春天来了,
动物们又到了交配的季节。
当年赵忠祥老师,
为《动物世界》做的解说,
被一直玩梗玩到今天。
说明了一个真理:
无论在小动物还是人类的心中,
春天,
都是个适合恋爱的季节。
所以艺术界的大师们,
在描绘大好春光时,
也是动不动就爱夹带点私货。
不是顺便给心上人表个白,
就是抒发一下对甜甜恋爱的憧憬。
幸福的狗粮,
随时随地都要撒出画面。
莫奈和考特画的《春光》这类作品中最著名的,
当属文艺复兴时期的画作《春》。
这幅画不光名气大,
还很特别。
看起来是思春男女的欢乐聚会,
实际上描绘的,
却是一场赤裸裸的犯罪。▼
Allegory of Spring这幅木板蛋彩画创作于1481-1482年,
高203厘米,宽314厘米,
现收藏于意大利佛罗伦萨乌菲齐美术馆。
大概这么大▼
画中共描绘了9个人物,
都是古希腊/罗马神话中的男神女神。
这些神中有发呆的有跳舞的,
有飞在妈妈头顶干坏事的,
但都不重要。
右边这三个缠在一起的人物,
才是这幅画真正的重点。▼
这三个人在做什么,
不搞点背景调查很难看明白。
最右边这个飞在半空中,
全身蓝不蓝绿不绿的家伙,
是西风之神。▼
鼓着腮帮子吹风是他的标志性表情西风神抓住的这个姑娘,
是一个水泽仙女。
硬说他俩是在打情骂俏,
实在有些牵强。
因为姑娘的表情完全没有喜悦,
姿势也明显是在逃跑。▼
是的,
西风神看上了这位仙女,
但仙女并不愿意,
于是西风神就霸王硬上弓,
强奸了她。
然后,
仙女就嫁给了西风神,
过上了幸福的生活。
再然后,
还变成了美丽的花神,
为世界播撒鲜花。▼
这是什么莫名其妙的操作?
受害者嫁给强奸犯,
还幸福得成了神仙?
这里面是不是有什么误会???
还真没有。
仙女口中吐出鲜花,
化作花神衣裙上的装饰。
表现的就是仙女从无知少女,
转变为美丽女神的过程。▼
更神奇的是,
这幅三观各种不正的画,
还是一件送给新婚夫妇的贺礼。
《春》这幅画的创作者,
是之前聊过的,
文艺复兴时期的意大利画家,
桑德罗 · 波提切利Sandro Botticelli。▼
波提切利最大的金主,
是当时的欧洲第一豪门,
美第奇家族。
这一家子人不光有钱有地位,
对艺术更是爱得深沉。
当时最有名的画家雕塑家,
几乎都为美第奇家族服务过。
米开朗基罗为美第奇家族做的雕塑《春》是美第奇家族老大,
专门订来送给自己新婚的侄子的。
既然不是送给仇人,
那为什么要定制这种内容呢?
先看看波提切利为美第奇家族,
画的另一幅婚礼贺图。▼
《松林宴会》The Banquet in the Pine Forest 1483画中描绘的是一场宴会上,
手持利剑的骑士,
正在追赶一个衣不蔽体的女人。
猎犬已经先主人一步,
扑到女人身上撕咬。
旁边还有个没良心的男人,
正在安抚宾客。
这幅画的内容,
出自意大利作家薄伽丘的《十日谈》。
就是初高中学生推荐书单里,
都会出现的那本必读名著。▼
强烈不建议未满18岁阅读书里有则故事,
讲的是小强爱上了贵族小姐,
但是呢,
贵族小姐死活瞧不上他。
有天小强在森林里闲逛,
思考怎么才能顺利摆脱单身。
突然一个裸女从眼前闪过,
后面追着两条恶犬,
还有个骂骂咧咧的骑士。
小强心想这人啥毛病,
怎么追求姑娘不成还放狗咬呢?
骑士见他一副想管闲事的样子,
深深的叹了口气。
说事情不是你看到的这个样子,
其实我才是受害者啊。
原来骑士和姑娘都是鬼魂,
他活着的时候喜欢姑娘,
可追来追去对方就是不答应,
一气之下骑士就自杀了。
没多久姑娘也死了,
因为生前对骑士的傲慢和残忍(?),
她被打入地狱,
永生永世承受被对方虐杀的痛苦。
骑士追杀姑娘的过程骑士说完,
一边挖出姑娘心肝丢给猎狗,
一边和小强约定,
我们下周同一时间还在这里哟。
于是小强约来一堆亲戚朋友,
还有那个瞧不上自己的贵族小姐,
让他们现场观看了这一幕。
贵族小姐万(怕)分(的)羞(要)愧(死),
当晚就主动去跟小强表白了。
一周后他们举行了婚礼,
从此幸福快乐的生活在一起。
。。。。。。
这是什么!
让人口吐芬芳的!
强!盗!逻!辑!?
所以看明白了吗?
这些故事和画,
创作的目的都一样。
就是要告诉当时的姑娘们,
别管嫁的是什么人,
嫁了就不要作。
老实一点本分一点,
才有资格获得幸福哦~~~
在《春》这幅画中,
西风神、仙女和花神的人物组合,
暗示了春天到来的过程。
象征繁殖的春风拥抱了大地,
于是长出了繁茂的花朵。
这一组人物也象征了人间的肉欲之爱。▼
西风神周围的树上没有开花,因为这时春天还没到来左侧这三个跳舞的女神,
是维纳斯的随从 — 美惠三女神。
她们分别是美丽、欢乐和欲望的化身,
代表了生命的欢愉。
与右侧人物形成对比,
象征的是天界的精神之爱。▼
中间的女神有点春心萌动,丘比特的箭正对着她最左边的男人是沟通之神墨丘利,
他正挥舞手杖,
驱赶空中冬日的阴霾。
出现在这里,
也有向世人报春的意思。▼
在之前聊的《帕里斯的审判》中,墨丘利也出现过墨丘利是画中,
看起来最心不在焉的人物。
他身子侧向画外,
完全无视身后跳得起劲的美女。
有种说法认为,
墨丘利背身抬手的姿势,
是为了配合西风神的下落。
形成一条暗线,
象征从人性之爱到神性之爱的升华。▼
画面采用了三角形构图,
位于视觉中心的关键人物,
是代表爱与美的女神维纳斯。
她举起一只手,
正在向人间赐福。
身后的树丛构成了一个拱门形状,
一般只有在描绘圣母时,
才会用到这种构图,
说明了维纳斯的高贵地位。▼
维纳斯上方飞着的,
是他的儿子 — 小爱神丘比特。
这个形象大家都挺熟悉了,
跟中国的月老差不多。
只不过月老用红线丘比特用金箭,
都是帮人搞对象的。▼
丘比特蒙上眼睛象征了爱情的盲目这幅画在创作之时,
是计划挂在人视线上方观赏的。
所以波提切利在画面底部,
描绘了非常精致的鲜花草地。
共有170多个品种500多朵,
涵盖了各个季节的花卉。▼
甚至有学者专门从植物角度去研究这幅画这幅画中的维纳斯,
和波提切利另一幅名作,
《维纳斯的诞生》中一样,
都是以他早逝的暗恋对象为原型的。▼
两个版本维纳斯的对比
也许是出于对当时女性的同情,
波提切利不忍心,
让心上人直视犯罪现场,
只能将维纳斯的头转向了左侧。
要是放到现在,
如果再有人,
敢理直气壮的搞这种女德绑架,
大家也别多废话,
就请他圆润的离开吧。
很多人看这幅画的时候,
都会注意到花神的肚子。
觉得这圆滚滚的,
是不是连孩子都怀上了。▼
其实这只是当时一种裙子样式,
故意把腹部突出,
以显示女性的生育能力。
而且仔细看看,
这画里的女神哪个不是肚子圆滚滚,
总不会是集体怀孕吧?
这种女性形象和花神的裙子一样,
只是反映了当时人们,
对于繁衍后代的追求和崇拜。
墨丘利和爱神维纳斯,
还有段绯闻,
生下过一个雌雄同体的孩子。
有人猜测,
丘比特那个身份不明的爸爸,
可能也是墨丘利。
所以画中只有这三人身上,
出现了红色的衣饰。▼
丘比特不穿衣服,但他的箭筒是红色墨丘利的形象,
据说是按照金主爸爸来画的。▼
洛伦佐·美第奇肖像和墨丘利的对比咱们前面也说过,
维纳斯的原型是波提切利的心上人。
这位姑娘还活着的时候,
金主也是她的追求者之一。
不晓得是不是他拿刀逼着波提切利,
帮他到画里圆梦来了呢?
19世纪中期,
《春》去到英国展出,
深深的影响了当地的画家们。
他们追随波提切利的风格,
创建了画派「拉斐尔前派」。
其中的代表人物米莱斯,
以《春》的基调为灵感,
创作了经典作品《奥菲利亚》。▼
今天的「短颈鹿瞎说画」就到这里~
春天来了万物复苏,
希望各位适龄小伙伴们,
都能收获甜甜的爱情~~
不甜的不要!
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