一篇抒情作品，我们一般认为，它由三个要素构成：声音、画面、情感经验。这里我们从声与情、景与情两个方面进行阐述。
（一）声与情
诗与乐，有深厚同源关系，中国文学自源头时便是诗、乐、舞一体，这一现象在今天的戏曲作品中有很充分的体现。但是我们要知道，抒情作品作为一种语言艺术，与音乐有别。首先，语音现象不同于音乐音响组织。其次，抒情话语由词构成，词有声、义，文学抒情的意义更加具体、稳定。文学作品中的声，并不是丝竹旋律，它表现为声调与情调 。
抒情话语的最小声音单位是字音，字音之间变化而有序的组合形成了和谐的音调，字音不但能组成优美的声调，而且字音和声调还可以加强词语的抒情效果。比如，偶然间心似缱，梅树边；待打并香魂一片，阴雨梅天，守的个梅根相见。为什么我们会觉得这样的句子很美？除了它的用词和意象很美以外，还因为它抑扬顿挫，读来朗朗上口。
所谓声律和谐，什么是声？声即声调，待打并、香魂一片阴雨梅天，守的个、梅根相见，平仄有序地结合，纵没有旋律，也颇具了音乐的美感，先仄后平，也像极了情感涌来时的急促激荡，和情感沉淀后的悠悠长长、余韵不绝；什么又是律？律即韵律，古典文学押韵是很明显的，缱、边、恋、愿、怨、片、天、见，如此押韵下来，美感不言而喻。
还有节奏与情感运动形式的契合。节奏的规律性常以反复、对应等形式体现；情感运动强调“内在的韵律”，即“情绪的自然消涨”。通过听觉和视觉的节奏给情感赋予外形，做到声情并茂、情景交融。比如这一句，春归人面，整相看无一言，我待要折，我待要折的那柳枝儿问天，我如今悔，我如今悔不与题笺。
这里节奏感很强，就在于两个反复。两个反复不仅加强了节奏感，也深化了情感的强度：“我待要折”的反复，流露出主人公的情感激荡、心绪难平；“我如今悔”的重复，则强调了主人公的悔不当初，短短八个字，便仿佛让我们看到了主人公低首拭泪、黯然神伤的情态。
（二）景与情
抒情性作品讲究诗画相融，即借描绘景物来抒情写意，创造意境。情与景是中国传统诗学中的一对重要概念，诗中之景，不是原本的自然景物，而是由抒情话语组织和表现出来的，被赋予了情感内涵的画面。
抒情作品既要通过语言传达出画景的精神气韵，又要利用想象等手法抒发诗情。如“你道翠生生出落的裙衫儿茜，艳晶晶花簪八宝填”一句，“翠生生”与“裙衫儿茜”、“艳晶晶”与“八宝”，刻画了衣裙桃红柳绿相配、珠宝晶莹而又缤纷多彩，色彩鲜艳明丽。
同时作者写景的目的在于言情，“画廊金粉半零星，池馆苍苔一片青”，苔藓“一片青”，画廊上也是“金粉半零星”，寥寥几笔勾画出了一种孤寂的场景。在后面杜丽娘与春香观春色也着眼于春色如许、莺燕成双，这些都是为了抒发杜丽娘寂寞惆怅之情所准备的。
（三）真与幻
文学的真实是艺术的真实，文学作品往往通过变形、虚构和象征等手段，真实地反映生活。抒情性作品重在主观情感的表现，主要不是指客观的真实，而是指主观感受的真实、情感逻辑的真实。
《牡丹亭》是一部带有奇幻色彩的戏剧作品，里面的一些情节如同杜丽娘梦会柳梦梅、杜丽娘与柳梦梅幽会、杜丽娘还魂都不能视作“幻”，而应该当作一种戏剧的真实。但是也可以理解为，这些情节并非客观的真实，而是一种情感逻辑的“真实”。
正是这种客观看来的“幻”，极大地增添了作品的瑰丽与美感。这些亦真亦幻的情节相互穿插，组成了《牡丹亭》这部浪漫主义色彩浓重的戏剧。
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