微山湖写生日记

摘录《微山湖写生日记》

原绍温

我们去微山湖写生是1962年10月3日开始的。油画专业和国画专业由吴冠中先生带队，还有张大国先生共16人，10月22日回到北京。这一段极其宝贵的时间我几乎每日都记日记，下面我只把10月15日的日记摘录其中的一部分所记录的吴冠中先生给我们的总结发出来供大家欣赏。

吴先生从我们这次到微山湖风景写生的目的，以及绘画的形式问题讲。讲了每个同学的优点和缺点，特色和不足，以及毕业以后应该继续的艺术道路

吴先生说：“我讲这些话都是披肝沥胆的将知识传授给你们，以后的方向(你们)要注意。”“风景画是色彩的源泉。大家这次画的比较多，大家对形式美接触了，形式美是美的语言，除了形式美，美就无从表达，不分析形式就无法了解美在哪里。要分析形式美的特点，掌握形式美的规律，形式美是客观存在的，我们要从自然中探索、分析、总结，在前人的作品中分析美是一条捷径。在不懂的时候要从别人的作品中学、临、摹、套是免不了的。仿别人是借别人的眼睛去观察套别人是可以的，但主要的还是要从对象中吸取。每个人都有自己的路，一定要找合适自己的道路，选择自己的喜好的东西去画，如高更等，他们为了表现自己的真正的感情而不惜牺牲生命的危险。原绍温的那幅画，可以说是他以后前进中的里程碑。”

“我在这里唱戏没有唱出来，没有唱好，我可以把它说出来。要掌握形式的色块，构图，线条这些绘画的基本技能，你们掌握这些好像学外语，以后在掌握了这些形式后，如何运用也要从对象中去找，形式是个手段，用来表达意境。这个地方(微山湖)对我来说不是很激动，对这里我要喜欢的是渔船和渔村，第一张《静静的渔船》57年(1957年)我在苏州写生时是要表现生活的情景，表现热闹，而在这里感觉很静很轻松，作为一首轻音乐，静静的艺术世界，主要是想追求气韵。第二张《渔村》土里土气，表现的要很稳重，因而要有力量感，第一次画时表现是从土里长出房子。第二次画房子，房子像是泥土刮的，但总的追求是松、灵、空。第三张是利用一层层的结构。门、房屋、窗、树都像墓碑组织在一起像碑林，水是流动的，因而主要不强调它的色而是强调它的结构。第四章原先想的是静与动的对照，但是第二天下雨了，就改了意境，想落墨不多，但要表现的要阔大。像倪云林的画，都在烟雨缥缈之中，但没有搞成功(这幅画名为《李庄》)，昨天画的(10月14日)那张主要为了追求它的色彩，味道有点甜，原绍温喜欢这样有点儿甜的。每张画都要有它的特点，都应该有它的追求，有它的意境。”

接着吴先生对我们这几个学生的优点与缺点，艺术的追求以及以后的从艺之道，努力的方向做了推心置腹的点拨。

“霍根仲表现很倔强，想表现的丰富但色彩不美，什么都要，结果混淆在一起，杂。李付元很强盛的，他的强烈是内心的感觉，一团一块的强烈，内在，天真。‘大人者不失童子之心’。要把能充分表现对象的手段用童子之心去表现。”“要很好地锻炼文法，语言，将来可以用几个字就可以很好地表现出来，到老年时普通人看不懂时那就很有道理了，是通过提炼而更高一层。”“吴增亮的眼睛很强，识别力也强，但对形式上的东西体会的比较弱。他主要追求的是真实。”“任景钦比较的敏感，我说的是色彩的敏感”。我谈一谈风格的问题，每个人的风格是自然形成的，不是有意作出来的，风格是副产品，是表达自己的灵魂时能自然的流露出来的。做学生时要强调自己的风格。风格不是面貌，面貌是在不断地发展的，但风格是不变的，风格是人，从自己的感受出发多探索。原绍温的风格比较朴实，感情比较真诚，搞搞装饰趣味的东西是可以的，但是不要迷失自己应前进的方向道路。” “陈新醒在抓对象特色和色调的处理上一般化”。“侯增信不是主要去表现对象，而是去描写对象，(画风)温柔，温柔里也要有境界。”

接着，吴先生认真的看了我们这几天的写生，并提出和回答了一些我们感兴趣的问题，直至吃晚饭时才结束了这次风景写生的总结。

这是我在“吴冠中工作室”学习时的两次极为重要的总结，是吴先生披肝沥胆的向我们传授知识、技艺和超前的艺术理念，每次读到老师的这些教导，就如同又听到他那亲切的声音，如同又看见他那慈祥的笑容，老师永远活在我们心中！