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我从2017年5月重拾画笔绘彩铅,到现在一年零三个月的时间里,进步还是有目共睹的。毕竟一开始画这样——
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而现在画这样——
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关于画彩铅的始末以及早期作品回顾,我已经写在与彩铅亲密接触的两个月,画彩铅半年后这两篇文章中了,这篇主要来回顾一下我近半年来的彩铅花卉作品,以及开始用画画赚点小钱的心路历程。
开始画彩铅时,我漫无目的,一会儿画花卉,一会儿画美食,一会儿画建筑,像无头苍蝇找不到方向。但我画画并不是为了娱乐,而是有着明确的目的:想卖画,出属于自己的文创产品,总之想用画画赚钱。但我深知自己能力有限,又不属于特别努力的类型,这就需要寻找到适合自己的方法。
当务之急当然是找到适合自己的绘画题材,美食、花卉、人物,画法各有千秋,选一个领域深耕细作是最好的。
几经比较后,我决定主攻花卉。17年9月,我找到学美术的好友当师傅,在她的教导下画了几张还过得去的花卉图。
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以上这些画用的都是我刚从捷克买回来的酷喜乐彩铅,颜色比红辉鲜艳多了。尝到甜头的我便得陇望蜀,开启了惨烈的剁手模式!2017年的双十一,我买了一套36色的绿辉,很是心疼,但第一次下笔就激动不已。
这手感,这颜色,比之前那些庸脂俗粉不知高出几个档次!
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年底的时候,我打算认真画一幅,千挑万选挑中了“鲁冰花”。鲁冰花是著名观赏花卉,颜色艳丽,花形复杂,我利用工作室装修的间隙画画停停,整整画了一个月才完工。
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主体部分仅用了一支紫色,就把轻重浓淡都表现出来了。绿辉的笔芯硬,画暗部极其到位,以前那种叠好几层也不出效果的烦恼一洗而空。我深深地为它沦陷了。
由俭入奢易,由奢入俭难。用惯了绿辉,再用其他便宜彩铅,我好像已经不会画画了。
新年伊始,我画了一朵山茶。想着将来出本子什么的,印在页脚上也是极好的。
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这时我发现绿辉的36色里没有粉色,只有粉红,便去找了48和60色,也不能确定是否有粉,要知道这个颜色可是画花卉的必备色啊。
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当时不知怎么头脑一热,竟然买了一套120色的绿辉!事后只得安慰自己道“工欲善其事,必先利其器”,“将来会把这笔钱赚回来的”。
既然木已成舟,为了扔掉的这些钱,无论如何我也要画下去。于是我又打算挑战更为复杂的风信子。师傅本来买了一瓶风信子让我写生的,结果它长成紫菜头那般样子,没几天就挂了,我只好去网上找了张图。
起型画了三个多小时,实在是没耐心了,顶端部分有点胡说八道了。
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到底还是舍不得用绿辉,先酷喜乐上了一层底色,画到这一步觉得这画要凉。
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结果用绿辉整个上完色之后变成了这样!
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再P一下还是蛮有感觉吧?
虽然仔细看型还是粗糙,但凭借着绿辉浓丽的颜色力挽狂澜!这幅画的原稿后来在市集上卖了出去,电子版也被人买走了,可以说是我的第一桶金。
所以说工欲善其事,必先利其器,这话一点不假!
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下面这幅朱顶红是在师傅的建议下画的,也是她认为我画得最好的一张。朱顶红花色鲜艳,形态优美,十分上相,又不像风信子,鲁冰花那么复杂,耗时少,效果佳,是彩铅花卉的好选择。
这幅画正面的花是用绿辉,而后面两花是用红辉画的,色号一样,力度也一样,红辉却自带虚化效果,真是神奇!
可惜的是这张画的原稿是画在一个破素描本上,又被我蹭脏了,还涂了修改液,惨不忍睹无法出售。
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PS版,成为了我第二张卖出去的作品。从此我意识到我的原稿都得卖出去,不然在我手里就毁了……
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春节时,我打算画梅花。这张梅花图我分别用白纸,牛皮纸,黑纸画了三版,美其名曰“梅花三弄”,但没有一个好看的。师傅说这张画就不适合画彩铅,我起初不信,画了三遍之后终于信了。彩铅适合画线条优美,颜色艳丽的大花,像梅樱桃李这样的小花画出来效果自然不好。
那之后,我学会了筛选作画对象。
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比如这朵仙人掌花我一眼就看上了,认定它画出来肯定养眼,事实证明也确实如此。
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可是花画完了,下面的仙人掌球可让我发了愁,明暗变化比花还要复杂。尤其是白色的刺不知怎么画才好,开始打算留白,发现太麻烦了,又用白笔描,但是白笔遮盖力度又不够,描了好几遍又不好看了。好不容易画完,却发现用的绿色太亮了,看起来像个塑料球似的,又急忙用深绿色去盖。被这个破球折腾了十几个小时……
由此我发现画画还是要靠自己去摸索,不管看多少教程,听别人说多少道理,都要自己去画过了才知道怎样画才又快又好,才适合自己。
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中间为了缓解画仙人掌球的压力,我还迅速涂鸦了一幅水彩银杏叶图。用的纸不好,看起来跟尿炕似的,我便把它挂到了工作室厕所的马桶上。
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五月,我临摹了一张鸢尾。有些花看起来复杂,但画起来很容易,鸢尾就是一例。因为它的花形比较随意,不是很规矩端正的类型,所以起型相对简单,多一点少一点都不会影响效果。
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而且鸢尾的颜色也是花卉中最出彩的蓝紫色(参见风信子)画出来很漂亮。
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这幅画我不是照着照片画的,而是临摹一位国外画师的作品,这让我有了很多新的体会。原来我以为画画就是要像,跟实物一模一样最好了,所以就拼命地去模仿照片。但临摹过这幅画后我意识到自己错了,它无论构图还是颜色都不是花卉天然的样子,但看起来却比天然的要美。我意识到了作者有意识地进行“创作”的重要性。
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但创作也不是天马行空的幻想,必须建立在对实物细致的观察和把握的基础上,于是师傅先让我给工作室里的绿萝写生。
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后来我们又打算去公园写生虞美人,但画了一会儿太晒了,只得转战咖啡馆。咖啡馆的花瓶里只有一种能画的花,一种不知名的小红菊。我便以它为模特,创作了下面这张画。
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这张画也是画了十几个小时,但是效果也不理想。因为花本身太小,颜色也不鲜艳的缘故吧。但这张画并非完全写生,有许多自己创作的成分,包括花的位置,花瓶等,从这个角度来说也算值得肯定吧。
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说到上相,向日葵无疑是上佳之选。金灿灿的花瓣无人不爱,但中间的花盘和花籽可真是让人崩溃,画得我密集恐惧症都要犯了。
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这张又画了两版,因为第一版……被我洒上了咖啡️️……
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这次我尝试了画背景,真可谓费力不讨好。用彩铅画出来的天空,田野不仅极其费时,而且笔触粗糙,远不如水彩细腻。又是一次失败的尝试吧。
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也是在这时,突然有人说要买我画的电子版,我想也没想,一口气给了他五张画的扫描版,每张收了25块钱。连买主都说:“我觉得你要的是有点少了。”师傅鄙视地说:“你也不想想你画了多少个小时,你的时间就值这么点钱?”但我毫不以为然,还沾沾自喜了半天。
我这个人本就自卑,又长年做着自己不喜欢的工作,写没人看的文章,付出得不到回报,久而久之就越来越自卑了。有人愿意为我的画出钱,我已经心满意足了。
画了一年彩铅,我终于可以用它赚钱了。
六月,我挑了十张比较好看的画印成了明信片,拿到文创市集去卖。第一次用PS,有点用力过猛,颜色太艳了。
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我还想着除了明信片还能做些什么:书签?小卡片?小本子?师傅说:你可以直接卖画啊。
卖画?我的画有人会买么?
我忐忑地把画装到画框里,跟明信片一起拿到了市集上。最后卖掉了三张画,两套明信片。虽然大多是朋友照顾,但也让我看到了希望。
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我就是一个爱画画的普通人,没有太多自信。所以我耐不住寂寞,受不了别人的无视,也无法骗自己画画只是开心就好。我焦虑地要把技能变现,不过是想证明自己的付出是有回报的,有价值的。为此我还将继续努力下去!
最后奉上夏天创作的书签系列。我的彩铅之路,未完待续~
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