南成
反复，是根据表达需要，有意让一个句子或词语重复出现的修辞方法，反复就是为了强调某种意思，突出某种情感，特意重复使用某些词语、句子或者段落等。作用，强调语气，加强情感。
例如：大堰河，为了生活，在她流尽了她的乳液之后，她就开始用抱过我的双臂劳动了；她含着笑，洗着我们的衣服，她含着笑，提着菜篮到村边的结冰的池塘去，她含着笑，切着冰屑悉索的萝卜，她含着笑，用手掏着猪吃的麦糟，她含着笑，扇着炖肉的炉子的火，她含着笑，背了团箕到广场上去晒好那些大豆和小麦，(艾青《大堰河——我的保姆》)为了赞美保姆——大堰河的勤劳和善良，艾青在这里一连反复使用了六个“她含着笑”，使无私的大堰河形象跃然纸上。
反复的作用
强调，增强语气或语势。
起到反复咏叹，表达强烈情感的作用。同时，反复的修辞手法还可以使诗文的格式整齐有序，而又回环起伏，充满语言美。
一、反复修辞法造就了艾青的成名作
我们读过艾青的《大堰河一一我的保姆》，无不被诗中对母亲、对土地泣血的爱，被诗人澎湃而深刻的激情以及豪放磅礴的气势所折服。这首在国民党看守所、透过窗口看着茫茫白雪而写下的诗，几经辗转，于1934年发表后轰动诗坛，诗人第一次使用“艾青"这个笔名，并且一跃成为中国诗坛上的名星。
《大堰河一一我的保姆》全诗不押韵，各段的句数也不尽相同，为什么读起来琅琅上口、铿锵悠扬、诗意盎然、打动人心呢？这主要用了复沓和反复、排比的方法。诗中的每段首尾呼应(复沓)，每段中反复和排比的恰当运用，使诸多意象繁而不乱，统一和诣。这些使得诗歌流畅浅易，并且蕴含着丰富的内容。诗人善于从平凡的生活中提炼出典型的意像，以散文似的句式谱写出强烈的节奏(情感的内在节奏)，使此诗具有一种奔放的句式，优美流畅的节奏，表达了诗人来不可遏、去不可止的感情，完美体现了艾青的自由诗体风格。艾青诗歌最突出的特点是追求流畅朴素的诗歌语言并且主张散文美，这是与诗人的使命感联系在一起。艾青说：“是诗产生格律，不是格律产生诗。”所以他的诗句语言不以外在的韵律取胜，艾青式的层层推进的反复和复沓(复沓也是反复，但句子的距离远一些，如首尾反复呼应)，使他的诗在总体上表现一种“情感韵律”。
例如，此诗的第一部分(第一、二节)，使用反复的修辞方法介绍了大堰河:
大堰河，我的保姆。
她的名字就是生她村庄的名字，
她是童养媳，
大堰河，是我的保姆。
我是地主的儿子，
也是吃了大堰河的奶而长大了的
大堰河的儿子。
大堰河以养育我而养育她的家，
而我，是吃了你的奶而被养育了的，
大堰河啊，我的保姆。
这里有两组反复(复沓)：一、大堰河，我的保姆，在两节中出现了三次，首尾呼应，第二次出现多了一个“是”字（大堰河，是我的保姆），与前文的两个“是”字句连成一气(排比)，以强调大堰河身世之苦(村庄的名字、童养媳)；第三次出现加多一个“啊”字，是对这一部分的总结，加大感情力度，大地的母亲和她的儿子，这是段落的反复。
第二组是句子(诗行)的反复，“也是吃了大堰河的奶而长大的\大堰河的儿子”，在反复中有变化，改成第二人称代词“你”，体现血脉的亲情(血也是奶)。
二、反复从根本上体现了诗歌的咏唱特色
中国社会科学院研究员傅浩讲：“诗是一种比喻性话语(这个比喻是广义的)，包括各种修辞手段。”其中最主要的修辞应是比喻和反复。
反复从根本上体现了诗歌咏唱的特点，是表达感情、搭建结构、描绘景物的基本方式。放眼诗坛，运用反复而形象感人的作品，比比皆是。
被丈夫弃绝独居的朱淑真是孤独无助的，她的《减字木兰花·春怨》：“独行独坐，独唱独酬还独卧。伫立伤神，无奈轻寒著摸人。此情谁见，泪洗残妆无一半。愁病相仍，剔尽寒灯梦不成。”此词首句一连用了五个“独”字，词人幽居深阁，独自行走、独自静坐、独自吟唱、独自应和、独自卧床的茕茕孑立、形影相吊的形象跃然纸上，如此的寂寞孤独怎能不会“泪洗残妆无一半”“剔尽寒灯梦不成”，可是这愁病交加的一切又有谁能见到，又有谁能知道，又有谁为之解脱。重复的运用把诗的孤寂痛苦推向极致，尤办感人。
南成写的《山路弯弯》，也是运用反复而打动人心的。
山路弯弯
南成
山路弯弯
弯弯山路来到重阳
太阳被云遮住
细雨打湿群山
那是天在抽泣
为弯弯身影离散
山路弯弯
弯弯山路尽断愁肠
愁飘成雨
雨中有泪
泪来自血
血化成重阳
重阳总是分离
茱萸何曾遍插山岗
酒少了菜 儿离了娘
芳菲负心 悲尽情殇
柔美尽失 所以重阳
山路弯弯
一汪清潭双眼明亮
潭影纷乱飞过孤雁
碧水云天枉自宽广
山路弯弯
只剩老树低垂路旁
枯藤落叶断崖
偏缺黄鹂鸣唱
十万里松涛寂寞
只有能仁寺燃香
山路弯鸾
弯弯山路别了重阳
纵然无数春花秋月
山路只有弯弯
2018重阳节
此诗弯来弯去，越弯越悲，在循环往复的“弯弯”中，体现了分离之痛，相思之伤。
三、反复的类型
1．词语反复。
为凸显某种感情或某种行为，连续两次以上使用同一词语，达到强调的目的。
例如：沉默呵，沉默呵!不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。(鲁迅《记念刘和珍君》)鲁迅先生在这里多次使用“沉默”一词，表达自己对段祺瑞政府的愤怒和对民众觉醒的期盼之情。
2．词组或句子反复。
有时为了表达内容或者结构安排的需要，要连续两次以上使用同一个词组或句子。
例如：“大山原来是这样的!月亮原来是这样的!核桃树原来是这样的!香雪走着，就像第一次认出养育她成人的山谷。”(铁凝《哦，香雪》)这里连续三次反复使用“原来是这样的”，表明了香雪此时的快乐心情。
又如：契诃夫在《装在套子里的人》中，先后让别里科夫四次说出“千万别闹出什么乱子”，这种口头禅式的反复重复，突出了别里科夫顽固与保守的性格，塑造出一个栩栩如生的沙俄爪牙与帮凶形象。
3．语段反复。
在诗歌和小说中最为常见。
鲁迅在小说《祝福》中，不惜笔墨，连续两次重复以“我真傻，真的”开头的一大段，一方面表达祥林嫂丧夫失子后的痛苦心情，同时也反映鲁镇上的人们对她的冷漠，有力地批判了摧残中国劳动妇女的封建礼教。
现在把词语反复、句子反复、语段反复综合起来，以《我在秋的时光里》为例，具体分析反复在诗词中的应用。
广东青年女诗人韵然的诗，善于运用反复宕唱，在长歌浩叹的叠唱中展现悲叹之美。她的《母亲的诗》、《花都开好了，你不在》等诗，都是这些“安稳”而“韵然”盛开的鲜花，而开得最为灿烂而缠绵的，是《在秋的时光里等你》：
银杏树灿烂了
那是一只只藏不住的
蝴蝶
它怕相思累了也会冬眠
不得已才金色满园
在秋的时光里
我等你
银杏叶飘了
那是一滴滴再也撑不住的相思泪
它怕恋久了也会枯萎
不得已寻寻觅觅张望着
在秋的时光里
我等你
黄花堆积
那是再也掩不住的一怀心思
它怕再错过这一季只能期盼
不得已倾尽一生的情怀
在秋的时光里
我等你
梧桐落了
那是秋天种下的希望
再也挡不住等待的斑驳
它怕最后一丝的馨香会被冬雪掩埋
不得已谱写着诗意
在秋的时光里
我等你
月光洒了
那是再也按捺不住的心声
它怕再不去找你会永远失去你
不得已把忧思写满荷塘
在秋的时光里
我等你
秋尽了
秋吹落了一地的思念
秋风也来了会不会捎着你的消息
你看没看见？那念你的碎片
此诗将“在秋的时光里\等你”单独组成两行一节，重复出现了五次，作为诗歌意像的连缀点和感情抒发的脉络，有条不紊地描写了银杏树、银杏叶、银杏花、梧桐叶落、荷塘月色等意像，抒发了等待心上人的感情，委婉而含蓄地表达了对爱的追求和憧憬。这种一咏三叹、排比复沓的方法，正是我国民歌通过回旋铿锵的旋律抒发感情的传统，尤其是产生于三千多年前的古老的《诗经》，有不少这种循环往复、叠唱真切的诗歌，如《关睢》中“窈窕淑女”，在每节中的重复；《桃夭》中“桃之夭夭”(茂盛的桃树啊)作为三节中每节的首句起唱，带起了对花、实、叶的描写，每节只变动了几个字，重复叠唱更为明显。
然而，韵蓉的这首诗，虽然在形式上与上两首相同，但从形式与内容的结合上，我觉得它更像《诗经.周南》中的《汉广》，因为上两首诗是正面写爱情的，《桃之夭夭》用桃树的茂盛起兴，比喻姑娘出嫁正合时宜，是祝贺婚嫁的民歌；《关睢》的头两段虽然也写男子追求淑女之难，但最后一段的结尾也有“窈窕淑女，钟鼓乐之”的喜庆之句(温柔漂亮的姑娘哟，敲钟击鼓同她一齐欢爱)。但《在秋的时光里等你》却是左等右等等不到情人，最后变成“念你的碎片”，是一个悲剧。《汉广》也是一个悲剧，江边男子等不到船家姑娘，望着汉江悲叹：“汉之广矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。”(汉水宽又宽呀，不能游过去呀；江流长又长呀，木排划不过去呀)。诗人那种求偶失望的心情和那可望而不可即的江上游女的形象，似乎就隐现在这长歌浩叹的叠唱中。我这里并不是要讲解《汉广》，只是从《汉广》看《在秋的时光里等你》的悲剧性，在文学作品中，悲剧往往比喜剧更能打动人心，因为这触动了人们内心深处的柔情和同情心。《在秋的时光里等你》中，以银杏树灿烂、叶飘落、黄花堆积，再到梧桐落叶、月色荷塘，秋色愈浓，秋凉愈重，整个秋天都在“等你”，但却空等一场，“心碎”了，悲叹和痴情在长歌浩叹的叠唱中更加感人。
这与“安稳”有密切的关系，如果从中国古老的哲学来讲，喜庆为阳，动为阳，悲伤为阴，静为阴，《太极图说》指出：“阳变阴合而生水火木金土。”“等你”的过程是动的，是“阳变”，最后空等一场，“心碎”了，是静的，是阴合，于是就产生了鲜明的意像（水火木金土），这就是从容不迫的节奏和结构了。
但这还不够，因为在“阳变阴合”中，“阴合”是主要的，“圣人定之以中正仁义而主静”。韵蓉的诗写得委婉而从容不廹，这样就揉合了各种意像而产生了“安稳”之美，悲而不伤，静而真挚，尤为感人。
顾随大师讲“文学创作是静，而又必须有静中之动。”《在秋的时光里等你》一诗中的从容不迫，我们从前文的叠唱中感受到“不迫”，但应该还有更重要的“从容”，作者并没有明说，但我们从节奏的变化和诗行的跌宕中却感受到这种“言外之意”(言有尽，意无穷，余意尽在不言中)。
等待是焦急，但韵蓉是安稳，因为她有坚定不移的真情。这使我想起了唐代韩偓的《别绪》：
别绪静愔愔，牵愁暗入心。
已回花渚棹，悔听酒垆琴。
菊露凄罗幕，梨霜恻锦衾。
此生终独宿，到死誓相寻。
月好知何计，歌阑叹不禁。
山巅更高处，忆上上头吟。
“菊露凄罗幕”，是诗化了的凄美，在这种凄美中“此生终独宿”，“独宿”二字入声，浊音，一种决绝；“到死誓相随”，除了“到”字外，四个齿声字如同咬牙说出，真有力。《在秋的时光里等你》有“菊露凄罗幕，梨霜侧锦衾”之凄美，诗中有银杏树、梧桐之飘零，也有“此生终独宿，到死誓相随”的痴情和坚定，但无明讲，却用诗行的节奏暗示出来了。于是又从静到动了，这是更高层面的动，展现了高洁的美。
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