二0一七年 十二月三十日
细雨蒙蒙，烟花江畔。
恬淡悠远的清韵，在天地之间潺潺流淌，
江流天地外， 山色有无中，人生之美，如水如画。
境界有＂有我之境＂与＂无我之境＂，有我之境多为繁琐，无我之境多为优美。
自尊、自律，才会更好地成就生命。
十二月三十一日
《夏日芳草》
躺在草地上，开始从灵魂深处与大地、阳光以及那渺不可见的远海慢慢絮语……
与太阳对话，渴望从它的辉煌与灿烂中，从它坚韧不拔与不知疲倦地驰骋中，找到与灵魂相仿的东西。
抬起头，仰望头顶的蓝天，凝视着它的深邃，呼吸着它绝妙的色泽与芳香。
天上的那些釆撷不到的花里的浓郁蔚蓝，把灵魂也吸引了去，使它在那里得到平静，因为纯净的色调能给灵魂带来静谧。
与大地、阳光、天空、星星和海洋是那般亲切，这种感情动人心魄的深切是怎么写也写不出来的，仿佛它们竟是一些乐器，通过它们把灵魂中的乐调嘹亮奏出，它们增大了歌声的音量，
那光华耀目的伟大太阳，茁壮而亲切的大地，和暖的晴空与澄鲜的空气，以及对大海的思慕，这一切无可言喻的美，给我带来一种至乐与狂喜，一种飘飘然的感觉。
我充满着一种追逐灵魂本质的深刻渴求，希望从这一切绿色事物与阳光中获得那种连它们自己也完全懵懂的内在意义，以便我自己也能盛满光泽，恍如阳光下的林木那样。
我的灵魂渴望能从那曾经流贯于过去时代的灵魂那里汲取营养，正像阳光曾不绝地倾注在大地上一样。
我尽情地呼吸着生命的气息。
二0一八年 一月三日
李白《渡荆门送别》
渡远荆门外，来从楚国游。
山随平野尽，江入大荒流。
月下飞天镜 ，云生结海楼。
仍怜故乡水 ，万里送行舟。
李白一生不知游历过多少地方，看过多少壮美的风景，经历过多少内心的澎湃与锤炼，这样一位浪漫情怀的人，想必内心是极丰盛，生命的过程是精彩的。
热爱自然与旷达，热爱童趣与纯净，如水一样的韧性与底蕴。
清代画家郑燮（板桥），人与梅花一样清。诗书画皆好，笔触细腻，工整细致，简率中又见生动秀逸之气脉。
一月五日
扬州画派
郑板桥：诗、书、画均旷世独立，世称三绝，擅画兰、竹、石、松、菊，尤善画竹。
金农：博学多才，工于诗文书法，诗文古奥奇特，精于漆书，长于花鸟、山水、人物，尤擅墨梅。他的画造型古朴、布局考究，构思新颖。
黄慎：擅草书，后以狂草笔法作画，能诗，有《蛟湖诗钞》。代表作《东坡洗砚图》、《醉眠图》….…
李鳝：宫庭画师，不受正统画风束缚。代表作《五松图》、《浴凫图》、《墨荷图》。
李方膺：工诗文书画，不拘形式，活泼生动，擅梅、兰、竹、菊、松、鱼。
汪士慎：诗书画印皆有成就，擅画花卉，随意笔画，清妙多姿。
罗聘：别号花之诗僧，为画派最年轻者。
高翔：擅画山水花卉，间作佛像。著有《西唐诗钞》。所画园林小景，多从写生中来。秀雅苍润，自成一格。画梅，皆疏枝瘦朵，全以韵胜，善于写真，线描简练，神态逼真。
为何称怪，意在抒发自己的心灵，纵横驰骋的作品，感到新奇。
（不知当时为何费笔墨写此八人的简介，有何渊缘？如今，也一一录下）
一月六日
徐悲鸿曾言：郑板桥先生为中国近三百年卓绝的人物之一，观其诗文书画，思想高致，寓意奇妙，古今难得。重视艺术的独创性，诗文真挚风趣，画竹无师承，直接取法自然，雷霆霹雳、草木怒生。
《竹石图》竹子铿锵挺拔，节节上升，直冲云霄。每一张叶子都有不同的表情，墨色水灵，浓淡有致，逼真表现出竹的质感。竹的纤细清飒之美更衬托出石的风骨，此丛生植物成为板桥先生理想的幻影。
板桥先生的林下风度：凡吾画兰、竹、石，用以慰天下之义者。
重视自己的创造力，不拘旧法，不执己见，唯活而已。
重视对大自然的直接观察，以真切的感受来萌发画意（创造力）。
板桥先生曾说，凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。
他的许多创作感受与经验体会，见之于题跋、题诗，如《题画竹》：四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。都是十分有价值的美学观点。画竹成了他展示生命的一种方式，从冗繁到清瘦，可看出板桥先生对画竹领悟的过程。
（皆是那时的笔墨，那时在学画）
兰香竹影伴书声，表达对美好理想的追求与向往。
柔和恬静，秀润空灵，清旷疏朗，幽情静寂，傲然达观，闲逸淡泊，古之隐者。
备注：此篇整理于二0二二年 七月 l 第一本随笔
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