很多拼布艺术家们，通过不同颜色和花色的小块布料，创作出模糊的水彩效果的拼布作品。这种拼布技艺也特别适合广大拼布爱好者们，

用来消耗手里大量的、零碎的小布片。

今天，我们一起来看看马赛克技艺的起源吧。

01  马赛克及它的发展历史

马赛克（MOSAIC）是古代拼花的意思。马赛克也是一种古老的装饰艺术形式，是一种拼花的工艺。早在欧洲，工匠们用瓷砖、大理石切割成小的正方形，拼接出各种图案用来作装饰。

马赛克的发展，经历了大概7个不同历史时期。

1、古代起源最早是起源于美索不达米亚文明。公元前3000年左右，苏美尔人在乌鲁克地区的寺庙中使用小块彩色物体进行装饰。

2、希腊罗马时期到了马赛克在古希腊和罗马时期，这种拼接艺术得到广泛应用。尤其是在庞贝古城，马赛克装饰画成为了民众生活的一部分。

3、拜占庭时期而在拜占庭帝国时期，马赛克艺术达到高峰。教堂和宫殿内部装饰着大量宗教主题的马赛克作品。

4、伊斯兰黄金时代直至在伊斯兰世界的黄金发展期，马赛克艺术更是以几何和花卉图案为主，避免人物和动物形象，这与伊斯兰教禁止偶像崇拜的教义有关。

5、中世纪和文艺复兴时期到了中世纪和文艺复兴时期，马赛克艺术相对衰落，文艺复兴时期虽有复兴，但更多的是应用于建筑和绘画方面。

6、现代发展19世纪末至20世纪，马赛克艺术在艺术家如安东尼·高迪的作品中得到新的生命，他将马赛克用于建筑的外墙和立体装饰。

7、当代创新马赛克发展到如今的科技时代，它已不再局限于传统材料和技术的应用，开始融入到数字艺术和现代设计理念中，呈现出多样化的发展态势。

02  印象派绘画的起源

印象派是在法国的19世纪60年代到90年代期间兴起的绘画流派。

画作源于克劳德.莫奈的作品《日出.印象》。印象派绘画的代表人物有莫奈、马奈、莫里索和雷诺阿等。

在19世纪下半叶的工业革命和城市化进程，以及当时的摄影技术的发展，艺术家们开始寻求新的表现方式来捕捉瞬间的动态美，而不是传统的，那种静态美。

作为一种美术思潮，印象派绘画在世界美术史上具有非常重要的地位，同时，也推动了以后美术技法的革新和观念的转变，对欧美、日本和中国的画家也产生了很大的影响。

03  印象派马赛克拼布的由来

印象派马赛克拼布，并非是传统意义上的美术流派或者艺术运动。

将“印象派”和“马赛克拼布”结合在一起，是处于当时历史时期，艺术家们和手工艺人在创作上，将印象派绘画的风格和马赛克拼贴技术巧妙融合在一起的大胆尝试。

这种创作手法，在现代的装饰艺术、手工艺品和服装设计上已经非常普遍。融合的拼布艺术，主要是通过色彩的运用和对光影变化的捕捉来实现的。

因为印象派绘画注重光线和色彩的即时变化，以及个人对自然和日常生活的直接感受，这与马赛克拼布艺术中对色彩和图案的拼接有着天然的契合点，所以，印象派马赛克拼布越来越受到更多的拼布爱好者们的喜欢。

在马赛克拼布中，创作者们可以使用各种颜色、各种花色的小布片，来模仿印象派绘画中的点彩技法。通过这些小布片的精心排列，可以在视线上产生色彩的空间混合，从而呈现出印象派绘画中光与色的动态效果。

这种拼布技法不仅能表现出作品的质感和深度，还能给人传达出一种动态的、充满活力的氛围感。

随手拍