如果说,民谣是怀春少女;摇滚是叛逆青年;而电音,它不是一种角色,更像是一种性格。一种暗藏在我们身体中的,渴望被点燃被开启的自由。它更像是一剂迷魂,伴随迷幻的灯光闪烁,穿透交织错综的神经,直达内心的狂欢。
“作为一个内向的人,嗨可能是罪。
而电音,是赦罪的圣旨。”
这是我听到过的,对电音最赞的解释。
电子音乐,我几乎一点都不了解。我曾经以为的电音,就是夜店的青年为了麻醉自己而不得不制造出的一种催化剂,伴随着混乱、散漫、无趣、甚至毫无表演观赏性可言,一点都不“高贵”。我认知里的“高贵”,总带着一份自然感。如钢琴、小提琴,如吉他、打击乐器。我喜欢听手指在日积月累的刻意练习里雕琢出的音色,或许是所有自然的、规矩的、自律的、有距离美的旋律让我自在平静。
直到一个朋友说,我觉得你活得有点serious,要不要去感受下电音?我说别逗了,我是那种只要有人在,就很难放松做自己的人,什么音都不管用的。
“电音说不定会让你释放。”
Creamfields(奶油田)英国最大的电音节,5月登陆北京。在早期电子音乐节历史中,奶油田是首个将DJ舞台搬到室外的大型音乐节,它曾7次拿下英国音乐节大奖(UK Festival Awards)的 "最佳跳舞音乐节(Best Dance Event)”,堪称英国户外电子音乐节的鼻祖。
我们早早就抢到了双日早鸟票,可谁知,第一天进场5分钟就下起暴雨。W&W 呼风唤雨,瞬间乌云密布。狂风吹着幕布作响,我正期待着经历一场雨中音乐节,却迎来“取消演出”的噩耗。我说好可惜,雨中的电音节才带感啊,小伙伴说,看来你进入状态了。就这样我们遗憾地错过了心心念念的小马丁,眼睁睁地看着视频里的他在工体嗨Rave。我们心里翻江倒海。
还好暴雨后的第二天艳阳高照,我们下午就入了场。不负有心人,我们等来了ALAN WALKER、SIGMA、DON DIABLO、DIMITRI VEGAS & LIKE MIKE。说实在的,我只认识ALAN WALKER,Fade奏起,全场沸腾。那时候正值傍晚,太阳在我左边40度方向忽明忽暗地在云层中穿梭,我看到前方高举双手的人群,在鼓点间忽高忽低地跳跃。像天空的飞鸟,像海里的鱼。
前方瘦削的姑娘,散开盘在头顶的发髻,卷发自然如瀑布般落在肩头,她收起往常的羞涩,侧身冲身边的男友妩媚一笑。再望向不远处热情的辣妹儿,穿着小背心小脏辫墨镜大红唇,自然地与身边陌生人热舞。汗水浸透衣衫,音乐震动心脉。在这里,音乐是自由的风,人是风中多姿的景儿。万千曼妙风景儿看不够,这个周末,是我在28岁的初夏里度过的最特别的周末。
如果说,民谣是怀春少女;摇滚是叛逆青年;而电音,它不是一种角色,更像是一种性格。一种暗藏在我们身体中的,渴望被点燃被开启的自由。它更像是一剂迷魂,伴随迷幻的灯光闪烁,穿透交织错综的神经,直达内心的狂欢。
回来后的一周,我们像中了毒,想一直戴着耳机,为自己创造一份并不孤单的孤独。我们共享歌单,共享那天的喜悦,共享更多的热情和勇敢给身边想要跃跃欲试的朋友。电音于今日,不再是隐蔽于50年代英国地下派对的狂躁,也不再是依靠于兴奋助剂对自我释放的追求,就像它的宗旨所说,电子音乐是爱、是和平、是团结。它打破社会中人与人之间的冷漠,让你信任音乐、信任彼此、信任自己的身体和感受。
电音是活在未来的,它混合了古典、POP更多元的音乐元素,也联结了更多元的技术与文化,从过去到未来。它需要DJ们更富有创造力的灵感,掌控音乐,掌控你的心跳。它太丰富,一场live show让我只接触到了皮毛。可正是这样微妙的触碰,像是推开了通往电音星球世界的大门,朝着未知、朝着可能、朝着创造更近了一步。
是的,我们与这个宇宙,因此更近了一步。
“电音节过后你有没有种无欲无求的状态?”
“你不是说要释放么,释放之后,才会平静。”
网友评论