时候的真实是一种力量，一种人类的自信之美。而我们那个时候，已经形成自己的绘画审美，人是人，神是神。人审视自然，神普度众生。我们的艺术始终没有把两者融合的很好，我是指绘画。

        当然从绘画的发展来看，风景画，人物画，东西方都是在发展的，后来西学东渐，很多跨界人物的出现，让中西的绘画趋向了一种融合的趋势。譬如郎世宁的绘画，从欧洲归来的画家们，不可能再回到原汁原味的国画意境里去了。从欧美归来诗人画家，自然把西洋油画的元素融入到我们的绘画之中。

        即便今天本土的国画大师，我在想一个问题，古人对于山水，对于花鸟虫鱼的绘画是那时那地的，今天的风物还是如此吗？今天的山水还是这样吗？如若你还是按照古人的去画，难道不是一种变相的复制吗？从吴冠中先生的画作中我感受到了一股清新的气息，当然那种画也是质感的，它没有陈腐之气。可是我见过太多的人绘画还是重复古人，功力不济让他们的绘画更是糟糕透顶。古人爱的山水还是我们今天所见的山水吗？当然也并非要创作新潮流，把今天所有的物品都绘到画中。我是想说有没有一种可能，抓住事物的灵魂，通过塑造绘画形象创作出一些永恒的作品，而不是临摹古人，甚至临摹今人。

      其实绘画跟其他门类的艺术也有一比， 咱们古人绘画，重在一个含蓄，深山藏古寺，一个藏字道出绘画三昧，譬如王冕画梅，一枝即可，疏影横斜，就能令人感到春意满园的感觉。又好比朱耷，画鱼只绘一尾，却能令人感觉满纸江湖。拍照亦是，你要拍一棵树，一株梅花，不必整株树都拍，选好角度，窥一斑即可，调好明暗，不论手机，还是相机，都要根据自身条件进行取舍，近景远景都是一样好看。

      赏花，相比大盛之时，我更钟情于初开，甚至花落时节也能生出蚀骨的美感来。同样绘画也是会出自己心中的愿景，素材，用料，工具也许不同，但是最终呈现出内心的真，才能真正摄人心魄。你要绘腊梅，那玉魄冰魂都是从你心中来，你心中空空，颜料帮不了你。